Subjectivité Chez Proust

de vue psychologique, les écrivains ont souvent tenu à distinguer deux « Moi » un moi social et un moi créateur :  « Le livre est le produit d’un autre moi que celui que nous manifestons dans nos habitudes ,dans la société , dans nos vices » Proust, contre Sainte –Beuve  Ainsi entre le Moi créateur et le Moi biographique la rupture est patente comme le note Paul Auster « Il y’a dans ma vie une grande rupture entre moi et l’homme qui écrit les livres .Dans ma vie ,je sais à peu près ce

entourage, cela est-il vraiment moi ? Est-ce que ce ne sont pas seulement des apparences trompeuses ? Il se peut que je porte un masque. Balzac a parlé de la "comédie humaine". Un empereur romain avait eu pour dernier mot: "comedia finita est". On trouvera chez Sartre cette idée que chacun, en société, joue un rôle qu'il prend plus ou moins au sérieux, auquel il s'identifie plus ou moins bien. Par conséquent, ma véritable personnalité, pourra-t-on penser, s'identifie avec la partie la plus intime, la plus

lecteur la plus part du temps recherche une intrigue originale menant à un fin à la fois inattendue et ingénieuse. La plupart des gens s’entende aussi sur le fait qu’un bon roman doit transporter le lecteur et lui permettre de voyager sans bouger de chez lui et de ne plus penser à a sa vie quotidien, à ses soucis. Le roman est toujours une fiction, mais l’on peut se demander quelle en est le rôle. En fait, fiction : Quelle fonction ? Le roman divertit, c'est sa fonction traditionnelle. C’est un

l'imaginaire est également envisageable. En effet, une époque est perpétuellement baignée par un vaste champ de savoirs qui imprègnent dans une période tout un imaginaire collectif (l'épistémè foucaldienne). La primauté du sujet et la question de la subjectivité (centrale dans le rapport à l'être pour les symbolistes) trouvent des échos aussi bien dans des travaux touchant à la médecine (avec Freud) ou en philosophie (avec Bergson). Enfin, une troisième lecture se concentrant plus spécifiquement sur les

distances. » Le rejet de la malédiction conduit à se faire traiter de salaud. Quelle place pour la liberté ? Sartre semble porter à un plus haut degré l’idée de nature et de tragédie. Eléments d’une anthologie moderne. Enigme et transparence chez Raymond Roussel. La conscience malade de Zeno ; Joë Bousquet, le rêveur. Samuel Beckett, ou la présence sur scène. Un roman qui s’invente lui-même. Nouveau roman, homme nouveau. Les critiques ont dit du Nouveau Roman : 1) Il a codifié

Alexis ADALLA Dissertation Le Mininimalisme chez Toussaint Sommersemester 2006-2007 Séminaire : Toussaint Professeur : Prof. Schneider Freie Universität Berlin « Ne pas écrire est au moins aussi important qu’écrire ». Cette phrase issue de la « Télévision », roman de Jean Philippe Toussaint, illustre parfaitement la nature du minimalisme. Ne pas écrire, c’est-à-dire moins écrire, de façon concise pour exprimer plus et mettre en valeur. Un linguiste irlandais Declan Kebert l’exprime en

subjonctif: c'est le mode du possible. Il peut exprimer l'ordre, le souhait dans les propositions indépendantes ou principales: "qu'il revienne demain".  -L'impératif: c'est le mode de l'injonction qui traduit l'ordre, la prière, le souhait: "rentrez chez vous".  Il existe également 2 modes impersonnels:  -L'infinitif: il n'y a aucun processus temporel avec l'infinitif. C'est la forme nominale du verbe.  -Le participe: le participe passé traduit une action achevée et se rapporte à un nom ou un pronom

je « méthodologique » a rendu caduc le positivisme des pères fondateurs, pour qui le langage devait se cantonner à sa fonction instrumentale : transmettre des informations. Aujourd’hui le « divorce de nature entre l’objectivité du savant et la subjectivité de l’écrivain » n’est plus d’actualité : il est possible de « faire d’un sarcasme la condition de la vérité4 ». Plus personne n’est dupe de « la ruse de l’ethnographie, ce faire semblant qu’il n’y a pas d’ego5 ». Faire passer des interprétations

(journalisme littéraire) et la critique artistique. * Critique artistique : recouvre toute l’histoire littéraire mais est plus particulièrement renforcée au XXº siècle, où la littérature et l’art en général se prennent eux-mêmes pour objet (cf. Proust, Butor, Valéry, Bonnefoy, Malraux, Faulkner). Cette critique consiste tout d’abord à donner le point de vue de l’auteur dur l’art, en une sorte d’art poétique. Ensuite, l’artiste qui publie rarement (≠critique professionnelle) met à jour des auteurs

l’intolérance » ; le verbe « s’acharne » montrant bien toute la fougue de cette lutte. Pierre Grosclaude remarque également que la définition de la tolérance dans l’encyclopédie diffère grandement de celle du dictionnaire. Il en relève notamment sa subjectivité, qui met en relief l’indignation et la colère des philosophes contre l’intolérance. Mais qu’est-ce réellement que l’intolérance ? Car la compréhension de cette notion est primordiale pour interpréter le combat de l’Encyclopédie. Selon Diderot