Pietà

tension du cou, son cri, l'œil en forme de larme, expriment le paroxysme de la douleur et de la détresse. La tendresse de ses bras qui enveloppent la frêle victime, la grâce du petit corps inerte au visage d'ange, aux pieds menus reprend le thème de la Pietà (Marie agenouillée avec le christ mort dans ces bras).«Le taureau est un taureau, (...) c'est tout. Il n'y a pas de relation politique pour moi ; obscurité et brutalité oui, mais pas le fascisme.» (Picasso) - Le cheval éventré symbolise le peuple

arrière et la femme à l’enfant mort et le taureau. Le taureau symbolise la force brute, la cruauté. Son regard se détourne de la scène mais il fixe le spectateur, comme pour nous prendre à témoin. La mère hurle son enfant mort dans les bras, telle une piéta (vierge pleurant son fils mort dans ses bras). A droite, une femme avec les bras et le regard tendus vers le ciel évoque la menace du bombardement. Autour, divers lignes de fuite troublent la construction spatiale : la scène se passe partout (caractère

Ces couleurs symbolisent la mort, le deuil. Composition du tableau : Le centre du tableau forme une pyramide . Le tableau se divise en 3 parties. 3- Dans ce tableau on peut trouver plusieurs points communs avec d'autres œuvre, notamment avec Pietà de Michel Ange, Tres de Mayo de Goya et aussi une référence au Christ. D) Être capable d’émettre un jugement 1- L'intérêt de cette œuvre est de dénoncer l'horreur de la guerre. Ce que je trouve dommage avec cette œuvre c'est qu'à première

d’autre le symbole de la résistance. L'oiseau A peine visible, entre le cheval et le taureau, il pourrait être une colombe, symbole d'espoir et de paix. La mère et l'enfant Cette femme tient son enfant mort dans ses bras, évoquant une pietà, figure de la Vierge pleurant la mort du Christ. La douleur et les hurlements de la mère sont visibles, les yeux et les narines ont des formes de larmes, la langue pointue sort de la bouche hurlante. Le visage, à la fois de face et de profil est renversé

humains. Il semble fixer le spectateur. C’est une figure ambigüe. Certains y voient une figure de la bestialité et de la cruauté, d’autres le symbole de la résistance. Mére et l’enfant Cette femme tient son enfant mort dans ses bras, évoquant une pietà, figure de la Vierge pleurant la mort du Christ. La douleur et les hurlements de la mère sont visibles, les yeux et les narines ont des formes de larmes, la langue pointue sort de la bouche hurlante. Le visage, à la fois de face et de profil est

poète, architecte et urbaniste italien de la Renaissance. Ses sculptures les plus connues sont le David (1504), lequel a longtemps orné la façade du Palazzo Vecchio de Florence avant d'être transféré dans l'Académie des Beaux-Arts de la ville, La Pietà (1499), exposée dans une chapelle latérale de la basilique Saint-Pierre de Rome, ou le Moïse (1515) du Tombeau de Jules II dans la Basilique Saint-Pierre-aux-Liens. Le plafond de la chapelle Sixtine - peint entre 1508 et 1512 - et le Jugement dernier

et son fin dard, l'œil en forme de larme, expriment le paroxysme de la douleur et de la détresse. La tendresse de ses bras qui enveloppent la frêle victime, la grâce du petit corps inerte au visage angélique, aux pieds menus, en font un groupe de Pietà.   Tombé symboliquement entre les têtes du taureau et du cheval, sur une table, (ou sur l'autel du sacrifice ?) un oiseau, sobrement dessiné sur fond de grisaille, est blessé à mort par une arme triangulaire, énorme pour ce petit animal, arme éclairée

le crucifier quant aux décorations elles se rapportes à l'emblème de Urbain VIII . Le cardinal français Jean Bilhères de Lagraulas contribua à rendre la basilique comme la caverne d'Ali Baba en commandant une oeuvre représentant la Piéta à Michel-Ange . La Piéta est un thème artistique représentant Marie pleurant son fils avant sa mise au tombeau .Ce qui est étrange dans la statue en marbre c’est que Michel-Ange a accentué la beauté de Marie (qui paraît fort jeune ) au détriment de sa tristesse

symbole de fierté! Ici le monument aux morts de Beaumont, toujours dans la Somme. exprime: Le deuil, les pertes humaines. On peut remarquer que l'artiste a chercher à représenter les deux personnages sous la forme d'une piéta à la manière de Michel Ange ( cf Pieta du Vatican) De cette manière , l'oeuvre inspire d'autant plus de pitié et de tristesse Ici le monument aux morts de Péronne encore dans la Somme. Exprime: le pacifisme En effet, ici on voit une mère brandissant le poing

beaucoup plus sombre que la partie droite). 2- Quatre parties correspondent aux différents groupes de personnages :-femme à l’enfant (L'enfant mort dans les bras de sa mère se rapprochent-ils d'une autre image à portée universelle : celle d'une piéta ? ) et taureau (symbole de la force brute, de la cruauté )-cheval (symbole du peuple sacrifié) et lampe(symbole de l’espoir) ;-les deux femmes ;-le personnage bras en croix dans les flammes (référence au « Tres de Mayo » de Goya)3- Composition classique