Musique occidentale

s’inquiétant pour sa patrie et ses proches, et ce, jusqu’à la fin de sa vie. C’est donc en honneur à sa patrie qu’il compose en 1834 la Mazurka no 15 de l’opus 24. Avec les Polonaises, les Mazurkas furent ses premières œuvres et elles ouvrirent l'époque des musiques dites nationales. Dans ces pièces, il utilise un chant populaire polonais de forme ternaire, la Mazur, pour y développer une grande richesse harmonique: «gamme tzigane, quarte augmentée lydienne, coexistence de la tierce majeure et de la tierce mineure

 Education Musicale (3ème) « Musique et seconde guerre mondiale » Audition Œuvre n°1 Titre : ……………………………………….…….....….. …………………………………….………………………..…….. Compositeur : Arnold Schoenberg Date de composition : 1947 C’est après avoir écouté un survivant du ghetto de Varsovie, que le compositeur décide de composer son œuvre. Formation instrumentale : ……………………………………………

  La musique et l'esclavage: importance de la musique pour les esclaves afro-américains Introduction
La période coloniale se situe entre 1619 et 1776. Environ 1 million d'esclaves sont déportés contre leur volonté au Nouveau Monde. 85% d'entre eux proviennent de l'Afrique de l'Ouest et plus précisément de la zone des savanes s'étendant entre le Sénégal et l'Angola actuels. L'esclavage aura des conséquences profondes et irréversibles sur l'histoire de la musique. Tout au long de l'histoire, la

Pour l'exposé. Donc, dans notre exposé nous allons parlé du groupe Quai n°5 mais plus particulièrement de leur façon de travailler et de faire transmettre la musique des plus grands compositeurs comme Bach ou Mozart. Nous étudierons une œuvre de J-S Bach (La Badinerie de la Suite n°2 en Si Mineur) puis l’œuvre (Fuite en Fi) qui est en réalité l’œuvre de Bach arrangée par Quai n°5 dans une ambiance plutôt Brésilienne, Amérique latine. Nous terminerons par une ouverture sur deux autres mélodies

personnalité individuelle et collective originale. Le titre du recueil Hosties noires peut être interprété de diverses façons: le corps du Christ est offert en sacrifice pour la rédemption du genre humain comme le sacrifice des soldats d’Afrique occidentale durant plusieurs guerres. L’expression devient oxymore et permet de suggérer le Blanc et le Noir, afin de souligner les courants contraires qui traversent la Négritude. Le recueil débute par un hommage aux Tirailleurs sénégalais. On peut donc

C’est Mme. De Staël qui l’utilisa pour traduire le mot « romatish ». Entre 1820 et 1830 beaucoup d’écrivains remplacent le mot romantisme par romanticisme qui avait un sens plus large. C’est un point de vue et une mentalité chrétienne et nord occidentale contrairement au classicisme, d’inspiration païenne et d’origine grecque. Origine historique du mouvement Au début du XIXe siècle, la querelle des Anciens et des Modernes va commencer. L’Ancien, le néoclassique, prend ses sujets dans la

lundi 4 mai 2015 Dissertation Histoire de la musique : « La fin du 16e siècle a révolutionné la situation de la musique d’église, aussi bien chez les catholiques dans le sud, l’ouest, le centre de l’Europe que chez les protestants au Pays-Bas et dans une grande partie de l’Allemagne (…) » À l’aide d’exemples précis, vous commenterez cette phrase de Franz Koerndle en centrant vos propos sur la période chronologique allant de la fin du 17e jusqu’à la moitié du 18e. Séduction des masses, exhortation

populaire est compliquée par le problème de l'origine de ses éléments populaires. Par exemple, il est clair que certains éléments propres au peuple n'ont aucun lien avec la culture d'élite, surtout avant la fin du 19e siècle, avant que les États occidentaux n'adoptassent une politique de centralisation de la culture censée définir le 'national' (les élites se sentaient moins menacées par les couches sociales subalternes et donc sont relativement indifférentes à cette culture 'pauvre'). Par contre,

plus il a la particularité de s’être tourné vers le Rock « musique de blanc » alors que les artistes noirs s’exprimaient d’avantage dans la Soul Music ou le Rythm’n blues à cette époque . 2)Le festival de Woodstock ,la contre-culture et la mouvement hippie : L'interprétation de l'hymne américain par Jimmy Hendrix, véritable Guernica musical est le point d'orgue du festival de Woodstock, dont Hendrix est à la tête. Ce festival de musique a lieu du 15 au 18 août 1969 près de la ville de Woodstock

municipalités, de cours princières sans importance politique, puis du conseil municipal de Leipzig qui lui manifestait peu de considération : il n'a ainsi jamais pu obtenir un poste à la mesure de son génie et de son importance dans l'histoire de la musique occidentale, malgré la considération de certains souverains allemands (tel Frédéric le Grand) pour le « Cantor de Leipzig ». Orphelin de bonne heure, sa première formation a été assurée par son père, puis par son frère aîné, mais il a aussi été un autodidacte[2]