La Representation Du Surnaturel Au Theatre

Satan dans le premier roman de Bernanos. Avant de nous intéresser plus particulièrement à la figure de Satan dans l’œuvre de Bernanos, nous étudierons les sources de l’écrivain. Puis, nous verrons l’action de Satan sur l’homme et les différentes représentations du péché. Enfin, nous tenterons d’analyser le sens de la figure de Satan dans le roman. I. Aux sources du Satan bernanosien. Pour représenter la figure de Satan dans SLSS, Bernanos s’est inspiré à la fois de la Bible qu’il connaît très bien

de l’écrivain, connait son entrée en scène en France grâce à l’œuvre écrite par Jacques Gazotte en 1772 : Le Diable amoureux, considéré comme le précurseur du récit fantastique, qui mêle avec habileté un badinage léger et souvent amusant à une représentation des fascinations et des terreurs les plus profondes de l’esprit humain face à l’inconnu et à la sexualité. Cette notion de fascination est également abordée par Jean Giono dans son œuvre : Un roi sans divertissement, où il retrace la chronique

Introduction | Au Moyen-âge, l’une des formes de représentations classiques japonaises fait son apparition : le Nô. C’est une forme de spectacle souvent vu par les occidentaux comme un théâtre à caractère ésotérique. A travers cette présentation, nous nous demanderons tout d’abord quelles sont les origines de ce spectacle que René Sieffert, voulant l’éloigner du simple terme de théâtre, définit comme un « long poème chanté et mimé, avec accompagnement orchestral, généralement coupé par une ou

personne. Épique : célèbre les exploits d’un héros (Achille, L’Iliade, Homère). Il utilise les hyperboles, les gradations, les superlatifs… Fantastique : inquiétudes et terreurs lorsque des éléments inattendus arrivent. Il utilise la peur, le surnaturel, phrases exclamatives ou interrogatives… Réaliste : volonté de rendre réel de la façon la plus juste. Il utilise les éléments du quotidien en utilisant la langue courante, familière et soutenue. Polémique : caractérise un débat d’idées, d’arguments

s'epanouissent sous phil II explosion du nombre d'auteur.Le théatre est en plein essor (la corrida) les incursions du roman determine la prose Euro qu'elle influence lourdement(grand écrivain). C'est un siècle cruciale dans l'emergence d'oeuvre pictural majeur. Ex el greco «enterement du comte d'orgaz » (doc.7) . José de rubera St.sébastien soigné par les saintes femmes. Et évidement Diego Velazquez : le marchand d'eau de seville. II/ Poésie et théatre A/ la poésie 1/le pétrarcisme La poésie espagnole

Objet d’étude: Le théâtre du XVIIe au XXIe sièclePARCOURS : Spectacle et comédieSEQUENCE 2 : Le théâtre et son double se donnent en spectacle Recueil de textesPage 3 sur 4Le théâtre et son doubleUn texte de théâtre est d'abord fait pour être joué. Mais il ne contient jamais toutes les informations sur la manière de le représenter sur scène. C'est la fonction du metteur en scène que de concevoir cette manière selon sa lecture et son

l’art trompeur et l’usage de la photographie, a donné l’illusion de la capture de la réalité. En la scindant et en la déformant, l’image donnait l’impression de pouvoir jouer avec la réalité et de l’infléchir. Elle acquiert ainsi un pouvoir quasi surnaturel. Depuis Méliès, l’illusion photoréaliste de l’irréel n’a pas cessé d’être une source d’inspiration du cinéma spectaculaire. Un grand nombre de cinéastes et de techniciens vont jouer sur la visibilité des truquages dans leurs films, comme un truc

la Réforme, où un art Protestant se développera. L’Angleterre restera en outre un important centre de refus tout comme la France. Le terme «baroque» devient courant dès lors qu’on veut parler d’un art qu’on n’arrive pas à définir. La métaphore du théâtre du monde parcourt toute la période baroque depuis la fin du XVIème siècle jusqu’au milieu du XVIIIème. Dans un monde ébranlé par les conflits et les affrontements et les guerres de religion, le gigantesque spectacle instaure comme une trêve. Les arts

d’ombre, marchant gravement les bras croisés sur sa poitrine, et se rendant à quelque office mystérieux dans l’église profanée et déserte… ». L’atmosphère étouffante des cloîtres, les couloirs obscurs, la séquestration et la torture, l’atmosphère surnaturelle des romans frénétiques anglais s’intègrent naturellement aux fictions sur l’Inquisition. Mais dans cette filiation non plus nous ne pouvons pleinement situer l’origine du personnage du Grand Inquisiteur : dans les romans gothiques, l’Inquisition

Les révolutions Le romantisme a fortement marqué le XIXème siècle dans les arts comme dans la vie quotidienne. Naissent alors les réunions enfiévrées dans les cénacles, les « batailles » à propos de l’exposition d’une toile, de la représentation d’une pièce de théâtre, ou encore de la sortie d’un livre. Les journaux qui se multiplient se font l’écho de cette « fièvre ». L’allure physique même des artistes ou de leurs admirateurs se modifie : le dandysme est à la mode, les cheveux se portent longs