Maître Valet Tragédie

Molina . Nous nous intéressons ici à la scène 1 de l'acte I : C'est la scène d'exposition où on apprend ce qui s'est passé ( et ce qui va se passer + les perso + intrigue + idée du dénouement ). L'extrait s'ouvre plus précisément sur Sganarelle, le valet de DJ et Gusman. Gusman veut savoir pourquoi DJ est parti alors qu'il vient de se marier avec Done Elvire. → Lecture Sur quels éléments repose l'originalité de cette scène d'exposition ? ( pas si traditionnelle que ça ! ) Le plan est le suivant :

Introduction  générale  >  Marivaux,  histoire  littéraire   Dramaturge  du  18e  siècle,  Marivaux  est  engagé  du  côté  des  «  Modernes  »  dans  le  sens  où,  au  sous-­‐ genre  de  la  tragédie  plébiscité  par  le  Classicisme,  il  préfère  résolument  celui  de  la  comédie.  Même  si   la  comédie  a  été  anoblie  par  Molière  (par  la  revalorisation  de  ses  visées  didactiques

pièce de Molière est incontestablement dans l’omniprésence de cette quête de Dieu et de cette dimension métaphysique de la pièce. Dans le Dom juan de Molière il y a toutes les caractéristiques de la tragédie : - dès le début Sganarelle, le confident tragique qui essaie constamment de ramener son maître à la raison, annonce une issue fatale probable aux agissements de Don Juan. -les personnages agissent sous le contrôle du Divin : Done Elvire craint « le courroux du Ciel », de même que Don Louis,

COMIQUE DE GESTES  C'est l'ensemble des jeux de scènes qui provoquent le rire : coups, gifles, bastonnades, chutes... LE COMIQUE DE SITUATION  Rencontres fortuites, quiproquos (Dans Le Jeu de l'amour et du hasard, Marivaux fait jouer aux valets le rôle de leurs maîtres). LE COMIQUE DE CARACTERE  Il est fondé sur la psychologie des personnages qui prêtent à rire (les avares, les jaloux, les cocus...). LES FORMES DE LA COMEDIE - La farce, courte pièce au comique grossier, utilise des procédés visuels

– L'univers de la pièce semble proche de celui de la tragédie par certains aspects : – une cour royale (« le palais du roi à Madrid »), – des personnages de haut-rang (le roi « Charles II », la « reine », un grand d'Espagne qui porte la « toison d'or »), – la thématique du pouvoir (cf. champ lexical du pouvoir : « règne » v3, « ambition » v15, « président » v16, « pouvoir » v19, « charges, emplois, honneurs » v21, « mes états » v38, « le maître » v42), – la mise en place du motif de la vengeance implacable

grâce aux différents types de comiques utilisés. -comique de mots: Dans l'acte 1,scène1, dans la tire de Sganarelle: dévoilement du protagoniste,critique du maître pas le valet, rancœur du valet, conflit entre maître et valet: une situation typique des comédies, sources de rire. Ceci permet de soutenir l'attention du public. Le valet est pittoresque. Pantomimes: des jeux de mimes dans la mise en de Daniel Mesguisch dans la scène d’exposition. Épisodes cocasses avec la fameuse liste des conquêtes

classicisme se caractérise par l’importance donnée à la clarté, la raison, la mesure, les codes et la morale, ainsi que l’imitation des Anciens et la fréquente référence à l’Antiquité. Molière choisit de représenter la morale sur scène mais préfère à la tragédie, la comédie, qui permet une critique des mœurs au travers de son temps. Dom Juan, qui est joué pour la première fois en1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient

(on se contente souvent 2 représenter la métamorphose par un simple corne que l’acteur met sur son nez ou sur son front à l’aide d’1 élastique. Le reste est ensuite figuré par la position du corps.) Phèdre, Racine (les contraintes ont permit aux tragédies 2 R. d’exister. La situation 2 Phèdre est d’autant + dramatique qu’elle est concentrée ds le temps. La règle des 3 unités permet ainsi 2 créer 1 tension dramatique + forte.) Le Mariage 2 Figaro, Beaumarchais ( fait en 1784 les délices 2 la noblesse

réapparaîtra dans la comedia dell’arte et la comédie espagnole, est le stéréotype même du personnage cabotin. Sa tirade, qu’il entame au vers 231, est suscitée par une réplique de Clindor. On remarque tout de suite que l’un vouvoie l’autre, l’un est donc le valet de l’autre. Matamore commence sa tirade par une redondance sur « mon armée », et poursuit avec une accumulation de phrases exclamatives qui donnent le temps. La tirade constitue un autoportrait dans lequel il se dépeint tour à tour, d’abord « conquérant »

Corpus : Introduction: La relation entre maître et valet va occuper une place prépondérante dans les comédie tout comme dans les tragédie de l’antiquité à aujourd'hui. Le valet à ses caractéristiques de même que le maître à sa propre identité. Ce corpus la met bien en valeurs, effectivement il est composé de trois extrait de pièce théâtrale et d'une photographie mettant en scène des couples maître esclave. En effet, est présent L’île des esclaves de Marivaux datant du 18 ème siècle et donc