Matisse Le Nu Bleu

Wesselman se mit a réalisé des petits collages de figures féminines dans des intérieurs, adoptant ainsi, les méthodes ainsi que les sujets qui allaient définir son œuvre Pop des années 60. Dès 1960, il peint des nus d’après modèles en pensant à Matisse. Wesselmann expérimente les « portraits collages » qui évolueront bientôt vers les œuvres pour lesquelles il est le plus connu, la série érotique et pleine de vie, appelée The Great American Nudes. La publicité s’est emparée de la femme pour en donner

sur la valoration des oeuvres. lexandre Cabarel, Naissance de Venus, 1863 Succès officiel, peintre officiel. Exemple de l’art proche de le publique et les institutions à l’époque. (le public se moque des oeuvres modernes) Pretext pour aborder le nu, la perfection du corps féminin. Realisme Tendance artistique et litéraire veulle sustituer le romanticisme pour l’objectivisme et la rationalité. Caractère socialisant et humanitaire, qui a poussé quelques artistes a representer la vie quotidienne

TEXTES MATISSE WAROUX Rez – Pièce 1 Tahiti Texte SUP Bio à la place de la photo Henri Matisse est né le 31 décembre 1869 au Cateau-Cambrésis, dans le Nord de la France. Il passe son enfance à Bohain-en-Vermandois. Il commence sa vie professionnelle comme clerc de notaire à Saint-Quentin. A vingt ans, à la suite d'une crise d'appendicite, il est contraint de rester alité pendant de longues semaines. Pour occuper ses journées, sa mère lui offre une boîte de peinture. Il découvre alors le plaisir

Les débuts de Matisse Henri Matisse naît le 31 décembre 1869 dans le Nord de la France au CateauCambrésis et passe son enfance à Bohain-en-Verdamandois dans l’Aisne. Après des études de droit, il devient clerc de notaire à Saint Quentin. A 21 ans, une opération de l’appendicite le contraint à garder le lit durant une année. Sa mère lui offre une boîte de peinture et c’est la révélation. La vie de Matisse est transformée. Alors que rien ne le prédisposait à la peinture, il va désormais y consacrer

s'achever moins de cinq ans plus tard, au début des années 1910. En fait, dès 1908, il est déjà à son crépuscule. Son influence marqua néanmoins tout l'art du xxe siècle, notamment par la libération de la couleur. Le précurseur du fauvisme était Henri Matisse, mais d'autres artistes, comme André Derain(LE PONT DE WATERLOO, 1905-1906), Maurice de Vlaminck (Les Arbres rouges , 1906) ou encore Georges Braque(L’estaque 1906 )en ont fait partie. Leurs oeuvres visuelles sont remarquées par l'utilisation

plus personnelle elle nous permet de faire parti d’un groupe, de nous crée une personnalité. Par exemple ont associe le style gothique au noir. Le style armé au vert et kaki, souvent le style sportif avec des couleurs plus vibrante comme le rouge, le bleu le vert. Les girly au rose, blanc… La couleur peu aussi suggérer une émotion, un qualificatif. Dans le domaine du vêtement, le rouge, entre autre, est synonyme de sensualité. Le noir est représentatif du deuil mais, il peut aussi amincir une silhouette

Dans ce tableau David essaie de mettre un peu d’ordre dans le 1er plan tandis que le 2ème plan est un choc quand a l’arrière plan en a une vue de la forteresse romaine qui domine l’action et une vue du ciel sombre. La plupart des personnages sont nu c’est le nu héroïque viril, on remarque aussi le petit enfant qui a les yeux rives sur le spectateur pour le projeter dans la scène. § La grande odalisque 1814 (Dominique Ingres) 91x162cm : Le tableau représente une femme du harem nue vue de dos selon

Analyse d’œuvre Henri MATISSE Baigneurs près de la rivière ou les demoiselles à la rivière, 1916-1917, Huile sur toile, 259,7 x 389,9 cm Cette œuvre est un tableau d’Henri Matisse peint de 1916 à 1917. L’artiste est un peintre, graveur et sculpteur français. Il est né Au Cateau-Cambrésis, le 31 décembre 1869 et Décédé à Cimiez, le 03 novembre 1954. Le tableau est nommé Baigneurs près de la rivière ou les demoiselles à la rivière. Il mesure 259,7 x 389,9 cm. Le tableau représente

grand nombre d’œuvres de l’artiste à cette période. Cette touche permet d’harmoniser les différents éléments du paysage, l’eau et les deux terre qui la borde sont fait d’un même mouvement, et les unifie. Le ton qui prédomine dans la composition est le bleu, ce qui renforce le contraste avec le jaune, qui représente un reflet du soleil sur les arbres et sur l’eau, qui se trouve au centre du tableau. Le petit format de la toile, presque carré, renforce l’impression de densité qui nous apporte un côté

d'Avignon. Date : 1907 à Paris Dimension: 243,9 x233,7cm 2: Composition : Le tableau une huile sur toile, il y a 5 femmes nu certaine a ce que l'on peut voir avec une couverture dessus et les formes sont deformés. 3: Couleurs-Dessin : Le tableau a été fait sur une toile, c'est une peinture, les couleurs principales sont le Marron, le Jaune et le Bleu avec du Blanc. 4: Contexte historique : Deux inventions techniques du 19° siècle, la photographie et le cinéma, remettent en cause