Assonance

également le rouge et le bleu. Les sons reproduisent les bruits de l'incendie : le principal est celui des «pétillements»; mais ce mot se rapporte aussi à la lumière. On notera quelques allitérations ou assonances imitant le froissement des flammes : allitérations en [1], [z] et assonances en [e], [c] et [i] dans la phrase « braisillaient, comme attisées sous des soufflets invisibles» ; allitérations en [1] dans l'expression «vol de flammèches et d'étincelles». La brutalité, les fantaisies

refrains de chansons enfantines. Les rimes pour l'oreille plutôt que pour l'oeil montrent peut-être la destination orale du poème. Les distiques, à rimes plates ou simples assonances font aussi penser à la chanson populaire ainsi que la simplicité du lexique et l'emploi de la forme dialoguée. De plus les nombreuses assonances et allitérations de ce poème lui confèrent une grande musicalité(vers 10,11,30,31,32) Mais Apollinaire, reprenant un thème et des formes traditionnels, inscrit aussi ce texte

au premier regard, la poésie est un jeu de mots : le poète veut briser les règles du langage en société. Il joue sur les sonorités, le rythme et les rimes. Les rimes peuvent être plates, croisées ou embrassées. Les sonorités, par exemple les assonances furent très employés dans la poésie médiévale, jusqu’à remplacer les rimes dans la Chanson de Roland, qui est pourtant un des poèmes médiévaux les plus connus. De même, de nombreux poème d’Apollinaire, extraits d’Alcools, contiennent beaucoup d’assonances

sémantiques appelées laisses, équivalents approximatifs de la strophe, de longueur inégale, homophones, assonancées (l'assonance supposant l'identité á la fin du vers de la dernière voyelle accentuée), chaque laisse étant construite sur la même assonance. Le vers des plus anciennes chansons de geste est le décasyllabe «a minori», comportant une césure après la quatrième syllabe. Les formes plus tardives connaissent aussi le vers de douze syllabes de même que l'emploi de la rime. Le nom même de laisse

qui est la 4ème strophe. Quant au jeu des sonorités il est remarquable car il renforce le contraste : En premier lieu, La majesté de l'albatros est rendu par une assonance en 'en' et une allitération en 'v' dans la 1ère strophe ‘’ Ensuite, La 2ème et 3ème strophes accumulent des sonorités désagréables avec une assonance en 'e' ('honteux, piteusement, à côté d'eux, veule, gueule') et une allitération en 'c' et 'gu'. Et en final, Le vers 12 donne un décrochement au gérondif et une cadence

souligne l’imbrication des éléments naturels et suit le mouvement de la perception visuelle, de haut en bas. La dernière, notamment les vers 21-22, offre une adéquation entre le fond et la forme grâce aux rimes « ruisselants » / « beuglants », aux assonances en « on » dans le vers 21 : Il enf on ce d’un b on d ses on gles ruisselants  et à l’enjambement, marquant le mouvement brusque et

Introduction : 1) Présentation du recueil et du parcours: Les Fleurs du Mal, alchimie poétique : la boue et l’or. 2) Présentation du poème : Le poème « Une Charogne », l’un des plus connus de Baudelaire, est souvent considéré comme un manifeste de la poésie moderne. Reprenant les codes de la poésie lyrique amoureuse et le thème du memento mori (qui, chez Ronsard déjà, au XVIe siècle, visait à rappeler à la femme aimée que

« chaleureux » « rivages heureux » enrichie par l'assonance en « a » ou de « chaud d'automne » « soleil monotone » avec « O ». dans les vers 9 à 14 assonance en « a » son ouvert qui traduit les horizons déferlant sous le regard du poète « charmant climat » « mâts » « par la vague marine » « parfum tamariniers marine âme » Deux autres assonances viennent renforcer l'harmonie du passage : une en « an » et une allitération en m. Baudelaire a cherché une correspondance entre l'harmonie sonore et

victimes pas encore offertes. Les animaux ont déjà pressenti l'angoisse de l'hiver. Le poète s'arrête sur une scène classique, banal en automne : « Les cerfs ont bramé ». Le passé composé souligne le caractère révolu de leur chant d'amour rauque. Les assonances en [è] et [é] (« Aux lisières lointaines / Les cerfs ont bramé ») joue le rôle d'une harmonie imitative suggérant cette longue plainte des cerfs. Ces deux vers, correspondant à  la 3ème strophe très brève du poème, constituent une sorte de ponctuation

française ; pour être déchiffré, ce message n’exige d’autre savoir que la connaissance de l’écriture et du Français. À vrai dire, ce message peut encore se décomposer, car le signe Panzani ne livre pas seulement le nom de la firme, mais aussi, par son assonance, un signifié supplémentaire qui est, si l’on veut, l’« italianité ». […] Le message linguistique mis de côté, il reste l’image pure (même si les étiquettes en font partie à titre anecdotique). Cette image livre aussitôt une série de signes discontinus