Le Cid Intrigue

constitue un ressort tragique efficace. Néron, Narcisse d’un côté Britannicus de l’autre, présentent les caractéristiques attendues. II) LA CODIFICATION DE LA TRAGEDIEC'est après la querelle du cid (1637) qui opposa les partisans d'un théâtre avec des règles et les partisans d'une création liberté que s'est constituée une doctrine qui s'est imposé à ce qu'on appelle le théâtre classique. Ces œuvres se sont inspirées des œuvres antiques ou des

en cinq actes. Et enfin, une pièce classique doit appliquer les trois « règles » ou trois unités : 1) de temps : l’action se déroule en vingt-quatre heures ; 2) de lieu : elle se situe en un seul lieu ; 3) d’action : elle ne comporte qu’une seule intrigue. « Qu’en un lieu, qu’en un jour, un seul fait accompli Tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli. » Boileau, L’Art poétique, III, 45-46. Le théâtre se doit avant tout de plaire aux spectateurs. Il doit lui faire oublier le quotidien. A l’époque

« querelle » du Cid en 1636. La règle des trois unités est une exigence du théâtre classique imposée aux dramaturges. Inspirée du théâtre antique, cette règle fut énoncée pour la première fois par l'abbé d'Aubignac, au cours de la seconde moitié du XVIIème siècle et poétisée ainsi par Nicolas Boileau : "Qu'en un lieu, en un jour, un seul fait accompli, tienne jusqu'à la fin le théâtre rempli". Quelles sont ces trois règles? Règle n°1 :La règle d'unité d'action exige qu'il n'y ait qu'une seule intrigue dans

elle n’est pas cette vérité, on pourrait penser à la phrase de Magritte, « Ceci n’est pas une pipe ». Tout d’abord, la pièce en elle-même nous montre des personnages faux. Les histoires représentées sont exagérées et irréelles. On retrouve des intrigues mythologiques peu crédibles comme celle de Phèdre de Racine où Phèdre tombe amoureuse de son beau-fils et finit par se suicider à cause de sa mort, ou celle de Médée de Corneille, où elle tue ses propres fils. On rerouve aussi un magicien, Alcandre

encyclopédie Larousse Une machine infernale Quelle que soit leur tonalité, les “pièces” de Feydeau (il préfère souvent ce terme à celui de vaudeville) ont su redonner au genre une vis comica qu’il avait perdue. Le tout repose sur la qualité d’une intrigue construite avec un luxe de préparations et qui tisse un réseau arachnéen d’effets et de causes dans lequel les personnages viendront s’empiéger. La chiquenaude initiale, un quiproquo ou une rencontre intempestive, provoque une série de rebondissements

Avant elle, les héros de romans cessaient d’agir pour s’analyser ; quand elle n’était pas le prétexte à des discussions mondaines ou à des morceaux de bravoure galants, l’analyse servait à expliquer le comportement des personnages ; elle ornait une intrigue qui pouvait se passer d’elle. Au contraire, dans La Princesse de Clèves, pour la première fois, l’analyse devient un moyen de progression et la substance même du récit . C’est parce que Mme de Clèves réfléchit sur ses sentiments, parce qu’elle cherche

histoire suffisamment cohérente et crédible pour que celuici puisse éprouver terreur et pitié, sentiments qui passent par l’identification. Ainsi sont exclues les situations fantastiques ou trop extraordinaires. Une pièce ne doit comporter qu’une seule intrigue principale pour qu’il y ait unité d’action. Le durée de l’action ne doit pas excéder vingt-quatre heures pour qu’il y ait unité de temps. Aristote ne mentionnait pas la règle de l’unité de lieu, plus floue et controversée, selon laquelle le dramaturge

il semble reléguer au rang des intrigues secondaires tout ce qui concerne la quête politique de don Carlos, ou l’assouvissement par Hernani de sa vengeance familiale. En outre, comme le signale notamment Florence Naugrette, ce sous-titre fait résolument signe vers l’univers de la comédie, en laissant envisager une intrigue vaguement scabreuse2. Au contraire, L’Honneur castillan renvoie à une valeur proprement tragique, et fait penser plus particulièrement au Cid de Corneille. L’étonnant n’est

théâtrale. Toute les pièces de théâtre partagent cependant le même objectif, celui de la représentation. En effet, une pièce de théâtre n’est pas destinée d’emblé à être lu, elle est faite pour être représentée. Cette condition propre au théâtre a intrigué de nombreux lecteurs et spectateurs. Faut il donc nécessairement assister à une représentation pour apprécier le texte théâtral ? Cela est d’une part primordial, mais le texte théâtral peut largement suffire pour que nous puissions apprécier une

-Sans intrigue, parlent pour ne rien dire, situation d'attente des personnages et des spectateurs pour que quelque chose vienne déclencher l'action -Parle de la fin dès le commencement b) Les personnages: -Antihéros, personnages insipides et marginaux (pauvres, malades, ne font rien de leur journée - ≠théâtre héroïque (Cid) ou psychologique (Racine) =difficile identification