Le Role De La Comedie Theatrale

est t'elle le seul moyen de faire rire . La comédie est le spectacle le plus populaire , elle appartient au genre théatrale . Les œuvres théatrales se divisent dès l’antiquité en deux grandes catégories , la comédie et la tragédie . La comédie met en scéne des gens ordinaires ( bourgeois , valets ). Sa fonction première est d’amuser le spectateur mais aussi de le divertir . Nous pouvons nous demander si l’unique but de la comédie est de faire rire les spectateurs ? sa fonction est-elle

littéraire : Un genre théâtral est le résultat d'une création comique correspondant à une forme précise. Le spectateur, connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Il y a deux genres majeurs du théâtre : -La comédie qui est un genre littéraire théâtral fonctionnant sur le registre de l'humour. Elle met généralement en scène des personnages de bas niveaux. Elle se propose de «corriger les vices des hommes en les divertissant», dit Molière. -La tragédie qui est un genre théâtral dont l’origine

THEATRE   Avant d'aborder l'étude, il faut vous poser certaines questions à propos du texte :   -A quel genre il appartient et à quelle époque? : Comédie, tragédie, drame, selon les siècles, les visées du théâtre ne sont pas les mêmes.   -Quels sont les registres utilisés ? : certaines pièces mêlent tragique et comique, au XXème, théâtre de l'absurde.   - Où se situe le texte ? : Il suffit de regarder les références à l'acte, à la scène. Cela est surtout vrai pour les pièces classiques.

La comédie grecque apparait aux Ve et IVe siècle avant JC. Des concours de tragédie et de comédie sont organisés durant les Dyonisies ,fêtes organisées en l'honneur de Dyonisos( dieu du vin, de la vigne, du théâtre et de la tragédie ). La comédie a alors pour sujet la politique et la religion. La comédie grecque a inspiré au IIIe siècle beaucoup d'auteur de comédie latine (Plaute). La comédie doit délivrer un enseignement moral , inciter les spectateurs à corriger leurs défauts. La comédie est un

| | | | | Saurez-vous découvrir ce que désigne chaque définition : a. je suis un genre théâtral qui met en scène des personnages simples, issus des couches populaires souvent (des valets, des bonnes, des bourgeois), en tout cas, des personnages assez proches du spectateur, même s’ils sont stéréotypés. L’intrigue que je développe peut opposer

Juan chez son père). Cependant, dans la dernière scène Sganarelle est triste mais ce qui importe le plus à ses yeux , ce sont ses gages non payés : « Mes gages ! mes gages ! ». Sganarelle est d'autre part, en tant que valet de comédie (un artefact propre à la comédie), l'intercesseur du public, c'est-à-dire un intermédiaire entre le public et le personnage de Dom Juan. Dans la scène 1 de l'acte I, il présente Dom Juan comme la bienséance l'oblige, en le critiquant vivement, mais si maladroitement

sont les acteurs involontaires. I Le roman épistolaire et le théâtre : un rapport privilégié * Les références à des œuvres théâtrales sont nombreuses : citations devers, parallèles avec des héroïnes raciniennes. * Les intrigues font appel à des personnages et des éléments de comédie : le maître de musique, Azolan, « vrai valet de comédie », les précautions inutiles de Mme de Volanges, les fausses confidences de Valmont et Merteuil, la double inconstance de Cécile et Danceny.

plus particulièrement spécialisé dans la comédie de même que le tragédien est davantage spécialisé dans la tragédie. Avec le temps, cette distinction s'est estompée dans l'usage. L'ensemble des acteurs choisis pour tenir les rôles d'un film ou d'une pièce de théâtre est appelé distribution. Le principal support de l'acteur est le texte mais il peut également se servir du mime, de la danse ou du chant, selon les besoins de son rôle, notamment dans les comédies musicales. Annexe 1 b) En quoi peut

ficelles, mais les rendre plus visibles encore, délibérément évidentes, aller à fond dans le grotesque, la caricature, au-delà de la pâle ironie des spirituelles comédies de salon. Pas de comédies de salon, mais la farce, la charge parodique extrême. Humour, oui, mais avec les moyens du burlesque. Un comique dur, sans finesse, excessif. Pas de comédies dramatiques, non plus. Mais revenir à l'insoutenable. Pousser tout au paroxysme, là où sont les sources du tragique. Faire un théâtre de violence: violemment

maitres du texte 4 de Jean Genet. A n’en pas douter l’habit d’emprunt, du travestissement ainsi que le personnage du valet et son évolution une place indispensable au théâtre entre le 17e et le 20e siècle. COMMENTAIRE COMPOSE Comédie en trois actes et en prose de Molière, pseudonyme de Jean-Baptiste Poquelin (1622-1673), Les Fourberies de Scapin fut créé à Paris au théâtre du Palais-Royal le 24 mai 1671, et publié à Paris la même année. Nous sommes ici à la scène deuxième de