Antonin Artaud

révolution. Les principaux personnages de ce mouvement : En écriture : Guillaume Apollinaire André Breton (1896-1966) Philippe Soupault (1897-1990) Paul Eluard (1895-1952) Louis Aragon (1897-1982) Robert Desnos (1900-1945) En Peinture : Antonin Artaud (1896-1948) Giorgio De Chirico Max Ernst Miró Dali René Magritte Le mouvement du surréalisme : Le mouvement surréaliste est apparu au vingtième siècle. Il est caractérisé par son humour noir et la forte présence de négation à tout ce

le directeur artistique jusqu'en 1936 et c'est là qu' il apprendra le métier d'éditeur. E22 A Texte 16 En 1935 et 1936, Tériade publie la revue  La Bête noire , à laquelle contribuent notamment Michel Leiris, Raymond Queneau, René Daumal et Antonin Artaud. En 1937, il fonde la revue Verve et collabore notamment avec Bonnard, Matisse, Braque, Picasso, Chagall, Léger, Miró. Tériade édite par la suite des livres illustrés qui associent poètes et artistes. Entre 1943 et 1975, il édite ainsi 27 livres

Le nouveau théâtre | * Lien avec désastres de la 2e guerre mondiale (comme dada après 1e guerre mondiale, symbolisme: le drame statique, surréalisme: le rôle de la fantaisie, * Inspirateurs: Bertold Brecht: distanction (verfremdungseffekt)Antonin Artaud: cruauté (spectateur doit obtenir nouvelle perception de la réalité)L’ absurde: non-sens de la vie * Nouveau théâtre = aussi un anti-théâtre (révolte théâtre traditionnel avec intrigue, langage réaliste etc.) donc rompt aussi avec théâtre de

SULLY PRUDHOMME (1839­1907) STÉPHANE MALLARMÉ (1842­1898) FRANÇOIS COPPÉE (1842­1908) PAUL VERLAINE (1844­1896) NÉRÉE BEAUCHEMIN (1850­1931) ARTHUR RIMBAUD (1854­1891) RAINER MARIA RILKE (1875­1926) G. APOLLINAIRE (1880­1918) JULES SUPERVIELLE (1884­1960) ANTONIN ARTAUD (1896­1948) LOUIS ARAGON (1897­1982) JIM MORRISON (1943­1971) PLUS DE POÉSIE POÈTES DU 19ÈME SIÈCLE POÈTES DU 20ÈME SIÈCLE LES MAÎTRES DU HAIKUS HAÏKUS DU JAPON http://www.eternels­eclairs.fr/biographie­charles­baudelaire.php Charles Baudelaire : Poète français

agissait pour se conformer aux traditions de sa société, établies par ses dieux. Chez Anouilh, c'est sa nature propre qui, seule, la voue à l'anéantissement. Etymologiquement, celle qui ne devait pas donner la vie devient celle qui refuse de vivre. Antonin Artaud, qui écrivait en 1938 "En finir avec les chefs-d'œuvre", publié en 1964 dans Le Théâtre et son double: "Les chefs d'œuvre du passé sont bons pour le passé; ils ne sont pas bons pour nous". Contrairement à ce jugement, des metteurs en scène, depuis

plus marqué le mouvement surréaliste.Les artistes surréalistes ont réalisé des oeuvres d'art qui ont marqué l'histoire de l'art par leur profondeur et leur beauté. Le premiers écrivains ayant adhéré au mouvement furent Paul Eluard, Louis Aragon, Antonin Artaud, Benjamin Péret, Robert Desnos... Les artistes s’inspirent de l’œuvre de Giorgio De Chirico, unanimement reconnue comme fondatrice de l’esthétique surréaliste. Dès 1924, Max Ernst, Jean Arp et Man Ray adhérent au mouvement. Ils sont rapidement

soit, ne passe généralement pas inaperçu car il se démarque des autres, voire s’y oppose. Pour s’en convaincre, nous pouvons citer l’exemple de l’œuvre radiophonique à structure dramatique de Antonin Artaud intitulée Pour en finir avec le jugement de dieu. Dans cette œuvre, le personnage incarné par Artaud manifeste une forme de folie dans l’excentricité de ses propos et manières et tient un discours ponctué de cris, de formules farfelues et hyperboliques, le tout au service d’un récit incroyable

porte Qui sépare l’Être d’obéir! L’Être est celui qui s’imagine être Être assez pour se dispenser D’apprendre ce que veut la mer… Mais tout petit poisson le sait! Il y eut une longue pause. «Est-ce là tout? demanda Alice timidement.» Antonin Artaud, (1926) Le phare Il a toujours été là Comme érigé par les vents Pour qu’il puisse être ce mât Enchâssé dans l’océan Et même si des carcasses gisent Comme

la logique et l’absurde, le langage compris ou non. Pour Ionesco, le théâtre de l'absurde est le théâtre qui pose le problème de la condition humaine. Sources philosophiques Cette conception trouva appui dans les écrits théoriques d'Antonin Artaud, le Théâtre et son double (1938), et dans la notion brechtienne de l'effet de distanciation (Verfremdungseffekt). L'apparente absurdité de la vie est un thème existentialiste que l'on trouvait chez Sartre et Camus mais ceux-ci utilisaient les outils

s'est portée sur le Roman avec le Nouveau Roman dans les années 1950-1970 et « l'ère du soupçon » qui remet en cause la notion de personnage, la chronologie, ou sur des genres nouveaux comme l'autofiction aujourd'hui, et également dans le théâtre (Antonin Artaud - théâtre éclaté de Beckett ou Ionesco). Des débats se sont ainsi ouverts portés par les créateurs comme par les universitaires et les critiques, par exemple à propos du lien entre l'œuvre et l'auteur récusé par Proust contre Sainte-Beuve, ou