Si La Contemplation D Hume

langage " dit Hegel, ainsi on peut comprendre que quelque chose dans l'art se rapproche de la fonction du langage. Mais ce texte ne fait pas que des rapprochements, il différencie également les deux choses : " l'art au contraire ( du langage) ". Donc même si l'on peut trouver sans aller trop loin des analogies entre le langage et l'art on ne peut pas dire que l'art n'est que du langage, il faut méditer sur l'expression du " langage artistique ". On voit bien que l'art nous apporte quelque chose, nous transmet

manifestant ou impliquant une maîtrise technique. Quand on par le de « l’art », on pense cependant aux « Beaux-Arts », avec l’idée qu’il y a un domaine spécifiquement artistique. Qu’est ce qui distingue du domaine technique et artisanal ? Comment juger l’art, si c’est autre chose qu’une compétence technique qui est jugée ? Par ailleurs, l’art est-il le lieu de l’apparence ou celui d’une vérité ? Enfin, peut-on même s’entendre sur ce qu’est « l’art » ? La création artistique L’art comme savoir-faire « Avoir

qu'il est capable d'imaginer. L'imagination ajoute à nos connaissances empiriques quelque chose qui n'est tiré d'aucune expérience. En ce sens, elle dépasse le réel.]La connaissance se fonde sur l'imagination Il est impossible, comme a pu le croire Hume, de rendre compte de l'origine de la connaissance en se rapportant à la seule expérience que nous avons des choses. L'homme a imaginé le zéro ou les nombrs imaginaires. Il n'existe nulle part dans la nature. Ce concept a bien été élaboré à partir de

spectateurs du monde présent et immédiat. L’Homme ne peut s’ouvrir au monde passé et au monde à venir que par sa conscience (mémoire, imagination, actions… etc.). La perception (suivie de la conscience) est également à l’origine de l’art en tant que contemplation du monde offert à nos sens. « Être, c’est être perçu. » (George Berkeley). « Nos sens étant frappés par certains objets extérieurs, font entre dans notre âme plusieurs perceptions distinctes de choses. » (John Locke). « Il y a mille marques

discute pas », tel est l’adage auquel on fait souvent référence, pour justifier le fait qu’il n’y aurait pas de sens à vouloir convaincre quelqu’un de la beauté d’une œuvre d’art. En matière d’art ou de beauté en général, l'accord ne serait qu'accidentel. Si l’œuvre ne convainc pas d’elle-même, a-t-on quelque chance de pouvoir plaider sa cause auprès de celui qui n'y est pas sensible ? La question qui nous est posée soulève le problème de la communicabilité du jugement esthétique. Le beau renvoie-t-il à

purification » ) Empédocle : monde : 4 éléments (air, terre, feu et eau) et 2 puissances (Amour et Haine ) ; réincarnation --> (âme divine) expier une faute grave. Épistémologie : - Qu'est-ce que je peux savoir? Scepticisme : C'est douteux si on peut avoir accès à la vérité. Rationalisme : on peut connaître la vérité grâce à notre rationalité, à nos capacités intellectuelles. Empirisme : On peut connaître la vérité grâce aux données de nos sens. Xénophane : monde : Terre et Eau

deux termes plus courants pour désigner cette origine : « cause » ou « raison ». Si l’on privilégie le premier, on dira qu’un phénomène est connu scientifiquement si l’on est en mesure d’en indiquer la cause. Du coup, le but de la science est la recherche des causes. Si l’on insiste plutôt sur le mot « raison », on dira, par exemple, que la science tente surtout d’expliquer les phénomènes naturels. Bien sûr, si l’on confond « cause » et « raison », il n’y a plus grande différence entre ces deux

Nature permet à l’ homme de prendre la juste mesure de la grandeur du monde. La curiosité de la Nature permet de rendre hommage à la Création dans toute sa variété. L’amour. Il convient de distinguer le vrai amour qui doit conduire à la contemplation du Divin et l’amour vulgaire, sensuel, défini comme une maladie. 2 – Quelques auteurs humanistes Pierre Charron : théologien et philosophe (1541 – 1603) Oeuvre : De la sagesse Érasme : humaniste et théologien néerlandais (1466

ENSAIO SOBRE O ENTERDIMENTO HUMANO Assim que o Tratado de natureza humana apareceu, em 1739 (pelos livros I e II) e em 1740 (pelo livro III), Hume foi curioso em conhecer a reação do publico. Ele queria, segundo seus proprios termos, « colocar um pouco mais ao seu modo » (Tratado, I, IV, VII) O estudo da natureza humana queria lançar o debate sobre as teses que ele desenvolveu: « Para a aprovação do publico, Ele considerou como a maior recompensa dos meus dificeis trabalhos, mais eu sou determinado

permet parfois de les libérer en les exprimant que ce soit de la tristesse, de la résignation, de la mélancolie, de la joie,… L’art a la fonction de nous faire apparaître le repos profond de l’âme, un reflet d’une paix : c’est le privilège de la contemplation esthétique ; il donnerait alors cette idée qu’une consolation est possible dans un reflet. L’art peut nous libérer de nos tristesses, outre le fait que l’art ‘parle’, son but cardinal n’est-il pas de nous faire parler ? Deuxièmement, l’art a une