La Dramaturgie Classique

auteur à la fois acclamé et critiqué, Molière est au cœur des attentions au XVII°. Lors de la parution de son œuvre théâtrale Dom Juan en 1665 d’où est extrait notre texte, Molière s’empare des règles du théâtre en transgressant celles de la dramaturgie classique. C’est ainsi que cette étude de l’acte III Scème2 de cette pièce permet d’analyser l’aspect sacrilège du libertinage. De cette manière nous démontrerons la présence d’une tentative de corruption dans une première partie, puis nous nous intéresserons

L'illusion comique – Corneille – scène 1 Introduction L’illusion comique a été écrite en 1635 par Pierre Corneille, écrivain du XVIIème siècle. Cette tragi-comédie connaît un grand succès à cette époque mais ne respecte guère les règles du théâtre classique. Cette scène de L’illusion Comique est une scène d’exposition : deux personnages sont présents : Pridamant, qui a perdu son fils, et Dorante, qui connaît le magicien. Un personnage est absent : il s’agit d’Alcandre, le magicien que Pridamant s’apprête

sémantiques entre les mots du français ; Distinguer les différents types de phrases complexes ; Saisir la dimension collective d'une œuvre ; Rédiger des commentaires composés ; Analyser et situer une œuvre théâtrale ; Analyser des œuvres de la dramaturgie classique ; Enrichir la culture générale des étudiants ; Traduire des textes ; Mener des recherches. 3. Modules de la filière 4. Objectifs des modules disciplinaires et syllabus (abrégés) Syllabus indicatifs

sémantiques entre les mots du français ; Distinguer les différents types de phrases complexes ; Saisir la dimension collective d'une œuvre ; Rédiger des commentaires composés ; Analyser et situer une œuvre théâtrale ; Analyser des œuvres de la dramaturgie classique ; Enrichir la culture générale des étudiants ; Traduire des textes ; Mener des recherches. 3. Modules de la filière 4. Objectifs des modules disciplinaires et syllabus (abrégés) Syllabus indicatifs

I. Etudier la structure générale d’une pièce qui ressort d’une dramaturgie symboliste .Il n’y a pas énormément de mouvement dans cette pièce. En effet, les premiers personnages dialoguent la plupart du temps. Cela dit, à la fin de l’œuvre, la pièce est mouvementée par la mort du jeune Syrien, la danse de Salomé et la mort de Jean le Baptiste. C’est une pièce qui se construit à partir du schéma implicite de la tragédie classique, en 1 seul acte, ses mouvements donnent un rythme lancinant à la

une alliance utilitaire seulement pour le comte car Figaro ne gagne rien à l’aider donc le comte garde le dessus sur son valet malgré le renversement du rapport entre valet et maitre. La pièce reste tout de même semblable à celle de la dramaturgie classique de l’époque en instaurant une entraide, une certaine solidarité entre maitre et valet.

existante. Les comédies de Molière, comme  Les Fourberies de Scapin, étant très populaires, ont certainement contribué à des changements qui ont fait évoluer la société positivement. Cet intérêt que tout le monde, incluant le roi, avait pour la dramaturgie de Molière montrait que la dissidence était bel et bien présente, et cela a permis à Molière de démontrer, à l’aide de ses représentations à la société, que le despotisme paternel n’avait plus vraiment sa place. Ayant accès à un grand public, Molière

tragédie classique avec "Œdipe" en 1718). La comédie se fait cependant peu à peu plus satirique, voire moralisatrice. Denis Diderot, cherchant à renouveler l’art théâtral, affirme la nécessité d’inscrire les situations dramatiques dans leur contexte historique et social. Il défend l’idée d’une tragédie en prose qui représenterait l’homme dans son cadre quotidien. L'histoire en sera pathétique (sentimentalisme), et se dénouera gaiement grâce au triomphe de la vertu. Fidèle aux traditions classiques, et

que l'art se suffise à lui-même, Hugo voit l'art comme un moyen savant de dénoncer, en l'occurrence dans Mangeront-ils ?, le système politique en place. Victor Hugo met en place une dramaturgie qui rompt avec deux des trois unités classique (lieux et temps) et une écriture versifiée tout en brisant l’alexandrin classique et élargissant la langue poétique en introduisant dans la langue poétique des mots, des onomatopées qu’on ne pouvait utiliser jusque là. La forme que Hugo confère à son ouvrage a pour

Il n'est pas d'usage d'associer le chœur à une dramaturgie dont la tragédie est absente et l'appellation est disqualifiée au profit de l'adjectif choral qui dans la critique littéraire désigne aujourd'hui tout discours pluriel, toute polyphonie qu'elle soit romanesque ou théâtrale. Congédié et inexistant dans certaines réécritures contemporaines de tragédies antiques (Tendre et cruel de Martin Crimp), remplacé par les voix individuelles de personnages qui tous se posent en exceptions et récusent