Style Bauhaus

ce sentiment est ensuite renforcé par la répétition de l'adverbe « toujours » aux lignes 1,6 et 11. Le portrait de cette utopie permet également de mettre en évidence l'aspect paradisiaque du lieu qui favorise une vie harmonieuse. Les figures de style présentes telles que l'énumération aux lignes 10-11 « lauriers, de grenadiers, de jasmin », la personnification du paysage ( ligne 8 ) « un heureux hymen du printemps et de l'automne, qui semblent se donner la main » et également la métaphore filée

transition en le A et B Conclusion (mais déconseillée !!!), mais possibilité d'en faire une si ouverture. Introduction = 1/3 du devoir. Accrocher le lecteur avec une bonne intro. Faire des titres clairs Attention à l'orthographe, le style d'écriture (exercices faits sur feuille) Être précis dans l'utilisation des termes Pas d'abréviations Pas de couleurs Lorsque l'on met un arrêt, le souligner Citations d'auteur entre parenthèses Le commentaire de texte

Les figures fondées sur des ressemblances ou des analogies |Les figures d’amplification et d’atténuation |Les figures d’opposition |Les figures d’insistance (de répétition) | | |( La comparaison : elle rapproche 2 éléments unis |Elles utilisent un vocabulaire qui accentuent ou |Elle rapproche de manière résistante des termes |Elle donne + de force à l’énoncé en jouant sur la | |par une ressemblance + outil de comparaison |amoindrie ce qui est évoqué de façon a modifier la

1) Surpris 2) Sous le charme 3) En colère 4) Attitude de Manon 5) Discours de Manon 6) Réaction face au discours . . . L’œuvre Manon Lescaut est écrite par L’Abbé PREVOST en 1731. Le livre paru d’abord en Hollande en 1731. Etant jugé scandaleux pour « immoralité » de l’auteur et des personnages lors de sa réimpression en 1733 et 1735 en France, il est saisi et brûlé. L’auteur publie alors en 1753, une nouvelle édition de son roman réécrit, dans lequel il se cache derrière le

métaphores, figures de style, procédés et jeux d’écriture (écart, raison pk?) * Références intertextuelles * Passage autoreprésentatif (conteur qui conte) * Noter les premières intuitions, beaux passages, belles phrases 2. Lectures subséquentes * Lire de façon circulaire, tabulaire * Structure, principe de divisions, composantes des titres * Attention à l’incipit et à la clôture * Marquage formel (isotopies, champ lexical ou sémantique, écarts, figures de style) * Personnages

La dénonciation de la guerre : violence destructrice et mépris des hommes. Plusieurs procédés de style sont mobilisés pour faire ressortir une double idée : la guerre tue, la guerre constitue un acte de mépris des gouvernants à l’égard des peuples. On remarque d'abord les figures d'analogie. L'expression « crachats rouges de la mitraille » combine plusieurs figures de style. Une métaphore (mitraille = crachats rouges) semble donner naissance à une autre association, complexe, qui

afin de les sortir de l’obscurantisme. - Cet extrait fait suite à la mort de la mère de Moni. (Voir les explications sur le texte). Commentaire: I. Un témoignage pathétique 1. Le début d’une descente aux enfers. - Antithèse: figure de style qui domine cet extrait, indiquant une « différence » entre les deux supérieures, et donc une dégradation: « l’une et l’autre »; « la première/celle-ci »; « La mère de Moni/la seconde, au contraire »; « règne antérieur/règne qui suit ». - Parallélismes

Dans la culture le corbeau est souvent associé à un mauvais présage, un mauvais évènement à prévoir. À la ligne 12 il illustre que la maladie est bien installée en lui, lorsqu’il écrit « Déchirant à larges coups de bec, sans quartier »,(figure de style; la métaphore) il décrit bien que le travail de destruction est bien commencé et que la fatalité de la folie est proche.(134 mots) Synthèse Il est évident que les 2 poètes ont une vision similaire de la fatalité. Chacun illustre par des métaphores

dans son poème. Les chevaliers sont en vérité les résistants et la belle à libérer est en fait la France ! Ainsi la France est représentée sous la forme d'une personne. Cette métaphore filée, ou plutôt cette personnification, est même une figure de style particulière, une allégorie. *AVEC CE POINT COMMUN : Tous les hommes fusillés de la dédicace (Péri, d'Estienne d'Orves, Môquet et Dru) ont pour point commun la lutte pour la liberté de leur pays. Pourtant on peut les distinguer selon leurs convictions :

La mort et le tragique → Termes préparent fin : 'cache-mort, fusillé, face camarde du spectre'. Mort attendue → Chanson interrompue, préd réalisée 'tombé par terre'. Mort digne, un bras en l'air et 2 balles pour l'achever. Figures de style atténuent le pathétique. Conclusion : Hugo fait mourir son personnage favori en plaisanteries et en chansons, il alterne plaisanteries, pauses et vitesse de Gavroche, transfigure la mort de ce gamin de Paris. Aujourd'hui encore le mot Gavroche est