Le Genie Hegel

REND LIBRE La force du vrai doit être de porter en lui-même les éléments qui permettent de le dépasser. La liberté est interne à la vérité, en cela qu'il est possible de nier le vrai afin même de le renforcer. Que l'on songe à la fiction du malin génie dans les Méditations ou encore le sérieux avec lequel ARISTOTE entreprend de démontrer le principe de contradiction au quatrième livre de la Métaphysique : tous deux témoignent bien de la liberté de pensée de celui qui cherche le vrai : il est capable

solipsisme. Si le « je » se donne dans une intuition, autrui (tout comme les objets extérieurs) ne m’est connu que par l’intermède de la perception et celle-ci pourrait se révéler entièrement trompeuse en raison par exemple de la présence d’un malin génie qui ferait que tout ce que je crois vrai soit faux sans que je puisse le savoir.    Le sujet et autrui   « C’est-à-dire que l’homme n’est humain que dans la mesure où il veut s’imposer à un autre homme, se faire reconnaître par lui. Au premier

1/ Première dissertation Première dissertation L’INUTILITE DE L’EXPERIENCE HISTORIQUE PAR CATHERINE DURVYE Composer Sujet. Dans ses Leçons de philosophie de l’histoire, Hegel énonce un avis péremptoire : « L’expérience et l’histoire nous enseignent que peuples et gouvernements n’ont jamais rien appris de l’histoire, qu’ils n’ont jamais agi suivant les maximes qu’on aurait pu en tirer. » La pensée de l’histoire qui s’exprime dans les trois œuvres de votre programme vous semble-t-elle

son désir» (Lacan). Depuis l’Antiquité, la pièce de Sophocle ne cesse de fasciner et d’interroger mythologues et philosophes, anthropologues et historiens, dramaturges et poètes, psychologues et psychanalystes. D’Aristote à Kant, de Kierkegaard à Hegel, de Freud à Lacan, Antigone a été considérée non seulement comme la plus grande des tragédies grecques, mais aussi comme l’une des œuvres les plus achevées que l’esprit humain ait jamais produites. Ce recueil s’inscrit dans le sillage de ces lectures

donner à l'art la caractéristique essentielle d'être une activité créatrice ayant pour fin une "belle représentation". Si l'art est la belle représentation d'une chose il vise la production du beau qui ne peut relever que de l'artiste, d'un style, d'un génie: cela revient à faire varier l'essence même de la représentation: c'est bien moins un effort de reproduction qu'un effort de production, de création. L'art devient de ce fait inséparable de l'œuvre belle. La représentation peut bien désigner alors

Si il est traité comme un objet technique, en est-il pour autant un ? On peut alors s’interroger sur l’essence de la crétion artistique ayant permis l’élaboration d’une œuvre d’art. La création artistique est elle le résultat d’un travail ou d’un « génie » propre aux artistes ? En quoi l’art est il assimilé à un travail ? En quoi, au contraire, peut on dire qu’il provient de l’inspiration brut de l’artiste ? Finalement, l’art n’est il pas le savant mélange des 2, et ne constitue-t-il pas une réalité

l’abeille peut seule être désignée comme artiste, car en elle se rencontre l’intelligence créatrice que l’abeille déploie. Si cette intelligence créatrice était consciente, nul doute que l’on pourrait de ce point de vue voir dans la Nature un artiste de génie et dont les œuvres sont innombrables. Cela serait possible, sans nul doute, dans une interprétation finaliste de la Nature, telle que celle d’Aristote, pas dans une interprétation mécaniste de la Nature. Dans la mesure où nous continuons d’adhérer

qu'elle ne cause aucun attrait sensible, ou encore parce que, " vraiment, elle ne signifie rien ! ". Ces œuvres permettent la réflexion, la discussion, elles donnent à penser, etc. Seul problème : on ne peut pas dire qu'elles sont l'œuvres du génie (tout le monde semble pouvoir faire de même !), et elles ne semblent parfois être que conceptuelles. On pourrait dire que ces œuvres sont de l'art parce que : 1) L'art serait la manifestation d'une vision du monde ; soit celle de l'artiste, soit

nature, et son assistant lorsqu’il produit ce que la nature délaisse ou ignore… B) Critique : Bien que restée très célèbre, et même dominante jusqu’au XVIIème siècle, cette thèse héritée des anciens a été vivement critiquée, en particulier par Hegel dans son Esthétique. Si, en effet, l’art se contentait de reproduire en miroir les beautés de la nature, il serait une activité à la fois superflue – quel intérêt y aurait-il à contempler sous une forme nécessairement moins parfaite une réalité que

Parce que j’ai par ma conscience accès à mon fort intérieur, personne ne semble mieux placé que moi pour me connaitre. 1) La spécificité humaine de la conscience Hegel (19ème siècle) affirme que l’homme n’est pas dans le monde comme une chose parmi les choses : il existe et il sait qu’il existe, nous appartenons à l’homo sapiens. Hegel dit que l’homme mène une « double existence » : il est à la fois chose et esprit, il existe en soi, et pour soi. En soi : c’est le mode d’être des choses qui sont