La Catharsis De Phèdre

Henriette d'Angleterre assure sa réputation. Après une unique comédie, les Plaideurs, en 1668, il revient définitivement à la tragédie et donne successivement Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Principales œuvres : |Œuvres |Création |Œuvres |Création | |La Thébaïde |21 juin 1664 |Bajazet

La maladie d’amour dans Phèdre de Racine. La Rochefoucauld écrit dans ses Maximes que «la plus juste comparaison que l’on puisse faire de l’amour, c’est celle de la fièvre ». Le lien semble en effet solidement tissé entre amour et maladie. Racine en écrivant Phèdre présente ainsi des personnages touchés par l’amour, tel un mal qui les ronge. La pièce expose plus particulièrement les passions de deux couples de personnages, Phèdre qui aime Hippolyte et Hippolyte qui aime Aricie

forme de fatalité, le personnage tragique apparaît toujours comme la victime de forces qui le dépassent et face auxquelles il ne peut lutter. Ex : La toute puissance de la fatalité : — divine : Phèdre, Oedipe –roi, Iphigénie — politique : Iphigénie, Bérénice — amoureuse (fatalité intérieure) : Phèdre, Andromaque, Médée ⇒ La tragédie est bien « une machine infernale »(Cocteau) qui broie les héros. Le « piège à rats » dans la tragédie prend deux formes privilégiées : le dilemme et l’ironie

les dégâts que peuvent provoquer les passions : dans les tragédies, les passionnés se font tuer, tuent ou se suicident (comme dans Phèdre où cette dernière s'empoisonne à cause d'un amour illégitime), deviennent fous, tel Oreste à la fin d'Andromaque de Racine (hors de la scène, par respect de la règle de bienséance) ; ensuite, les dramaturges comptent sur la « catharsis » (du grec κάθαρσις : purification), ou purgation des passions : les spectateurs d'une tragédie sont ainsi censés se purger, se purifier

l’Andromaque de Racine, Oreste proclame, « Je me livre en aveugle au destin qui m’entraine ». Il en est ainsi de chaque héros tragique. Durant cette période le destin prend des formes. Dans McBeth, le destin est représenté par les trois sorcières. Dans Phèdre, Racine a choisi de ne pas l’incarner cependant il est évoqué en tant que divinités, Vénus et Neptune qui sont suppliés par Thésée qui dit : « Je t’implore aujourd’hui, Venge un malheureux père». Le destin est extérieur ou intérieur. Dans Britannicus

Test Théâtre Textes étudiés : Lysistrata, Aristophanes -411 Le Misanthrope, Molière 1666 Le Bourru, Méandre -316 Médée, Sénèque 1er siècle Andromaque, Racine 1667 L'Avare, Molière 1668 L'Aululaire, Plaute Phèdre, Racine 1677 Aristophanes : -445 / -386 Poète grec considéré comme poète comique 1ères pièces inspirées de la guerre du Péloponnèse Il aurait écrit une 40aine d'oeuvres, mais il en resterait une 12aine Résumé : Affrontement des 2 perso principaux, ponctué par les interventions du coeur

personnages en action et non au moyen d’un récit, et qui, suscitant pitié et crainte, opère la purgation (catharsis), propre à de pareilles émotions. » La tragédie représente donc les actions humaines, les passions, au lieu de les raconter ; le spectateur ressentant alors crainte et pitié à la vue de ce spectacle des passions humaines et de leurs conséquences peut s’en libérer = processus de la catharsis. Structure de la tragédie grecque : un prologue : où était rappelée la légende un parados : entrée

Poétique: Théâtre : représentat° de l’imitat° d’une act° faite par des perso en act° et non par la narrat°. Tragédie : représentat° de perso élevés, ac nobles préoccupat°, avec langage soutenu. Le spectacle catastrophique doit corriger les mœurs = CATHARSIS : « purger les pass° par la crainte et la pitié ». Comédie : représentat° pers rang moyen de préoccupat° triviales et avec langage courant ou familier. Moyen-âge (période batarde du Vème au XVème après J-C en France) : 2 formes de théâtre Le théâtre

[[Fichier:Alexandre Cabanel - Phèdre.jpg|thumb|[[Phèdre]] par [[Alexandre Cabanel]].]] La '''tragédie''' est un genre [[théâtre|théâtral]] dont l’origine remonte au [[théâtre grec antique]]. On l’oppose à la [[comédie]] au contraire de laquelle elle met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Aristote lui assigne pour but d’inspirer « crainte et pitié ». '''Autre définition''' : Œuvre dramatique (surtout en vers), représentant

ses rapports avec le public. Elle aborde la question des motivations qui poussent à aller au théâtre depuis des siècles. Annonce du plan : 1. Le plaisir du spectacle collectif vivant : se divertir ; 2. Des émotions fortes, des passions et la « catharsis » ; 3. Une « école » de vie. I. Un spectacle vivant qui divertit : une fête pour les « yeux », « s’amuser » 1. Plaisir de la sortie collective a. Faire partie d’un public, vibrer à l’unisson Les réactions d’un public ne sont pas la somme des