Théâtre Visible Invisible

Le terme théâtre est unique car il mèle à la fois l'art de l'écriture et l'art du spectacle. Né à Athènes, en Grèce au Ve siècle avant J-C, cet art voit le jour sous forme de representation, lors des célébrations du dieu Dionysos. Il se développe ainsi sous le nom de Theatron, qui désigne l'action de contempler. Cependant en 1528, l'apparition d'un genre de théâtre populaire Italien appellé la Comedia dell'Arte met en evidence la necessité du canevas, c'est à dire le condensé de texte autour duquel

rapport avec le social. * Ouverture vers la philo, l’anthropologie, la sociologie, la psychologie. * Penser le fait spectaculaire comme un fait anthropologique, c’est-à-dire que le théâtre comme la danse sont des arts archaïques (= des arts pratiqués dès l’origine de l’humanité, quand on pense le théâtre, la danse on pense à un phénomène ancestral.) * On portera une attention particulière sur ce qu’est un acteur, un danseur. Dans le sens que c’est un homme, une femme qui a prit le partie

après la guerre et l'instauration du communisme en 1947 ; il meurt en 1994. Ionesco est le fondateur, avec Samuel Beckett, du théâtre de l'Absurde. Le sentiment de l’absurde est lié à la Seconde Guerre mondiale où le monde est devenu monstrueux. L’homme est donc dans le questionnement : l’existence a-t-elle un sens ? qui suis-je ? quel est ce monde qui m’entoure ? Le théâtre de Ionesco représente donc sur scène le vide du monde et l’absurdité de la condition humaine. La pièce Rhinocéros, écrite

de trois œuvres permettant de prolonger la problématique et d’ouvrir le genre du roman à d’autres genres littéraires III- Bernard-Marie Koltès, Combat de nègre et de chiens, 1983-1989 C’est une pièce du théâtre contemporain. Le propos sera ici, au-delà de la comparaison des deux genres, théâtre et roman, de comparer la construction de la pièce autour de la mort et de sa valeur. - La place de la mort dans l’œuvre :  Voici un résumé de la pièce, retrouvez à quels passages précis correspondent les

Introduction Une des caractéristiques du théâtre, dans la première moitié du XXe siècle, est la résurgence d’une antiquité gréco-latine influente, donnant lieu à de nombreuses réécritures des mythes. Ainsi, les mythes d’Œdipe, d’Electre et d’Orphée ont-ils inspiré Cocteau, Sartre ou Giraudoux. La mort du héros tragique ou des personnages importants, si elle ne constitue pas un élément obligatoire dans le dénouement d’une tragédie ou d’une pièce recourant au registre tragique apparaît néanmoins comme

pièce relève plus de la tragi-comédie et elle pose la question fondamentale du théâtre : le théâtre est-il illusion ? L’illusion Comique Corneille - 1635 ACTE I, scène 1 (vers 1 à 46) Introduction       L’illusion comique a été écrite en 1635 par Pierre Corneille, écrivain du XVIIème siècle. Cette tragi-comédie connaît un grand succès à cette époque mais ne respecte guère les règles du théâtre classique. Les cinq actes ont une longueur, des tons et des sujets très divers

laquelle il est attaché). Idée de soumission, écrasement, servitude. « Lien horrible » implique l’idée de souffrance, de terreur, d’angoisse, qui sont des notions clefs de la tragédie. Les « sur-vérités » sont les valeurs transcendantes, supérieures, invisibles qui échappent à l’homme et le contraignent. Les « super-mensonges » sont aussi des valeurs transcendantes mais qui ne sont pas forcément réelles (cf. créatures fantasmatiques). Résumé et explication : la tragédie repose sur un affrontement douloureux

dramatique français. Ces pièces les plus connus sont "le Cid" et "Horace" ( une tragédie). L'illusion comique est la 8ème pièce qu'il écrit. Cette tragi-comédie de 5 acte connu un grand succès au XVII ème siècle bien qu'elle ne respecte pas les règles du théâtre classique. Un père: Pridamant cherche son fils: Clindor, disparu depuis 1à ans; il consulte un magicien : Alcandre sur les conseils de son amie Dorante. Nous allons étudier la scène d'exposition de cette oeuvre: deux personnages sont présents : Pridamant

perspectifs qui jalonnent l’histoire jusqu’à nos jours, un système perspectif se nommera donc « la perspective », à l’intérieur de ce terme, plusieurs méthodes se développent, mais toutes ont pensé l’espace avec l’injection de ce point de fuite (visible ou invisible) que nous plaçons sur une ligne d’horizon virtuelle. Ainsi se creuse l’espace, et se profilent les prouesse de l’optique, de l’illusion, du désir de rejoindre sur ce qui est « plat » (mur ou tableau), le relief, l’épaisseur des choses, de

archétypale d'un diagramme imaginée par le philosophe Jeremy Bentham. Son objectif premier est de permettre à un individu d'observer tous les prisonniers sans que ceux-ci ne puissent savoir s'ils sont observés, créant ainsi un "sentiment d'omniscience invisible" chez les détenus, d'où découlera une omniprésence correspondante. "À la périphérie un bâtiment en anneau ; au centre, une tour ; celle-ci est percée de larges fenêtres qui ouvrent sur la face intérieure de l'anneau ; le bâtiment périphérique