Satire Limites

thèmes mais nous allons nous limiter à ses trois-là, qui sont les plus intéressants. Nous commencerons donc par la structure de la fable, tout d’abord avec la composition de la fable et le rôle du discours direct. Nous passerons après à l’étude l’ironie de l’auteur, avec en premier lieu la satire de la justice, en deuxième lieu le personnage de Perrin Dandin puis nous parlerons de l’Huître. Enfin pour terminer nous parlerons de la réflexion sur la nature humaine avec la satire des hommes et de la religion

assistant notamment aux spectacles des folies bergères ou encore en se rendant au bois de Boulogne qui leur sert de faire valoir pour exhiber leur luxe. Dans Bel Ami tout les lieux en vogue de cette époque sont cités tant mondain que populaire Cette satire de la société souligne la réussite de Duroy ainsi que la facilité avec laquelle il parvient au sommet. Dans Bel Ami l’amour est privé de tout sens quand il sert à l’ascension sociale, les femmes sont considérées non seulement comme un moyen d’atteindre

la filiation de l’utopie en revendiquant l’héritage de Swift. La référence à Swift recouvre un usage satirique de l’utopisme, comme ce n’est pas toujours le cas dans la pratique du romantisme. Encore faut-il définir ou plutôt redéfinir ce qu’est la satire selon Hugo. Le grotesque prend dans sa poésie une dimension fantaisiste dépassant le strict cadre de la critique politique ou du pamphlet. Les dystopies carcérales évoquées dans Les Châtiments sont les substituts dégradés des utopies insulaires du

grande partie des poètes de l’époque), et au contraire, dans un deuxième axe, nous verrons le mode vie que le personnage approuve. Dans cette première partie, on remarque que Cyrano fait la satire d’un mode de vie qui ne lui ressemble pas et qui par conséquent ne lui plaît pas. Pour marquer cette satire, Cyrano utilise des procédés rhétoriques très ironiques et très péjoratifs (surtout des métaphores, comparaisons). Par exemple, dès le début de sa tirade et grâce à une métaphore sur le thème de

4 * Plantu perpétue la tradition de la satire en s’attaquant au pouvoir politique a travers sont principale représentant. * Par le rire provoquer par cette caricature, Plantu veut faire réfléchir sur la politique. * Ici La caricature critique la personne du président et de sa femme. * Plantu tape sur la vie privé du chef de l’Etat et l’habille de façon ridicule. Doc 1 * En France la législation est tolérante mais avec des limite l’injure ou la diffamation. * L’humour peut

seulement une critique des caractères, mais devient une satire du monde social. Dans Tartuffe, Molière a peint la fausse dévotion, l’imposture religieuse ; dans Don Juan, il s’est attaqué à l’hypocrisie des Grands. Marivaux quant à lui a peint les conflits du cœur dans le Jeu de ‘amour et du hasard. Cette visée satirique se retrouve aussi dans le théâtre hugolien lorsqu’il montre de manière pathétique les aspirations de Hernani et les limites que lui impose la réalité. Chez Sartre, le théâtre devient

Bellay écrit ces poèmes durant son séjour en Italie (1553-1556) où il se fait observateur de la cour pontificale. Marcher d’un grave pas dépeint le portrait du courtisan romain qui repose une satire, une caricature. Ce sont des êtres axés sur l’apparence. I/ Le portrait du courtisan II/ La satire 1) La recette du courtisan 1) L’hypocrisie 2) La théâtralisation 2) L’amertume I/1) ➢ Verbes à l’infinitif en début de vers (=hémistiches) => Valeur universel

assistent aux spectacles peu recommandables des Folies Bergère, où se réunissent toutes les classes sociales. Le bois de Boulogne sert de faire valoir aux arrivistes qui exhibent un luxe frivole à l’image d’une société invivable sans argent. Cette satire de la société souligne la réussite de Duroy et la facilité avec laquelle il s’y inscrit. Par ailleurs, l’auteur tâche par cette critique, de dénoncer aussi le rapport que le héros entretient avec l’amour. L’amour, dans Bel Ami, se voit privé de tout

hommes, en exagérant les caractères de ces derniers. G. Balandier parle d’une vérité qui est parfois dérangeante. Les marionnettes des Guignols servent pour la moquerie. L’artiste devient un bourreau qui affirme sa supériorité pour C. Roy. Il parle de satire, d’une attaque qui n’est en faite qu’un défi pour l’artiste, une insulte. S. Clapier-Valladon nous précise que le rire fonctionne avec les malheurs des autres, qu’il est une critique contre la bourgeoisie. Le risque pour l’artiste est d’être censuré

caractère : l’effet comique est produit par la peinture des caractères (traits moraux propres à une classe d’êtres : vices, idées). • Le comique de mœurs : l’effet comique est produit par les usages d’une classe d’hommes ou d’une époque. C’est la satire d’un comportement social. Approche du genre :  le mot "comique" (du grec kômos, fête carnavalesque et rurale en l'honneur de Dionysos) désignait dans l'Antiquité toute pièce de théâtre. A partir du XVII° siècle, il qualifie les œuvres essentiellement