Pindare

d'un point de vue formel et générique, avec la poésie, épique et dramatique selon la typologie aristotélicienne, mais certainement aussi avec la poésie lyrique. Dès l'origine en effet, le lyrisme entretient un rapport étroit avec le mythe (pensons à Pindare), et se présente dans l'élégie romaine comme un mensonge forgé, phénomène que Paul Veyne a mis en lumière. Ce qui l'emporte, c'est la distance, distance au monde prosaïque et quotidien, à la vérité et à soi. Néanmoins, malgré l'absence ou l'inexistence

l’épopée avec La Franciade (1572) ou la poésie lyrique avec les recueils Les Odes (1550-1552) et des Amours (Les Amours de Cassandre, 1552 ; Les Amours de Marie, 1555 ; Sonnets pour Hélène, 1578). Il échoue à vouloir construire des odes à la manière de Pindare. Quand je suis vingt ou trente mois  Sans retourner en Vendômois, Plein de pensées vagabondes, Plein d'un remords et d'un souci, Aux rochers je me plains ainsi, Aux bois, aux antres et aux ondes. Rochers, bien que soyez âgés De trois mil ans,

Épigones[25] et des Chants cypriens[25]. Certains lui attribuent également la Prise d'Œchalie. Enfin, nombre d'auteurs antiques citent des vers qu'ils attribuent à Homère, mais qui ne figurent ni dans l'Iliade, ni dans l'Odyssée : Simonide de Céos[26], Pindare[27], etc. Ce n'est qu'à partir de Platon et Aristote que l'attribution se limite à l'Iliade et de l'Odyssée, mais au XVIe siècle encore, Érasme croit que la Batrachomyomachia est une œuvre d'Homère. La question homérique [pic] [pic] Ingres

ensuite des écrits qui s’en nourrissent mais pour aboutir à une création personnelle. Ils prennent en cela pour modèles les latins qui se sont nourris des modèles grecs pour élaborer leur propre littérature : Tite-Live, Tacite // Thucydide, Ovide // Pindare. Premier modèle, c’est le modèle italien, le modèle de Pétrarque Ainsi à l’imitation de Pétrarque ils commettent tous plus ou moins des « canzionere » : voir les canzionere de Pétrarque, poésie lyrique contant l’aventure amoureuse de Pétrarque

et illusoires; leurs sciences, cherchant partout la vérité, mettent partout le doute; elles détruisent et n'édifient pas; elles deviennent ainsi l'instrument le plus raffiné de leur supplice. «L'homme est le rêve d'une ombre», disait déjà le vieux Pindare, et nos poètes, après trente siècles, dénoncent encore la vanité de notre savoir et «l'illusion suprême». Il semble, à reconnaître ainsi qu'il nous est également impossible de rencontrer le bonheur et de cesser de le chercher ou de l'espérer, qu'une

L’analyse de l’ouvrage en question montre que d’autres passages sont également soulignés, comme les références aux sources antiques qui citent le mythe ou la légende d’Œdipe, sources que l’on trouve également dans la bibliothèque de Freud : Homère, Pindare, Hérodote, Apollodore, Pausanias. Toutefois, on ne trouve pas de telles références dans son travail, ce qui ne laisse pas de surprendre. Le hiatus ainsi formé justifie en partie les critiques adressées à Freud par les historiens. Mais si l’on veut

poètes de l’éloge, c’est le grand poète grec Pindare (né à Cynoscéphales vers 518 av. J.-C., et mort à Argos en 438 av. J.-C.), un admirable poète qui a écrit des Odes (une forme structurée par un lyrisme choral), formées de trois parties (ode, antipode, épode). Ronsard, dans ses Odes pindariques, tentera de l’imiter. Tous les poètes modernes le lisent ; son influence est très grande sur le symbolisme (cf. Paul Claudel, Saint John Perse, etc.). Pindare, c’est le grand lyrisme de l’éloge — en particulier

contre les Titans, Hadès reçoit en partage les « ombres brumeuses » et réside avec elles dans les Enfers. Roi des morts, sa principale mission est d'empêcher ceux-ci de quitter les Enfers, car leur vue remplirait d'horreur les hommes comme les dieux. Pindare lui donne pour attribut un sceptre grâce auquel il conduit les morts L'enlèvement de Perséphone par Hadès est le mythe le plus populaire rattaché au dieuHadès enlève Perséphone avec l'autorisation de Zeus. Sa mère Déméter la cherche partout sur Terre

sclérosante, paralysante et pour finir aliénante. En effet, elle peut m’empêcher de faire ce que mon cœur me commande maintenant de faire, de devenir celui qu’en vérité je suis (« Deviens ce que tu es », maxime que Nietzsche attribue au poète grec Pindare), c’est-à-dire celui que je me sens appelé ou voué à être ! L’aliénation est le principe d’une vie inauthentique. Nous pouvons nous aliéner, sans y prendre garde, dans le « on », en nous fondant dans la masse indistincte des « gens », en

sophistês, traduit par « sophiste », en dérive tout en insistant davantage sur l’habileté remarquable et, surtout, sur le rôle que cette habileté joue dans la perception de sa propre personne. Le savoir-faire est aussi un savoir-être. C’est ainsi que Pindare, dans ses Isthmiques, qualifie de « sophistes » les poètes dont la parole particulièrement brillante glorifie les hauts faits des héros tout se glorifiant eux-mêmes. Avant de nommer un « beau parleur », le sophiste dési- gnait donc de manière positive