Terreur Et Pitié Dans Antigone

La tragédie classique est d’origine : ¨ romaine ¨ grecque ¨ médiévale ¨ anglaise ᕢ La « catharsis » est le fait : ¨ De ne pas montrer de sang sur scène ¨ De purger les passions humaines par le spectacle tragique ¨ De susciter terreur et pitié ¨ D’écrire en alexandrin ᕣ La règle dite de « bienséance » consiste à : ¨ Proposer un dénouement pathétique ¨ Ne pas montrer de sang sur scène ¨ Montrer sur scène une action qui ne dépasse pas 24 heures ¨ Présenter des personnages issus

sur la liberté de l’individu ? Auteur d’ « Adolph ». Conférence à la TéléRoyal en 1919 « La liberté des anciens comparées à celle des modernes ». Ce thème surgit parce que Constant veut réagir aux excès de la révolution française, notamment la Terreur. Il pense que les acteurs avaient en tête la liberté des anciens. Ils voulaient transformer la France en une démocratie Athénienne ou Spartiate. Humboldt, « l’état et ses limites » de 1795 avec cette idée de l’existence de 2 libertés. Edouard

première fois la douceur de cet affranchissement, de cette libre possession d'elle−même qu'elle n'a pas connue, passée toute jeune de la famille au mari; elle est délivrée de la grossièreté du mâle et, surtout, de cette crainte de l'enfant, de cette terreur dans l'amour qui est la caractéristique de la jeune femme moderne. Et l'évolution toute naturelle de la douleur débordante à ce complet apaisement s'accentuait ici de l'appareil du veuvage inconsolable dont la princesse Colette continuait à s'entourer;

pénible et dangereuse. Ordre de recommencer justifié, ou brimade ? En tout cas, Mouquet me l'a fait recommencer d'une manière épuisante et dangereuse (il fallait se baisser à chaque fois sous peine de recevoir le lourd contrepoids en plein sur la tête). Pitié et indignation muettes des voisins. Moi, en fureur contre moi-même (sans raison, car personne ne m'avait dit que je ne frappais pas assez fort), avais le sentiment stupide que ça ne valait pas la peine de faire attention à me protéger. Pas d'accident

voulurent livrer Alexandre au roi perse afin d'obtenir la vie sauve. Philon apprend au Conquérant le complot et Alexandre fait ce discours à ses troupes. Ce discours est basé sur l'émotion. Il doit suffisamment toucher les troupes pour faire naître la pitié chez eux. Toute la beauté de l'âme d'Alexandre est ici mise en valeur. Son discours d'exhortation a une valeur argumentative. En fait, il remet sa vie entre leurs mains, préférant mourir de leurs faits plutôt que de les voir courber le cou sous le

» que « romantique », dans et par les échanges verbaux. C’est donc principalement l’étude du langage comme action qui permettra de définir le tragique qui y est à l’œuvre. Nous nous sommes appuyées pour cela sur l’analyse de George Steiner, Les Antigones. Mais le théâtre de Reza n’est pas une pure tragédie : si la pensée de la condition humaine y est tragique, la vie prend souvent l’apparence d’une farce, où chacun croit revendiquer sa singularité, alors même qu’il n’emprunte qu’un masque bouffon

et d'incarner le destin. Il voudra pousser l'absurdité et sa "logique" jusqu'au bout; il devient tyran. Ayant entre ses mains le pouvoir absolu, il obligera les hommes à confronter la vérité tragique de leur condition en les faisant vivre dans la terreur. Il multiplie les actes cruels et gratuits, décide d'une famine ou encore tue le fils d'un patricien et exige ensuite de celui-ci qu'il rie avec lui. Il cherche à provoquer la révolte de ses sujets et à les conduire à refuser la cruauté inhérente

est tombée entre les mains des Bourguignons. Sur le champ, l’église demande qu’on lui cède la prisonnière. Et la guerre entre les évêques et Jeanne commence. Le peuple et les bourgeois font dire des messes pour sa délivrance. On implore la pitié divine. La pitié de l’archevêque de Reims et celle de Charles VII aurait suffi, mais ni l’un ni l’autre n’ont bougé. Les Anglais qui ont acheté Jeanne pour 10 000 livres à son geôlier bourguignon veulent prouver que c’est une envoyée du diable. Ainsi le sacre

Elle est définie par rapport à la tragédie, dans la Poétique d'Aristote, philosophe grec du IVe siècle av. J.-C. Alors que la tragédie met en scène des grands personnages dont l'histoire est empruntée au mythe et à l'histoire et qu'elle suscite terreur et pitié, la comédie fait naître le rire par la représentation des travers de l'homme moyen, en mettant en scène les problèmes de la vie quotidienne.   | Doc. 1 : Masques de théâtre romain | 2. Les règles de la comédie Reprenant Aristote, les

Portrait de Kafka : un enfant terrorisé et néantisé. A) La peur p 1 envahissante et irrépressible. Seul l’écrit peut être une réponse car la parole ne peut réellement traduire l’angoisse de ce jeune enfant devant le père : aspect indicible de la terreur. La communication s’en trouve altérée. Des répercussions de cette peur dans l’âge adulte  : p 1 « bien des années après… » peur d’être sorti du lit; incompréhension devant cette autorité paternelle qui peut s’abattre sur lui. Desespoir et détresse