Antonin Artaud

du compte, son visage. » Il y a un certains désintérêt pour ce qui est de la représentions aux prémices du texte littéraire. Le texte théâtral est la source du travail du langage qui donne un sens pour être lu et entendu comme nous le dit Antonin Artaud dans Le Théâtre et son double : « le théâtre est une branche de la littérature, une sorte de variété sonore du langage ». La représentation reste souvent secondaire car peu prise en compte par le dramaturge lors de l’écriture de la pièce.  En

spectacle moins ennuyeux et plus direct du cirque, du guignol, de la pantomime.  Avec d’autres dramaturges comme Beckett, Adamov, Genêt…Ionesco est considéré comme un représentant du théâtre d’avant garde encore appelé parfois anti-théâtre. C’est Antonin Artaud et son œuvre en 1938 Le théâtre et son double qui donnera naissance à ce mouvement. Les thèses d’Artaud sont complexes et révolutionnaires. Théâtre de la cruauté, il doit aider à la libération des sens. Il doit délaissant la parole recourir à

mouvement est défini par André Breton dans le Manifeste du surréalisme, publié en 1924. Parmi les écrivains surréalistes, on peut citer Louis Aragon (1897-1982), Paul Éluard (1895-1952), Philippe Soupault (1897-1991), Robert Desnos (1900-1945), Antonin Artaud (1896-1946) ou encore Georges Bataille (1897-1962). - En peinture : La plupart du temps, un tableau surréaliste est une toile généralement figurative traduisant un rêve de son auteur, rompant ainsi avec le conformisme littéraire pour libérer

peindre quelque temps à Céret (Paysage de Céret, Environs de Céret). S'installant 45 rue Blomet, il a Miro pour voisin et, ensemble, ils partagent le même atelier. Il rencontre alors de nombreux artistes et écrivains tels que Roland Tual, Max Jacob, Antonin Artaud, Juan Gris, Derain, Limbour, Leiris, Aragon, Desnos. En octobre 1922, il se lie par un contrat verbal à la galerie Simon de Kahnweiler et y expose en 1924. S'intéressant aux manifestations dadaistes par l'intermédiaire d'écrivains comme Limbour

d’un théâtre naturaliste. En fait, ce sont deux facettes d’un même fantasme : le théâtre qui serait une copie du réel. Et c’est cette idée que quelques auteurs (Jarry, Apollinaire, Vitrac) puis surtout le théoricien Antonin Artaud dénoncent. Par exemple, dans Le théâtre et son double Artaud « condamn[e] la tradition du théâtre écrit, fondé sur le langage et la psychologie, [il] plaide pour un « Théâtre de la Cruauté », propre à frapper violemment les sens et l’imagination des spectateurs par le recours

se fait chant ». Justifiez ce point de vue en prenant appui sur des poèmes ou des recueils poétiques que vous avez lus ou que vous connaissez. " Pensez vous que le théâtre, en Occident soit uniquement un « théâtre de parole » comme le déplore Antonin ARTAUD ? Vous répondrez en vous appuyant sur les textes que vous avez étudiés en classe vos lectures personnelles ou les spectacles auxquels vous avez pu assister. " (série L.) Suffit-il de se souvenir pour écrire un récit autobiographique ? Vous

Annexe au corpus : Antonin ARTAUD (1896-1948), Le Théâtre et son double (1938) Le Théâtre et son double est un recueil qui rassemble les articles, conférences et manifestes exprimant la réflexion d'Artaud sur le théâtre. La découverte du théâtre balinais, notamment, l'a amené à effectuer examen critique du théâtre occidental. La révélation du "théâtre balinais a été de nous fournir, du théâtre une idée physique et non verbale, où le théâtre est contenu dans les limites de tout ce qui peut se

: Samuel Beckett, Oh ! les beaux jours (1963)     - Annexe au texte C : Photographie de la mise en scène de Oh ! les beaux jours par Roger Blin au théâtre du Rond-Point, 1981 (Madeleine Renaud dans le rôle de Winnie)     - Annexe au corpus : Antonin Artaud, Le Théâtre et son double (1938). Texte A : Alfred de Musset, Lorenzaccio (1834), Acte IV, scène 9 La pièce se passe à Florence, au XVl` siècle. Lorenzo de Médicis a décidé d'assassiner son cousin Alexandre de Médicis, duc de Florence

Le dialogue, chose écrite ou parlée, n’appartient pas spécifiquement à la scène, il appartient au livre. [...] Je dis que la scène est un lieu physique et concret qui demande qu’on le remplisse, et qu’on lui fasse parler son langage concret. (ANTONIN ARTAUD, Le Théâtre et son Double, 1938) Cette réflexion d’Artaud nous permet de réfléchir à la relation complexe qu’entretiennent le texte et la scène. Il oppose le dialogue au langage propre de la scène. Ce faisant, il refuse tout le théâtre construit

d’un théâtre naturaliste. - En fait, ce sont deux facettes d’un même fantasme : le théâtre qui serait une copie du réel. Et c’est cette idée que quelques auteurs (Jarry, Apollinaire, Vitrac) puis surtout le théoricien Antonin Artaud dénoncent. - Ex : dans Le théâtre et son double Artaud « condamn[e] la tradition du théâtre écrit, fondé sur le langage et la psychologie, [il] plaide pour un « Théâtre de la Cruauté », propre à frapper violemment les sens et l’imagination des spectateurs par le recours