Poésie Laid

Platon. Hippias peine à trouver une définition de la beauté : il le définit à travers deux exemples, une « belle jeune fille » et « le beau n’est autre chose que l’or » : c’est insuffisant et n’explique pas la beauté !, puis par son contraire, le laid (en quoi ça nous avance ?). Au terme du dialogue, Socrate conclut par une aporie «  Les belles choses sont difficiles » Une esthétique comme science est-elle possible ? * Non : Pour Paul Valery, le beau est indicible, ineffable et inexprimable :

cerveaux congénères! Je vous fais chaque soir un solennel adieu! Où serez-vous demain, Eves octogénaires, Sur qui pèse la griffe effroyable de Dieu? Explications: Ce poème est un contre pied de l'habitude car Baudelaire fait de quelque chose de laid quelque chose de beau. Il veut donc mettre en avant la laideur et en faire quelque chose de beau. Cependant selon lui seul l'artiste y parvient. Le portrait des vieilles qui y est fait est sans pitié, ce sont des monstres méchants mais leur regard

la guerre », par exemple l’œuvre « l’assaut sous les gaz ». De plus, le travail d’Otto Dix se rapproche du tableau « Guernica » de Pablo Picasso. En effet, ce dernier montre dans son œuvre l’horreur de la guerre. Il cherche lui aussi à peindre le laid, afin de choquer le spectateur et montrer la réalité de la guerre. Un artiste engagé : On peut donc dire qu’Otto Dix était un artiste engagé contre la guerre, car il se sert de ses œuvres pour montrer la laideur de la guerre, afin de la démystifier

Tristan Corbière (1845-1875) était particulièrement excentrique, tant dans sa vie que dans ses œuvres. Peu gâté par la nature, rachitique, laid et tuberculeux. * Le titre même de son recueil, Les Amours jaunes, est ironique (le titre faisant référence au "rire jaune", rire grinçant, sinistre, désabusé). Il y pratique l'autodérision, cultivant les images du laid et le goût du paradoxe. Premier mouvement : Un univers proche du romantisme noir (Le romantisme noir est une variante du romantisme

place dans la nature. Baudelaire a dit avec beaucoup de pertinence qu « il est beaucoup plus commode de déclarer que tout est absolument laid dans l’habit d’une époque, que de s’appliquer à en extraire la beauté mystérieuse qui y peut être contenue si minime ou si légère qu’elle soit ». Le fait que les artistes disent eux-mêmes être souvent inspirés par le laid et la misère est d’ailleurs, sous ce rapport, très suggestif : Nietzsche parle justement « d’aiguillon de la douleur » comme source de l’inspiration

des rôles, cet homme enfin avoue le fait qu'il n'est pas du tout beau d'où la périphrase de « chimère vaine » v.17 qui est d'ailleurs une hyperbole car ce terme désigne une créature imaginaire et monstrueuse alors que même si cet homme est le plus laid au monde cela n'est pas possible que ça soit un monstre, de plus l'allitération en [s] et [v] montre la rapidité de l'action c'est une image fugace mais qui marque au plus profond cet homme car il se qualifie comme un monstre, en effet ça montre une

proverbe populaire u Sous cette apparence burlesque se cache du sérieux Sérieux u Plan • Construction rigoureuse u 1er paragraphe : dualité aspect des Silènes : laides à l'extérieur et sérieuse à l'intérieur. boîte : comparant d'un comparé : Socrate, lui-même comparant d'un comparé : le livre. Socrate : dualité (vertueux et laid) u 2ème paragraphe : dualité du livre : derrière aspect burlesque, intentions sérieuses=> livre comparé aux Silènes (comparaisons emboîtées) • opposition entre intérieur

m'exalte, j'oublie... et j'aperçois soudain L'ombre de mon profil sur le mur du jardin ! LE BRET, ému Mon ami !... CYRANO Mon ami, j'ai de mauvaises heures ! De me sentir si laid, parfois, tout seul... LE BRET, vivement, lui prenant la main Tu pleures ? CYRANO Ah ! non, cela, jamais ! Non, ce serait trop laid, Si le long de ce nez une larme coulait ! Je ne laisserai pas, tant que j'en serai maître, La divine beauté des larmes se commettre Avec tant de laideur grossière !... Vois-tu

Il s'agit tout d'abord d'une scène émouvante. Les paroles fortes d’Antigone traduit une certaine solennité. Il s'agit là des dernières paroles d'Antigone avant sa mise a à mort. Ses phrases sont empreintes d'émotions « C'est trop laid, tout cela, tout est trop laid. » ton monotone. Des éléments tragiques sont également présents Antigone est présentée ici comme une héroïne humaine. En effet, l'Antigone de Sophocle est une image de résistance et de bravoure et est empreint d'une marginalité. Cependant

surprise due au suspens maintenu jusque là, en effet, le jouet n'est pas nommé dès le début, on a: «son propre joujou» l.14, «un objet rare et inconnu»l.15 qui attise la curiosité du lecteur puis enfin «ce joujou» à la linge16. Le rat vivant, bien que laid, l'emporte sur l'inerte comme on peut le constater par la série de verbes : «agaçait, agitait et secouait»(l.16). A la fin du texte les deux personnages se rapprochent et il y a une idée de réciprocité avec l'emploi de l'adverbe « fraternellement »