Lexique théâtral

partie du récit se traduit par une rythme enlevé v.10 15 Lexique : courir, diligent Structure grammaticale : « de courir » v.10 Enchaînement rapide des actions : allait criant, vendait, de courir, essuyait, avait. Le rythme des vers : octosyllabes qui suivent les alexandrins accélèrent le rythme de l’action. Un récit théâtralisé Une scène de farce : du vers 8 au vers 17, la mise en scène est très théâtrale. 1. Un décor le lexique : « carrefours », « soufflet », « criant », « argent », «

extrais de texte théâtral, Oh les beaux jours de Samuel Beckett écrit en 1963, Sallinger de Berbard-Marie Koltès écrit en 1987, Puis Papa doit manger de Marie N’Diaye écrit en 2003, et enfin une mise en scène de Oh les beaux jours par Jean-Louis Barrault en 1963. Ces textes présentent un thème commun, celui du monologue et la solitude dans le théâtre contemporain. (Les 3 questions) 1)Forme théâtrale Les éléments communs qui permettent de reconnaître une même forme théâtral donc le monologue

Consignes : Développer l’une des fourberies avouée par Scapin à Léandre en une ou plusieurs scènes. Utiliser obligatoirement des apartés et des procédés comiques vus en classe. Essayer de réutiliser le vocabulaire du XVIIème vu en classe. NB : Le lexique du XVIIème siècle n’a pas fait l’objet d’un apprentissage spécifique, néanmoins chaque fois que cela aura été possible, on aura fait des remarques sur le sens des mots au siècle de Molière, leur évolution et on les aura fait employer dans des sens

particulier dans le cas du texte théâtral. Source : http://www.education.gouv.fr/bo/2006/46/MENE0602948N.htm Méthode à appliquer pour tout texte Il faut lire attentivement le texte à commenter plusieurs fois. En lisant, notez vos premières impressions et les thèmes du texte au brouillon. La construction du plan vient après, une fois que vous aurez classé tous les aspects du texte. La première chose à identifier est le genre du texte (poème, dialogue théâtral, extrait de roman...) Ce qu'il

classer les œuvres littéraires (ex : dans les librairies les livres sont classés par genre) Cette classification est mouvante, discutable et souvent perméable. Néanmoins, on peut distinguer 4 familles : - le genre narratif - le genre théâtral - le genre poétique - le genre argumentatif (littérature d’idées) Ne pas confondre le genre et le registre. Le registre désigne le ton avec lequel l’auteur s’adresse au lecteur. 2. des catégories perméables Il est parfois difficile

également contradictoires. 1) Un personnage complètement métamorphosé, changé. i) L’évolution de son statut (dominant et confiant à dominer et désespéré). Introduction : L’école des femmes, de Molière jouée pour la première fois en 1662 est une comédie théâtrale à la fois comique à grand succès. La scène V de l'acte III de l'école des femmes de Molière est un monologue (le monologue est un procédé traditionnel au théâtre, qui permet au personnage d’exprimer ses sentiments) du personnage d'Arnolphe. Tout

dans le cas du texte théâtral. Méthode à appliquer pour tout texte Il faut lire attentivement le texte à commenter plusieurs fois. En lisant, notez vos premières impressions et les thèmes du texte au brouillon. La construction du plan vient après, une fois que vous aurez classé tous les aspects du texte. La première chose à identifier est le genre du texte (poème, dialogue théâtral, extrait de roman...) Ce qu'il faut repérer | Les commentaires possibles | - Le lexique | un ou deux des champs

en particulier dans le cas du texte théâtral. Méthode : ► Il faut lire attentivement le texte à commenter plusieurs fois. En lisant, notez vos premières impressions et les thèmes du texte au brouillon. La construction du plan vient après, une fois que vous aurez classé tous les aspects du texte. La première chose à identifier est le genre du texte (poème, dialogue théâtral, extrait de roman...) Ce qu'il faut repérer Les commentaires possibles - Le lexique un ou deux des champs lexicaux, les champs

sorte de spectateur privilégié. Il détruit l’illusion théâtrale car on nous parle des acteurs qui vont jouer des personnages et qu’il parle au spectateur. 3. La présentation des autres personnages Le Prologue met l’accent sur le fait que les personnages sont imaginaires (l 1) « personnages, jouer, histoire » (l 10) « ce rideau s’est levé » Le prologue a pour charge de faire rentrer le spectateur dans l’illusion théâtrale. On distingue trois groupes de personnages : -Antigone

narrateur) modalisateurs paroles rapportées : discours direct et narrativisé registre pathétique : lexique misère et douleur vocabulaire affectif (tristesse, lamentation) prise à partie de l'auditoire tonalité tragique : usage du futur : destinée syntaxe complexe : phrases amples et solennelles interrogations/ exclamations lexique de l'impuissance/ révolte, plainte/ colère évocation de la mort comme inexorable écriture classique