Theodor W. Adorno

estavam suficientemente racionalizadas para produzir a perspectiva particularizada e dissociada do poeta parisiense ou do homem do subterrâneo russo. Nossa segunda chave reforça a primeira e provém da interpretação sociológica de Adorno para a música de concerto européia. 11 Adorno explica a transição de Mozart a Beethoven para a grande era da sinfonia e da ópera como a passagem de um mundo aristocrático, em que as audições ratificavam o status das audiências restritas, para um mundo burguês, em que as

König à Cologne et Helmut Schelsky à Hambourg par exemple. Priorité donnée à la connaissance empirique des faits sociaux (consommation, famille, chômage, ouvriers,...). Mais les débats épistémologiques continuent d'exister, notamment entre Théodore Adorno et Karl Popper. Socio allemande a toujours du mal à rompre avec les jugements de valeurs et certains projets politiques. Sur le plan empirique : profonds bouleversements à partir des années 1960 qui donnent lieu à de nombreux paradigmes entre 1970

atrocités commises dans ces mêmes camps lors du procès de Nuremberg, l'élite intellectuelle occidentale s'est polarisée autour des conditions de possibilités d'un discours sur l'expérience limite. D'un côté, certains artistes et philosophes, dont Theodor W. Adorno, Maurice Blanchot, Charlotte Wardi et Claude Lanzmann, croyaient en une éthique du silence, car ils craignaient une banalisation de la violence 2 En fait, conune le constate Michael 19natieff: «Au cours de la majeure partie de l'histoire

de l’école de Francfort Theodor Adorno et Max Horkheimer ont magistralement montré comment la culture de masse aboutissait à appauvrir l’ensemble de l’expérience humaine. Standardisée, la culture à l’ère du capitalisme industriel devient plus accessible et, du coup, source de plus grande frustration. Pourvu que ces pages de La Dialectique de la raison (1947), qui sonnent toujours juste, incitent à découvrir l’œuvre intégrale ! p N. W. a Kulturindustrie, de Theodor Adorno et Max Horkheimer, jeunesse

qu’on pourrait appeler dans ce texte "la littérature franco-chinoise". Puis, nous allons élucider la fonction des prix littéraires comme une stratégie de l’industrie culturelle et comme un outil mythologique. À travers la théorie d’orientalisme d’Edward W. Saïd, nous pouvons développer la problématique de « "l’Autre" construit par l’Orient » en analysant l’œuvre de Dai Sijie comme un bel exemple illustrant précisément "l’allégorie nationale". Ensuite, dans le deuxième chapitre, intitulé « Pourquoi "Balzac

où le néoclassicisme avait durablement bloqué toute évolution. En d'autres termes, il est clair que le thème hégélien de la mort de l’art ne correspond plus aux termes du débat contemporain et ne saurait nous convaincre, ni nous atteindre. Même si Adorno, en plein milieu de ce XXe siècle, 1 2 Hegel, La science de la logique, 1812, II, 484. - Aesthetik, cours de 1818 à 1829, traduction Jankelevitch, Aubier, 1945, I, p. 136 sqq. Id., tome I, p. 136. Hervé Fischer, L’histoire de l’art est terminée

autres) de la raison 1   ? On peut bien à première vue dénoncer la bureaucratisation des mœurs et l’administration de l’existence qui paraissent se substituer à toute autre finalité intellectuelle. Tels Max Horkheimer et Theodor W. Adorno, il est légitime de s’insurger, y compris sur le mode apocalyptique, pour qualifier « d’éclipse de la raison », cette « dialectique des lumières » propre au XXIe siècle qui débute par une boucherie, transite par un « holocauste » sans précédent

critique de l'École de Francfort à laquelle les deux appartenaient, repose sur une critique (kantienne) de la raison au profit d'une éthique du jugement, mais elle n'accède pas au statut d'esthétique transcendantale du sublime comme chez Kant. Pour Adorno, l'art a valeur de vérité parce qu'il est liberté et il est la négation de la totalité (la réalité, la société, l'aliénation, le fascisme) qui est fausseté. 4°) Pour l'esthétique subjective d'un Marcuse, l'art, comme subjectivité, a un potentiel révolutionnaire

Columbia (école de) » 29 École de Constance Voir « Constance (école de) » 29 École de Francfort Voir « Francfort (école de) » 29 École de Palo Alto Voir « Palo Alto (école de) » 29 Écologie humaine 29 Effet de troisième personne (concept de W. Phillips Davison) 29 Emploi 30 Encodage/décodage Voir « Codage/décodage » 30 Enquête par questionnaire (méthodologie) 30 Enquête sociale 30 Entretien (méthodologie) 30 Espace public Voir aussi « Espace public (L’) de Jürgen Habermas » 31 Espace

d'ailleurs avec les années 1980 une ampleur indéniable, quand s'emparent du pouvoir des décideurs culturels ayant grandi dans la Pensée 68, forte de ses fantasmes de gestion critique et de révolution permanente. Sans afficher le pessimisme d'un Theodor Adorno, pour qui l'industrie culturelle fécondée par la société libérale était perçue comme un immense récupérateur, il convient d'admettre que l'art public non programmé (ou faussement non programmé) est devenu aussi un lieu commun de la création plastique