Tirade De Cléanthis

en scène mais qu’entend parfaitement le spectateur le plus lointain. Ainsi du quiproquo ; quoi de plus étrange que ce personnage que l’on prend pour un autre, que ces sentiments qui n’apparaissent qu’au bout de plusieurs minutes et de plusieurs tirades, parfois même en vers ? On pourrait voir là simple facilité tout juste bonne à arranger l‘auteur dans l’élaboration de son intrigue, ou parfois à mettre en valeur le comédien qui se voit offrir des morceaux de bravoure. Si le quiproquo peut avoir

visage se décompose. Vous désirez un miroir? Elle tend à Claire un miroir à main. CLAIRE, se mirant avec complaisance: J'y suis plus belle! Le danger m'auréole, Claire, et toi tu n'es que ténèbres... SOLANGE: ... infernales! Je sais. Je connais la tirade. Je lis sur votre visage ce qu'il faut vous répondre et j'irai jusqu'au bout. Les deux bonnes sont là - les dévouées servantes! Devenez plus belle pour les mépriser. Nous ne vous 25 craignons plus. Nous sommes enve1oppées, confondues dans nos exhalaisons

que les siècles classiques l’ont consacré, on évoquera Le Malade imaginaire (Toinette dans III, 10), Marivaux (Lisette dans Le Jeu de l’amour et du hasard, Cléanthis dans L’Île des esclaves) ou Beaumarchais (Suzanne dans Le Mariage de Figaro). De telles scènes fournissent des repères pour éclairer l’évolution sociale. Toinette, Lisette, Cléanthis et Suzanne dessillent les yeux de leur maître ou maîtresse ; Félicité, dont le courage force l’admiration, ne reçoit aucune reconnaissance de Mme Aubain.

Histoire empruntée à la mythologie grecque. Personnages : Mercure : sbire de Jupiter La nuit : déesse représentée sur un char Jupiter : dieu des dieux, tombé amoureux et sous le charme d’Alcmène Alcmène : sa femme Sosie : valet d’Amphitryon Cléanthis : personnage ajouté par Molière, femme de Sosie Prologue : On est devant une pièce de théâtre à machine ( décors, chars, nuages qui nécessitaient un théâtre équipé ) Mercure use du registre de la galanterie : à l’époque on s’adressait avec respect

Donnez une défnition du théâtre. Quelles sont les particularités du texte théâtral ? En quoi le théâtre se diférencie-t-il des autres genres littéraires ? Qu’est-ce que la double énonciation* au théâtre ? Défnissez les termes suivants : réplique, tirade, stichomythie, monologue, aparté... A quoi servent les didascalies ? Défnissez un genre théâtral : comédie, tragédie, drame... Défnissez ces registres : comique, tragique, dramatique, lyrique... Quelles sont les diférentes formes de comique au théâtre

théâtre. • La dénonciation de l’hypocrisie. La Bruyère dénonce les prétentions et les faux-semblants. La transparence et l’ordre sont des valeurs à la fois esthétiques et morales. Relisez Les Précieuses ridicules et Le Misanthrope de Molière. Écoutez Cléanthis peindre sa maîtresse dans L’Île des esclaves de Marivaux. Découvrez les pages que Proust consacre au salon de Madame Verdurin. Selon Roland Barthes, « nous avons eu en France une grande littérature de la mondanité, de Molière à Proust : et c’est

livre I, chap. 26, «  De l’institution des enfants  » où Montaigne plaide pour un conducteur (un pédagogue, au sens étymologique) qui se conduirait dans sa charge d’une manière nouvelle. Il décrit ainsi ses méthodes : a. Dans les dernières lignes de la tirade, la racine hypo (dessous) du mot hypocrite est développée par la préposition sous (l. 13), par le nom abri (l. 13) et par le verbe cacher (l. 15). b. Les mots masque (l. 4), personnage d’homme de bien (l. 9), tous les personnages (l. 9), le verbe

sonnaient déjà comme certaines scènes de ses comédies. D’autre part, sous le signe d'un rire tournant volontiers à la bacchanale, il n'en théorisait pas moins, proclamant le peu d'importance du sujet et le triomphe de la manière sur la matière, dans une tirade corrosive sur les «riens» : «Ne savez-vous pas, grand raisonneur, que le Rien est le motif de toutes les catastrophes qui arrivent parmi les hommes? [...] que c'est toujours le Rien qui commence les plus grands Riens qui le suivent, et qui finissent

quelque charmé qu'il fût de leur compagnie, il s'accommoderait mieux de celle d'un brahmine. Le sultan profita de l'occasion pour apprendre quelques particularités de la vie de ces filles. Sa bague interrogea le bijou d'une jeune recluse nommée Cléanthis ; et le bijou prétendu virginal confessa deux jardiniers, un brahmine et trois cavaliers ; et raconta comme quoi, à l'aide d'une médecine et de deux saignées, elle avait évité de donner du scandale. Zéphirine avoua, par l'organe de son bijou, qu'elle

le pauvre Scarron sommeille. Scarron, OEuvres burlesques, 1651 Cyrano de Bergerac : un Parisien bon teint Vous croyez connaître Cyrano de Bergerac ? Vous ignorez tout de lui ! Le Cyrano dont vous vous rappelez avec une admiration de collégien les tirades du nez, les coups d’épée et les grandes amours partagées pour la belle Roxane, ce Cyrano-là n’a jamais existé ! C’est Edmond Rostand qui l’a créé, de toute pièce – et dans toute sa pièce en cinq actes (le dernier un peu longuet…). L’Autre Monde Cyrano