Antigone Dénonce

puis débute une carrière publicitaire. Mais sa rencontre avec les pièces de Jean Giraudoux sont une révélation : il vivra par et pour le théâtre. Après avoir été secrétaire de Louis Jouvet jusqu'en 1932, il sort une première pièce, 'L' Hermine'. Antigone (relecture moderne de la pièce de Sophocle) est la plus célèbre. Dès lors, il ne cesse de travailler et de rencontrer le succès auprès du public, malgré des critiques parfois sévères. Il a de plus participé à vingt-deux films, traduit sept pièces

lucidité, dans un monde où chacun se laisse conditionner et aveugler par divers systèmes. Comparez-le à : - Antigone, personnage de la pièce éponyme de Jean Anouilh, qui elle aussi résiste face à un système qui tend à l'absurdité. - La pièce Rhinocéros peut également être rapproché de La Ferme des Animaux de George Orwell, une fable animalière qui vise également à dénoncer un système totalitaire (celui de Staline plus précisément). L'argument qui tue sur Rhinocéros : "Derrière la dimension

peuple », c'est-à-dire le faire sortir de sa torpeur, éveiller les consciences 3) Devoir de l’écrivain : ne pas se soumettre aux directives d’un parti, ne pas faire écho aux doctrines établies mais servir la collectivité en éveillant les esprits ; dénoncer le mensonge, la propagande, la peur, la lâcheté, la facilité , l’art officiel ; inciter la réflexion, susciter des questions, ébranler tous les dogmatismes. (engagement de Hugo contre Napoléon III par ex. ) Idées partagées par un certain nombre

théâtre est un lieu d'échange. Tout comme les fables, les pièces de théâtre sont parfois écrite pour faire passer un message aux spectateurs, ou dénoncer quelque chose. Ce fût le cas lorsqu'en 1663 parut l'école des femmes de Molière qui fait une critique de l'aristocratie sous une forme comique. Jean Anouilh, dans ça pièce de Théâtre Antigone utilise le prologue comme étant un personnage qui s'adresse directement au spectateur. Le prologue nous présente les > et nous met dans la confidence

en soi (problème du relativisme et de l'universel) ? Enfin, La conformité aux lois et coutumes suffisent-elles (problème du jugement et de la bonté) ?Nous étudierons donc tout d'abord la valeur des lois et des coutumes en nous appuyant sur Œdipe, Antigone et Socrate, puis nous nous pencherons sur les Droits de l’Homme et l’Etat de Droit avec Kant et Eichmann, enfin nous verrons que le juste est au-delà des lois et des mœurs selon les principes d'équité et de charité, de jugement et de volonté.[ ]

valorise le lecteur qui y prend pas : l’immédiateté d’un récit comme l’espèce humaine marque moins, touche moins de lecteurs, est moins diffusée que le récit complexe et métaphorique de W ou le souvenir d’enfance, et pourtant le propos est le même (dénoncer la déshumanisation et la barbarie nazie). Dans les lycées c’est l’anti-utopie de W qui se trouve étudiée de façon systématique quant il s’agit de littérature nourrie de tragédie de la shoah. Le brut, si ce n’est le brutal, le direct laisse parfois

Enseigner la vertue par le vice : la comédie de Molière -> l’avare (vice particulier), les précieuses ridicules (vice social), Dom Juan (hypocrisie) 2) Le rôle de la tragédie Antigone -> destinée évoquée dès le début, évolution montrée au public 3) Le théâtre de l’absurde Ionesco – Rhinocéros -> dénoncer la condition humaine Fourberies de Scapin En l’absence de leurs pères partis en voyage, Octave, fils d’Argante ainsi que Léandre, fils de Géronte, se sont épris l’un de Hyacinte

question ici de les détailler, mais retenons simplement que Sisyphe, fondateur de la ville de Corinthe, décrit tantôt comme un honnête homme, tantôt comme plein de ruse, se serait trouvé être témoin d'une mauvaise action de la part de Zeus et l'aurait dénoncé : c'est alors que Zeus lui envoie Thanatos, génie de la mort, pour le punir, que l'histoire véritablement commence, permettant de ranger Sisyphe au banc des grands damnés de la mythologie. En effet, celui-ci, refusant son sort, commence par enchaîner

plus soignées des choses dont la vue nous est pénible dans la réalité. » (Poétique). Au XX° siècle, la tragédie connaît de nouveau des heures de gloire, notamment pendant et après la seconde Guerre Mondiale, avec les pièces engagées de Jean ANOUILH, Antigone, de Jean GIRAUDOUX, La Guerre de Troie n’aura pas lieu, puis avec le théâtre de l’absurde de Samuel BECKETT, En attendant Godot, ou d’Eugène IONESCO, La Cantatrice chauve, Tueur sans gage qui obtiennent un vif succès. Ce pouvoir de divertir n’est

théâtre est le lieu pour aborder des questions sociales et culturelles graves A. La tragédie classique B. Théâtre engagé (le théâtre engagé, dans lequel les auteurs font passer leurs idées philosophiques, comme dans Caligula d'Albert Camus, Antigone d’Anouilh). C. Théâtre de l’absurde (pièces absurdes, dans lesquelles l'auteur fait représenter des scènes sans sens apparent pour faire réfléchir différemment le spectateur ; Ionesco). II/ Le théâtre est le lieu du divertissement