Procedes Stylistiques Du Théatre

d’épreuve (le corpus). Ces textes n’ont pas été expliqués pendant l’année mais recoupent une des problématiques au programme, étudiées au travers des textes que le candidat présente à l’oral. Ces problématiques sont : le biographique, la poésie, le théâtre et l’argumentation (à quoi s’ajoutent l’épistolaire et la réécriture en première L). La préparation de l’épreuve orale est donc, du même coup, une préparation à l’épreuve écrite. Ces textes sont accompagnés d’une (ou plusieurs) question(s) d’analyse

1.1 Sujet……………………………………………………………….....….3 1.2 Problématique…………………………………………………..…….....3 1.3 L’hypothèse…………………………………………………..………....3 2.0 Introduction………………………………………………………...………...4 3.0 Les procédés trompeurs 3.1 Solliciter et cibler son public……………………………….…….......5-6 3.2 La citation biblique : un appel à l’autorité…………………….….….6-8 3.3 Les figures d’amplification et de déformation……………...…

texte | |figures de style |Le fait d’identifier une figure de style entraîne obligatoirement une analyse : pas de | | |remarques stylistiques sans analyse. | |- Les allitérations et assonances |mise en valeur de certains mots, musique du texte | |- Répétitions, parallélismes, oppositions

personnage continuera de tenir ensuite dans la Durand J. Habert B., Laks B. (éds.) Congrès Mondial de Linguistique Française - CMLF'08 ISBN 978-2-7598-0358-3, Paris, 2008, Institut de Linguistique Française Linguistique du texte et de l’écrit, stylistique DOI 10.1051/cmlf08081 CMLF2008 1389 Article available at http://www.linguistiquefrancaise.org or http://dx.doi.org/10.1051/cmlf08081http://www.linguistiquefrancaise.orghttp://dx.doi.org/10.1051/cmlf08081scène de confrontation avec Agamemnon (IV

Repérage et interprétation de 1.3 - Chansons traditionnelles champs lexicaux et modernes Définitions en contexte : sens 3 - Autres genres littéraires propre et sens figurés Repérage des actants (extraits) 3.1 – Le roman Production de contes, de 3.2 – Le théâtre (la comédie) poèmes, de sketches 3.3 – Proverbes – Maximes – Devinettes 3.4 – La nouvelle 4 – Textes documentaires et écrits fonctionnels 4.1 – Le dictionnaire, l’encyclopédie, 4.2 – Le journal 4.3 – Les consignes et les notices 4.4 – Les ressources

Introduction : La pièce de Molière L’école des femmes, composée en vers, fut pour la première fois représentée le 26 décembre 1662 au théâtre du Palais- Royal à Paris . Elle précède les trois grandes œuvres polémiques que sont Tartuffe (1664), Don Juan (1665) et Le Misanthrope (1666). L’acte IV scène 1 ne consiste qu’en un seul monologue d’Arnolphe où il exprime son vœu final de se battre jusqu’au bout pour l’amour d’Agnès. En effet, ce passage se situe après la déclaration d’amour d’Agnès envers

pairs et par le peuple français, comme le montre l’exemple de ses funérailles suivies par 2 millions de personnes, il est l’un des plus grands poètes et écrivains du XIXème siècle. Ses actions tant au niveau littéraire (rupture avec les règles du théâtre classique, avènement du romantisme) qu’au niveau politique et social (lutte contre la peine de mort, pour la paix, en faveur de la condition féminine ; dénonciation du clergé…) ont joué un rôle considérable à son époque. L’auteur des Misérables, de

Baudelaire ). Son domaine romanesque est presque illimité, son identité et sa généalogie sont incertaines, son illégitimité à été maintenue longtemps. Le roman dérive de l'épopée, il devient la forme principale de la fiction narrative par opposition au théâtre ou à la poésie. Le roman est à distinguer du récit, de la nouvelle, de l'essai. C'est une forme littéraire privilégié, particulièrement expressive par rapport aux autres formes dans le sens où il n'a pas vraiment de limites. A l'origine le terme Roman

L’art baroque est aussi l’art de la théâtralité, notamment dans les églises. En effet, ce qui rend les églises « baroques » est le fait que leur façade soit traitée comme un théâtre antique avec des colonnes, riches, peuplées de façades. Auparavant, jamais on avait osé mettre en scène un autel d’église, tel un théâtre, entouré de colonnes, peuplées d’anges et de saints de représentation biblique comme toile de fond. Le Bernin va jusqu’à placer des spectateurs autour de sa célèbre chapelle Ornano

pièce théâtrale : Dom Juan ou le festin de pierre. Cette période de l’âge classique a été marquée, en majeure partie, par le courant classique. Caractérisé par la démesure, le mouvement et les effets de surprise, Dom Juan respecte peu les règles du théâtre classique, notamment les unités de temps et de lieu. La pièce s’inspire beaucoup plus du courant baroque. Avec ses moments purement comiques et sa fin tragique, Dom Juan est un mélange de tragédie et de comédie donnant naissance à la tragicomédie