Procedes Stylistiques Du Théatre

verrai pas». Et la petite coupe débordait de pièces de monnaie. Pourquoi ? Voilà le début de la littérature dit-il au SDF car c'était sans doute un prof de lettres! Il s’agit d’expliquer un texte littéraire ( poème, passage de roman, scène de théâtre ) tiré du corpus en dégageant ses enjeux, son intérêt . Proche de la lecture analytique de l'oral, il s'en distingue cependant par: l'absence de question orientant les recherches et limitant l'étude à un seul aspect. la nécessité de rédiger de

Mouvement baroque Définition: Le baroque est un style qui apparaît en Italie pendant le XVI et XVII ème siècles et se répand rapidement dans les pays d’Europe. Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture, théâtre et musique et se caractérise par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, les effets dramatiques, la tension, l’exubérance et la grandeur. Jusqu'au XIX ème siècle, le terme aura une connotation péjorative et sera synonyme d'excentricité

en quête d’originalité et puisent la substance de leurs textes dans leur histoire personnelle ou dans leur imagination débordante. + D’admirables conteurs + maintenir l’intérêt du lecteur = utilisation du merveilleux + fantastique. Thèmes : | Procédés d’écriture | * Mal du siècle * Mélancolie * Nature * Amour * Évasion (voyage, rêve, folie) * Mort | * Lyrisme : champ lexical de l’affectivité. * L’expression du Moi : suremploi de la 1re personne du singulier. * Récit autobiographique

référence en matière de littérature au XVIIe siècle, tandis que la tragédie, la comédie, la poésie ou l’épopée sont extrêmement codifiées. Le roman peut allier de nombreuses formes textuelles : théâtre, poésie, récit, lettres, journal. L’auteur n’a pas de réelles contraintes comme c’est le cas au théâtre (qui est écrit pour être représenté), ou dans la poésie (vers). Dans la Nausée, Jean-Paul Sartre choisit de raconter l’histoire d’Antoine, un doctorant en histoire, dans un roman sous forme de journal

Une œuvre intégrale (p.130 à 135) : La Résistible Ascension d’Arturo Ui, Bertolt Brecht Comment le théâtre engagé peut-il mettre en garde contre les dangers de la parole littéraire ? LECTURE Aide à la lecture :Bertolt Brecht est né en 1898 en Bavière. Auteur dramatique, poète lyrique, narrateur et cinéaste, théoricien de l’art et metteur en scène allemand, il défend la conception d’un théâtre « épique », défini par sa fonction sociale et politique. Sa première pièce est Baal (1918). Avec Tambours

sans rappeler un autre chef d’œuvre : l’opéra de Carmen, une femme qui repousse les hommes tombant facilement sous son charme. Le style Albertien nous permet de plonger dans cette relation amoureuse à la limite parfois du réel, notamment grâce aux procédés expressifs telle l’image visionnaire, le culte des vers libres ou encore des verts courts qui permettent d’instaurer un rythme soutenu, tenant en haleine le lecteur intrigué. II) l’histoire d’un tableau vivant A) Le lecteur : spectateur privilégié

scènes (aussi inclassables que les «fêtes galantes» de Watteau): des sujets où la narration tient un grand rôle et qui mettent en scène, en une sorte de théâtre des figures contemporaines, aristocrates et bourgeois, ou des gens du peuple. De ces types sociaux, il représente les histoires avec une férocité où se mêlent humour et intention morale.Le procédé que Hogarth utilise est inédit: ses tableaux se présentent en séries, comme les chapitres d’une histoire qui serait peinte et non écrite; puis ils sont

ses habitudes comme la caméra à l'épaule par exemple. Il tente, ici, une nouvelle expérience mêlant théâtre - littérature et cinéma. Déclaration de Von trier : (Les Cahiers du cinéma, mai 2003) : "J'envisage Dogville comme un film fusionnel. (…) Mon défi maintenant, c'est de parvenir à une fusion entre le cinéma, le théâtre et la littérature (…) Il est essentiel que les éléments pris du théâtre et de la littérature ne se mélangent pas seulement avec les moyens d'expressions cinématographiques

Vigny illustrates also how this method can highlight similarities between contemporary authors. Résumé La statistique lexicale permet-elle d’identifier l’auteur d’un texte ? En 1988, E. Brunet avait répondu par la négative en utilisant des pièces de théâtre, des romans et des poésies d’Hugo, Lamartine et Musset. Nous proposons de revisiter cette expérience : débarrassée de ses biais et de ses présupposés, elle montre que ces trois auteurs sont clairement identifiables tant au niveau de leurs vocabulaires

la fin du poème, mais elle est aussi parfois implicite. Grâce aux procédés stylistiques tels que la versification ou la personnification, l’auteur parvient à divertir ses lecteurs pour mieux faire passer sa moralité (= « l’âme » de la fable ≠ « le corps « ). La Fontaine voulait faire retrouver leur esprit d’enfant à ses lecteurs, que demander de plus plaisant pour instruire ? 3) Dans le genre théâtral : Les règles du théâtre classique : à partir de 1630 plusieurs règle s’imposent aux dramaturges