Theodor W. Adorno

production des supports et des contenus. 2.2 Comprendre les industries culturelles Ces diverses évolutions au cœur des sociétés prêtent à débat et plusieurs courants de pensée en ont fait leur objet d’étude. C’est en 1947, par Max Horkheimer et Theodor Adorno, (école de Francfort) qu’est élaboré le concept « industries culturelles » ceci à des fins de stigmatisation de la reproduction en série des biens culturels. L’expression « industrie culturelle » regroupe l’ensemble des activités et techniques

masses et celles du surgissement de potentiels de liberté sont-elles clairement distinctes ? Entre l'art consommable et l'art « autonome », y a-t-il une antinomie irréductible ? Le débat théorique engagé dans les années 30 entre Walter Benjamin et Théodor Adorno, sur la question de l'art à l'âge technique, peut nous fournir des éléments de réponse. L'oeuvre d'art à l'ère de sa reproductibilité technique Dans cet essai de 1936, sous l'influence de B. Brecht, la perspective de Benjamin se veut clairement

de l’espace et à partir de ce rapport symbiotique avec le paysage, permets aux sens de percevoir le passage du temps, l’oeuvre est immergé dans la temporalité. “… tout artiste authentique possède entièrement ses procédures techniques…” Theodore W. Adorno. Cette posture est confirmé par Blas Emilio Atehortúa, un des plus grands compositeurs colombiens, qui a fait ses études en Amérique et en Europe, entre autres avec Alberto Ginastera et Aaron Copland. Dans ses oeuvres l’élément plus important

évolué dans ce contexte les penseurs de l’École de Francfort vont être les premiers à se pencher sur cette nouvelle tendance de la culture populaire. Theodor W. Adorno constate que la culture se transforme en bien de consommation et que le critique se doit de s’élever au dessus de la culture populaire pour bien cerner les enjeux de celle-ci. De plus, Adorno et Horkheimer dans La dialectique de la raison constatent que la « technologie de l’industrie culturelle n’a abouti qu’à la standardisation et la

de la société de l’information. La théorie des industries culturelles L’expression “industrie culturelle” a été forgée par Adorno et Horkheimer (1947; 1974) face aux menaces appréhendées de l’application des techniques de reproduction industrielle à la création et à la diffusion massive des oeuvres culturelles. Lors de deux conférences radiophoniques prononcées en 1962, Adorno révèle que, dans leurs premières esquisses, ils utilisaient les termes culture de masse, qu’ils ont par la suite abandonnés

France. Il est précisé que son stockage dans une base de données est également interdit. Powered by TCPDF (www.tcpdf.org) © L a D éc ou ve rt e | T él éc ha rg é le 0 2/ 11 /2 02 2 su r w w w .c ai rn .in fo ( IP : 7 7. 15 9. 23 6. 10 6) © La D écouverte | T éléchargé le 02/11/2022 sur w w w .cairn.info (IP : 77.159.236.106)www.cairn.info/publications-de-Sonia-Dayan-Herzbrun--480.htm?WT.tsrc=pdfwww.cairn.info/publications-de-Anne-Kupiec--9008.htm?WT.tsrc=pdfwww.cairn.info/publications-de-Numa-Murard--400

guerre mondiale et les affrontements idéologiques entre l'Est et l'Ouest. Parmi les théoriciens qui accordent une place importante à l'ésthétique dans leurs travaux, on retrouve Heidegger, Benjamin, Boch, Kant, Hegel, mais surtout Georg Lukàcs et Theodor W. Adorno. L'ambition principale de ces deux philosophes, est de comprendre et réinterpréter le lien qu'ont création artistique, histoire et société, et comment l'une peut influencer l'autre. Le déploiement des techniques artistiques au XXème siècle a

Ludwig Wittgenstein comme une endogénéisation de « la menace du scepticisme ». Dans ce cheminement, des sociologues d’aujourd’hui croiseront la voie de « l’autoréflexion critique » de l’Aufklärung telle qu’elle a été amorcée par Theodor Adorno et Max Horkheimer [1974 ; Adorno, 1991, 1992]; ce qui apparaîtra congruent avec notre souci d’établir des passerelles entre les sciences sociales et la philosophie. Les exemple sociologiques retenus seront, d’un point de vue intensif, souvent survolés et parfois

la formation d’un caractère fétiche, qu’il convient en tant que tel de questionner, afin d’en mesurer les enjeux et les effets dans les pratiques elles-mêmes. Suivant dans un premier temps la problématisation du fétichisme en art élaborée par Theodor W. Adorno, cette étude s’attache ensuite à considérer le caractère fétiche à l’oeuvre plus spécifiquement dans les musiques expérimentales depuis les premières expériences de John Cage et de Pierre Schaeffer, où se fait jour, selon des modalités propres

horrible. Ainsi pour se déculpabiliser ils préfèrent trouver un bon Hitler. Theodor W. Adorno, grand philosophe a voulu comprendre les raisons qui poussent la population à adhérer à des idées racistes telle que la vision du monde d’Hitler. Ainsi, il suppose l’existence d’une personnalité particulière liée à une sorte d’éducation. En effet, comme nous l’avons déjà vu, Hitler possède une personnalité autoritaire c’est pourquoi Adorno a décidé de vérifier ces hypothèses sur la population californienne. Les