Réécriture Oedipe Corneille

D’Hippolyte que j’aime, et non pas seulement Ibid., v. 567 à 570. Ibid., v. 521 à 523. 103 Voir Carla Federici, Réalisme et dramaturgie. Etude de quatre écrivains Garnier, Hardy, Rotrou, Corneille, Paris, A.G.Nizet, 1974, p. 45. 104 Carla Federici, Réalisme et dramaturgie. Etude de quatre écrivains Garnier, Hardy, Rotrou, Corneille, op. cit., p. 45. 102 101 72 Que j’aime, mais de qui j’enrage follement.105 Phèdre apparaît rongée par la passion et victime d’un amour désordonné qui l’entraîne aux

Voici par exemple le Prologue d’Antigone, de Sophocle. Rappelons rapidement les faits antérieurs à la tragédie elle-même. Œdipe, poursuivi par une malédiction, a involontairement tué son père et épousé sa mère Jocaste en devenant roi de Thèbes. Lorsqu’il réalise ce qu’il a fait, il se crève les yeux et s’enfuit, tandis que Jocaste se suicide. C’est l’intrigue d’Œdipe-Roi. Œdipe et Jocaste ont eu quatre enfants, deux fils, Étéocle et Polynice, et deux filles, Antigone et Ismène. À la suite d’un différend

L’enfant s’imagine alors en tant que héros (comme un enfant trouvé partant à la conquête de son destin). Le thème de l’adultère est en déclin au 19ème siècle. Il existait déjà avant en matérialisant le conflit entre passion et société (Le Cid, de Corneille ; ou La Princesse de Clèves, de Mme de Lafayette = la passion), et un conflit entre nature et société (Julie ou La Nouvelle Héloïse, de Rousseau, texte de 1761). La Princesse de Clèves est parallèle aux romans de Balzac et de Tolstoï. Par exemple

les différents types de comiques. - Initiation au jeu théâtral. - Aborder l'étymologie, le discours rapporté. - Réalisation d'exposés: La vie des bourgeois, des nobles et des valets au XVII siècle, La Comedia dell'arte, Racine et Corneille, la Fontaine et Lesage, La vie d'auteur et de comédien et la condition d'auteur, La salle de spectacle et l'attitude des spectateurs, Lully et ses élèves Déroulement de la séquence: Séance augurale - Objectifs : Examen du paratexte éditorial

nécessitent un apprentissage. Concernant la syntaxe, la théorie générale (qu’on nomme depuis grammaire universelle) spécifie que la grammaire intériorisée de tout locuteur, sa « langue interne », peut être représentée : (a) comme un système de règles de réécriture qui « engendrent » (énumèrent et analysent) un ensemble (infini dans Aspects de la théorie syntaxique, 1965) de structures sous-jacentes (« D-structures ») et (b) un ensemble de transformations qui associent les D-structures aux structures de surfaces

frênes. Calypso et Circé semblent avoir un statut particulier. Ino fait partie des Néréides. c) Les demi-dieux et les héros viennent ensuite enrichir de nouvelles légendes la mythologie. Citonsen quelques uns : Orphée, Atlas, Orion, Narcisse, Thésée, Œdipe, Héraclès….. tous ne semblent pas connus d’Homère. Retenons-en quelques uns : - Éôs, fille des Titans Hypérion et Théia, qui se lève de son lit à l’est pour annoncer aux dieux de l’Olympe l’arrivée d’Hélios. Aphrodite, furieuse d’avoir trouvé Arès

frênes. Calypso et Circé semblent avoir un statut particulier. Ino fait partie des Néréides. c) Les demi-dieux et les héros viennent ensuite enrichir la mythologie de nouvelles légendes. Citonsen quelques uns : Orphée, Atlas, Orion, Narcisse, Thésée, Œdipe, Héraclès….. tous ne semblent pas connus d’Homère. Retenons-en quelques uns : - Éôs, fille des Titans Hypérion et Théia, qui se lève de son lit à l’est pour annoncer aux dieux de l’Olympe l’arrivée d’Hélios. Aphrodite, furieuse d’avoir trouvé Arès

langue et la versification. Il y a chez lui une maitrise exceptionnelle du langage. Rythme qui viendra bousculer par ses innovations poétiques. Il y a une recherche linguistique qui se traduit dans ses oeuvres de jeunesses par des charades, des réécritures de fables, etc. On sent déjà chez lui cette capacité à maitriser le vers français, à le bousculer, à jouer avec la langue comme un ensemble de mécanos. La Figure de Bonaparte : Dans les textes de cette époque, très fort marqués par ses opinions

réalité, dans une pièce de théâtre. Face à ce foisonnement, la durée de vingt-quatre heures ne suffit pas. Il est intéressant de noter que c’est au nom de la réalité que Victor Hugo défend une liberté condamnée par Corneille au nom de cette même réalité. On se rappelle que Corneille, en 1660, définissait ainsi l’unité de temps dans ses Trois Discours sur le poème dramatique, « Discours des trois unités » : « La représentation dure deux heures, et ressemblerait parfaitement, si l’action qu’elle

la réalité, dans une pièce de théâtre. Face à ce foisonnement, la durée de vingt-quatre heures ne suffit pas. Il est intéressant de noter que c’est au nom de la réalité que Victor Hugo défend une liberté condamnée par Corneille au nom de cette même réalité. On se rappelle que Corneille, en 1660, définissait ainsi l’unité de temps dans ses Trois Discours sur le poème dramatique, « Discours des trois unités » : « La représentation dure deux heures, et ressemblerait parfaitement, si l’action qu’elle représente