La Répétition ou l'Amour puni

construit en deux propositions coordonnées indépendantes mais lien cause-conséquence. Si on lit ce qui suit, on comprend que ces deux vers exposent la nature, la conséquence de l'éloge au roi. vi. Le vers 6 contient un euphémisme pour désigner l'amour de la maîtresse (faveurs) vii. Le vers 7 annonce le récit apologue qui suit (corps de la fable) destiné à illustrer les conséquences de la louange aux Dieux, c'est à dire de la littérature épidictique(champ lexical à retrouver). viii. « voyons

trône de Thèbes. Créon, frère de Jocaste et – à ce titre – nouveau roi, a décidé de n'offrir de sépulture qu'à Étéocle et non à Polynice, qualifié de voyou et de traître. Il avertit par un édit que quiconque osera enterrer le corps du renégat sera puni de mort. Personne n'ose braver l'interdit. Seule Antigone refuse cette situation. Malgré l'interdiction de son oncle, elle se rend auprès du corps de son frère et tente de le recouvrir avec de la terre. Ismène, sa sœur, informée de sa décision, refuse

veuve : ce qui atténue son crime v34 «  ce monstre affreux ne doit point t'échapper » (métaphore filée avec répétition du terme « monstre »)▬►souligne le caractère indigne du personnage, adjectif hyperbolique renforce l'horreur qu'elle doit inspirer à H v 35 « mon coeur » (synecdoque) ▬►symbolise l'amour qu'elle lui porte, P. entièrement désignée par cette partie du corps évoquant l'amour V 1, v15 « cruel » (adjectif)▬►désigne l'effet qu'il produit sur P v 31 « Digne fils du héros qui t'a donné le

; situation inattendue dans le déroulement de la scène, le valet piège son maître. • « Amphitryon 38 », Jean Giraudoux : scène cocasses qui exploitent le quiproquo et joue sur des changements de rythme dans le cœur de l’histoire. • « Le jeu de l’amour et du hasard », Marivaux : quiproquos, inversions des rapports dominants/dominés à travers les personnages des valets et des maîtres. Bouleversements rapides et incessants qui donne à l’effet de surprise tout son sens. • Le style théâtral du Vaudeville

d'appréhender le monde avec plus de lucidité. « C’est joli la vie, mais cela n’a pas de forme. L’art a pour objet de lui en donner une précisément et de faire, par tous les artifices possibles - plus vrai que le vrai. » écrit Anouilh, dans « La répétition ou l’amour puni ».

» entourés de gens ordinaires en prenant souvent appui sur des mythes comme Eurydice (1941), Antigone (1944) ou Médée (1946). Après la guerre apparaissent les Pièces brillantes qui jouent sur la mise en abyme du théâtre au théâtre (La Répétition ou l'Amour puni en 1947, Colombe en 1951), puis les Pièces grinçantes, comédies satiriques comme Pauvre Bitos ou le Dîner de têtes (1956). Dans la même période, Jean Anouilh s'intéresse dans des Pièces costumées à des figures lumineuses qui se sacrifient

1937: Le voyageur sans bagages 1939 : La nouvelle saison 1940 : Léocadia 1941 : Eurydice et Le rendez-vous de Senlis 1942 : Antigone 1946 : Roméo et Jeanette 1947 : L'invitation au château 1948 : Ardèle ou la Marguerite 1950 : La répetition ou l'amour puni 1951 : Colombe 1952 : La valse des Toréadors et L'alouette 1953 : En attendant Godot 1955 : Ornifle ou le courant d'air 1956 : Pauvre Bitos ou le dîner de têtes 1959 : Becket ou l'honneur de Dieu, L'Hurluberlu ou le réactionnaire

héros ». Exemples: L'Hermine, La Sauvage, Le Voyageur sans bagage et Eurydice. - Les nouvelles pièces noires Exemples: Jézabel, Antigone, Roméo et Jeannette, Médée. - Les pièces brillantes Exemples: L'Invitation au château, La Répétition ou l'Amour puni, Cécile ou l'École des pères et Colombe. - Les Pièces grinçantes, dans celles- ci ce sont des comédies satiriques, où se meut surtout les « gens de tous les jours ». Exemples: Ardèle ou la Marguerite, La Valse des toréadors, Ornifle

Sauvage (1934) * Le Voyageur sans bagage (1937) * Eurydice (1942) * Jézabel (1932) * Antigone (1944) * Roméo et Jeannette (1946) * Médée (1946) Pièces brillantes (1951) * L'Invitation au château (1947) * La Répétition ou l'Amour puni (1947) * Cécile ou l'École des pères (1949) * Colombe (1951) Pièces grinçantes (1956) * Ardèle ou la Marguerite (1948) * La Valse des toréadors (1951) * Ornifle ou le Courant d'air (1955) * Pauvre Bitos ou le Dîner

expansion nominale : « ...voltigeaient encore les cruels Soupçons...la Faim insatiable des richesses...la Mollesse lâche qui redouble tous les maux... » Notons que l’allégorie transforme le crime en châtiment, selon le principe chrétien Tu seras puni par où tu as péché b) Les rois égoïstes Gradation marquée par l’antithèse « non pour les maux qu'ils avaient faits mais pour les biens qu'ils auraient dû faire » : l’indifférence aux souffrances du peuple est un péché pour les rois. Les rois ne