Monologue Lucky

paragraphe, se constitue des souvenirs lacunaires du narrateur, une sorte de clochard infirme qui attache ses béquilles sur sa bicyclette pour se rendre à la ville. Sur «une route d'une nudité frappante» commence l'errance qui constitue la trame de ce monologue incertain, émaillé de «peut-être», «je ne sais pas» et «je crois», comme si ni la sensation, ni la réflexion ne permettaient la moindre affirmation, qu'il s'agisse d'identifier des inconnus nommés A et B, ou même de décrire le paysage. On apprend

plus vite. Ils feront la rencontre d’un autre couple Pozzo et Lucky qui ne laisseront pas indemne nos deux amis. La venue d’un jeune garçon vient finalement interrompre l’attente de ce fameux Godot, mais pour annoncer qu’il ne viendra que le lendemain. Le rendez vous est pris, Vladimir et Estragon reviennent le lendemain pour tout recommencer. Ils attendent encore et encore. Mais Estragon n’a plus aucun souvenir de la veille, Pozzo et Lucky reviennent, Pozzo est devenu aveugle. Le jeune garçon reviendra

m'entends ? - Oui. Et toi ? - Oui. (Un temps.) Notre ouïe n'a pas baissé. - Notre quoi ? - Notre ouïe. » (p. 28/29). nous-en. - On ne peut pas. Pourquoi ? - On attend Godot. » (p. 16-92). . Estragon « se lève péniblement, va en boitillant. » (p. 90). . Lucky considéré comme un animal et même pire que cela : « Les vieux chiens ont plus de dignité. » (p. 41). . Le corps, souvent incomplet, a un rôle de prison. . Winnie voit mal. (« Bientôt aveugle » p. 15, « Vieux yeux. » p. 17). . Pozzo devient aveugle

d'autres qui s'enchaînent. Ou à un.,.: les ressources du monologue Le conflit peut même être intérieur, vécu par un seul personnage, dans le secret, comme un déchirement, avant l'aveu. Racine met en scène une femme, Phèdre, habitée de deux aspirations contraires : la passion pour son jeune beau-fils Hippolyte (« Vénus tout entière à sa proie attachée ») et la volonté de pureté et de fidélité à son époux Thésée. Le théâtre, avec sa convention du monologue très intense, offre à Racine l'occasion d'analyser

d’Agrippine. Ex. Phèdre de Racine. En avouant son amour incestueux, Phèdre engendre la colère de Thésée qui tue son fils Hippolyte. II – Les ressources du texte théâtral. A – Le monologue. Occasion pour le personnage d’exprimer ses doutes, les dilemmes qu’il doit résoudre. Ex. Le Cid de Corneille. Fameux monologue de Rodrigue, qui se voit déchirer entre son amour pour Chimène et l’honneur de son père qu’il doit venger en tuant le père de sa bien-aimée : « Réduit au triste choix ou de trahir

la conversation ordinaire. Conversation factice, organisée (destinée à produire du sens). Il faut éliminer un nombre de scories pour faire sens. Cependant les ratées du langage peuvent faire sens comme chez Beckett En attendant Godot avec le monologue de Lucky où la vérité n’arrive pas à se formuler (phrases inachevées). Le ratage a aussi un sens. Téichoscope : dialogue entre un perso visible et un perso invisible (ex : Cocteau dans La Voix Humaine avec un perso sur scène qui ne voit pas son interlocuteur)

préface de Cromwell de Hugo • Préface de Ruy Blas de Hugo • Texte 1 : acte I scène 1 • Un article sur Hernani L’exposition du drame • Exposition de Romeo et Juliette de Shakespeare • Andromaque de Racine, scène 1 • Texte 2 : acte II scène 2 acte I Monologue de la reine en entier. • Ruy Blas :acte IV, scène 2 : retour burlesque de Don César • Acte V scène 5 LECTURE CURSIVE : • Texte 3 : tirade de Ruy Blas • Romeo et Juliette OU Songe « Bon appétit messieurs… » d’une nuit d’été de Shakespeare • La Machine

ressources littéraires (monologue et dialogue), puis que le corps de l'acteur ainsi que les objets contribuent à donner la mise en scène des conflits toute sa force et sa violence. I la variété des formes théâtrales A les vertus du monologue Le monologue permet d'exprimer de manière intense des conflits sur scène. En effet seul en scène , à l'abri des oreilles des autres personnages, le héros peut tout dire, il peut dévoiler ses secrets les plus intimes. Ainsi grâce au monologue, le spectateur

cul de jatte(Christiane Pasquier), Johanna, dame de compagnie de la bonne dame( Guy Pion et Sébastien Dodge ) et Boris, mari de la bonne dame, cul de jatte .( Guy Pion). La pièce comporte trois parties. Dans la première partie la bonne dame monologue et se costume devant sa spectatrice Johanna, silencieuse et obéissante. Elle essaye des chapeaux et des gants; Johanna lui apporte les boîtes dans lesquelles se trouvent ces ensembles. Elle les extrait d'une boîte à chapeau géante, dans un jeu de

véritablement, chacun poursuivant son idée en dialogues parallèle (Lonesco, La Cantatrice chauve). Dans le langage, actes et scènes ont souvent disparu : le texte se déroule continûment avec alternances entre stichomythie et tirade parfois inattendus (monologue de Lucky dans En attendant Godot, de Beckett, 1952). Tous les registres de langue sont utilisés (parfois d’une langue à l’autre) et tous les jeux de mots sont permis. Pour accompagner cette dynamique du langage, la gestuelle prend une place plus importante