Le Caravage

l'objet de sur-interprétations", a-t-il souligné. Le musée a en outre indiqué "ne pas avoir eu communication de pièces démontrant ces nouvelles hypothèses". M. Vincenti, dont l'équipe s'était fait connaître en juillet en identifiant les restes du Caravage, a mis cette réaction sur le compte de l'embarras. "Je comprends leur incrédulité et leur surprise, au fond c'est la peinture la plus étudiée au monde (..) ils sont vraiment aveugles", a-t-il dit. Appelant les spécialistes du Louvre à "être sérieux

dont la force relève tout autant du héros tragique grec que de l’abominable Hulk : ainsi de cette réplique « De toute façon, je pourrais en prendre cinq dans une seule main et les écraser d’un coup », dont la démesure prête finalement à sourire. Le Caravage (1571-1610) , David tenant le tête de Goliath Galerie Borghèse, Rome  2)      Un héros solaire  Zucco se revendique comme lié au soleil, dont il obtient la consécration : la dernière partie de la scène évoque une expérience proprement mystique et

l'objet de sur-interprétations", a-t-il souligné. Le musée a en outre indiqué "ne pas avoir eu communication de pièces démontrant ces nouvelles hypothèses". M. Vincenti, dont l'équipe s'était fait connaître en juillet en identifiant les restes du Caravage, a mis cette réaction sur le compte de l'embarras. "Je comprends leur incrédulité et leur surprise, au fond c'est la peinture la plus étudiée au monde (..) ils sont vraiment aveugles", a-t-il dit. Appelant les spécialistes du Louvre à "être sérieux

au sommet, cette diagonale va de gauche à droite : composition en contre-plongée avec une triangulation avec le mât du bateau.On sent l’influence de son professeur Pierre Narcisse Guérin, mais aussi et surtout du Rubens (mouvement important) et de Caravage (baroque, maître dans le clair-obscur). Cette peinture résulte de l’évocation d’une tragédie moderne : en 1810 la frégate de la Méduse vogue au large du Sénégal. Une tempête fait rage et la frégate fait naufrage le 2 juillet 1816 et laisse 149 passagers

le marron va en se dégradant et finit par se confondre dans le noir. Les cartes à l’inverse sont blanches, très claires. Les couleurs assez claires des personnages les mettent en valeur. Cette technique est celle du clair obscur déjà utilisé par Caravage ou La Tour par exemple... Le Nouveau-né, de Georges de La Tour. Paradoxe, la scène est éclairée par la mort, présente dans la lampe... L'impression générale La scène est très en désordre, des membres tels que des bras ou des jambes sont dans

Création d'Adam de la Chapelle Sixtine Le Martyre de saint Pierre Le Jugement dernier  Gian Lorenzo Bernini , Le Bernin(1598-1680) Saint André et Saint Thomas Portrait de garçon Autoportrait à l'âge mûr  Le Caravage (1571-1610) Bacchus, La Diseuse de bonne aventure Le Joueur de luth 3. L'architecture L'architecture baroque est caractérisé par l'opulence, avec les progrès techniques, les nefs des églises s'élargissent

milanaise. À voir absolument : la Pinacoteca di Brera, fondée sous l’ère napoléonienne, présente une très belle collection de peintures, dont les chefs-d’œuvre sont Le Christ mort de Mantegna, La Cène d’Emmaüs du Caravage et Les fiançailles de la Vierge de Raphaël. Une visite à compléter par celle de la Pinacoteca Ambrosiana, l’autre grande galerie milanaise. Autre musée incontournable : le museo del Novecento, sur piazza Duomo, consacré à l'art italien du 20e

Epreuve aux sels d’argent, 38 x 38 cm - Les Ménines, 1987 : éclectisme, de Vélasquez à Tod Browning ▪ David BUCKLAND, Les Epoux Arnolfini, 1986, cibachrome et platine imprimé, 80 x 100 cm : Van Eyck ▪ Cindy SHERMAN, N° 224, sans titre, 1990 : Caravage ▪ PIERRE & GILLES, Naufrage, 1986 - La Madone au cœur blessé, Lio, 1991 : la sculpture baroque populaire ▪ Yasumasa MORIMURA, Autoportrait d’après Vivien Leigh, série Actress, 1996, photographie couleur montée sous verre acrylique, 120 x 90 cm :

Gorgone. Du sang de cette dernière naissent Pégase et Chryasor. b. Le choix du support est une référence directe au bouclier de Persée qui lui a permis de vaincre Méduse grâce à son pouvoir réfléchissant. D’ailleurs la légende qui accompagne l’œuvre du Caravage précise qu’il s’agit d’un « bouclier recouvert de toile ». Méduse se voit ainsi, symboliquement, à jamais figée sur le bouclier donné par Athéna. c. La tête représentée est celle de Méduse, tout juste décapitée. Sa bouche ouverte donne l’impression

1507. Douze planches de 43 x 59 cm, Library of Congress, Washington DC. B. La renaissance artistique α. Peinture Botticelli : La naissance de Vénus Brueghel l'Ancien : Le repas de noces Brueghel l'Ancien : Le triomphe de la Mort Caravage : Bacchus Caravage : Judith décapitant Holopherne Carpaccio : Cavaliere Clouet : François Ier Corrège : fresque de la cathédrale de Parme Cranach l'Ancien : Luther Cranach l'Ancien : Judith & tête d'Holopherne Dürer : Adam & Eve Dürer : autoportrait à la fourrure