Théatre Moralité Vice Vertu

d’aller encore plus loin. (cf. le Supplément au voyage de Bougainville, avec le bon sauvage vertueux). Robespierre, en instaurant le culte de l’Être Su-prême, se pose la question (de façon sanglante) des rapports nature-morale-politique, et de la vertu des citoyens. Il se rapproche ainsi de la religion civile de Rousseau. Pour Rousseau, la religion civile est presque l’équivalent de la religion romaine. NB. Ne pas confondre le déisme (tolérance, car toutes les religions sont équivalentes) et le

inépuisables du politique, du désir, de l’erreur, de l’amour filial ; un voyage sans fin, un parcours parsemé de secrets auxquels se sont heurtés les plus grands psychanalystes, auxquels n’ont pas fini de se confronter tous ceux qui aiment   le théâtre. Contextualiser le texte, appréhender sa complexité, cerner le parcours et les influences de Jean-François Sivadier, comprendre les enjeux de la nouvelle traduction, et de fait, ses rapports étroits à la représentation, tels sont les objectifs

« liberté », « bon vouloir », « libre-arbitre ». • Pour présenter sa vision de la liberté, Rabelais fait référence au vocabulaire religieux « vice », « vertu » : il oppose ainsi la liberté à la contrainte en les rattachant à ce qu’elles entraînent chacune chez l’homme. Pour lui, c’est la liberté qui permet la vertu et la contrainte le vice. Pour appuyer son idée, il insère une rupture dans son récit par le biais d’une maxime à la première personne du pluriel, qui englobe donc le narrateur

du long : « liberté », « bon vouloir », « libre-arbitre ». Pour présenter sa vision de la liberté, Rabelais fait référence au vocabulaire religieux « vice », « vertu » : il oppose ainsi la liberté à la contrainte en les rattachant à ce qu’elles entraînent chacune chez l’homme. Pour lui, c’est la liberté qui permet la vertu et la contrainte le vice. Pour appuyer son idée, il insère une rupture dans son récit par le biais d’une maxime à la première personne du pluriel, qui englobe donc le narrateur

forte contre cercle vicieux de la pitié faible. Je vais justifier cette distinction qui est non pas de degré, mais de nature, et qui forme le problème de ce sujet. Toute imagination n’est pas morale ; l’imagination est à la fois une instance de moralité et d’immoralité. La pitié suit. La sensibilité est polysémique : la sensiblerie et le tact. C’est en définitive la qualité de son imagination : non pas délirante, mais juste, qui fait la qualité de la morale, cad du comportement d’un être humain

thème dominant de l’infidélité . Contexte historique : le XVII = grd siècle religieux , siècle de la rigueur , janséniste ( morale chrétienne austère ) Contexte littéraire et artistique : le XVII = le baroque (liberté d’imagination, illusion , aux théâtre = pièces " à machines ") et le classicisme (régles des trois unités, bienséances) Dom Juan est une pièce baroque, libérée des contraintes, ni unité de lieu ni unité de temps . Recours à tous les artifices notamment au merveilleux. La pièce de Molière

bornes. Et ces actes réflexifs fournissent les objets principaux de nos raisonnements. 31. Nos raisonnements sont fondés sur deux grands principes, celui de la contradiction en vertu duquel nous jugeons faux ce qui en enveloppe, et vrai ce qui est opposé ou contradictoire au faux. 32. Et celui de la raison suffisante, en vertu duquel nous considérons qu'aucun fait ne saurait se trouver vrai, ou existant, aucune énonciation véritable sans qu'il y ait une raison suffisante pourquoi il en soit ainsi et

les fantasmes de l'enfant, il efface les aspects angoissant et culpabilisant grâce à sa dynamique et sa conclusion optimiste. Le manichéisme est adapté aux enfants, en effet il y a les bons et les méchants, absence de nuance, le héros est plein de vertu, l'enfant peut donc s'identifier aisément à celui-ci. Le conte rejoint l'inconscient qui exige pour grandir que l'enfant se détache des parents et quitte le lien œdipien. Le conte est un pont entre les enfants et les adultes. En effet, ils sont

CHAPITRE 1 – HISTOIRE ANTIQUE, HISTOIRE CONTEMPORAINE : RÉSONANCES DE LA TRAGÉDIE .....................................................................................................................................62 Mécènes et monarques : les « vertus de l’éloge ».................................................64 Les « violences au cœur des alliances » : l’empreinte de la guerre civile.............67 Cléopâtre, miroir des figures féminines renaissantes.......................................

elle n’établit pas le lien attendu entre développement de la culture et développement de la moralité, mais elle situe l'origine de la culture elle-même dans nos vices et non dans nos vertus[1][1]. La réflexion sur l'histoire, et notamment sur la classique opposition de Sparte et Athènes, montre même, estime Rousseau, une corrélation quasi-mathématique entre l'essor de la culture et la décadence de la moralité publique et privée[2][2]. Cette thèse très provocatrice, et dont le retentissement surprendra