Bergson Nous Ne Voyons Pas Les Choses Mêmes

représenter le monde et les choses . Comment ne pas oublier qu' il agit sous le mode ou au travers d' une représentation par un liaison signifié / signifiant qui renvoie à un objet ou un être et que le mot ne doit pas se confondre avec son objet si le langage possède un réel pouvoir celui de parler ou de rappeler un objet présent ou absent et de créer de nouveau sens . Comme tout outil ne possède t'il pas certains défauts , limitations , ou pièges ? Ici Bergson essaye de faire remarquer dans

Proposition de corrigé – Commentaire de texte – Bergson Quelle est la finalité de l'art ? A cette question, le sens commun aurait tendance à répondre que l’œuvre d'art exprime la psychologie individuelle de son auteur, avec tout ce qu'elle contient d'individuel, d'arbitraire et de relativisme. Bergson, dans cet extrait de La pensée et le mouvant, prend prétexte de cette question pour s'interroger sur l'essence de l'art : l'affaire de l'artiste, ce n'est pas lui-même, mais le réel, saisi par

entre les être humains; C'est le thème qu'aborde ici Bergson dans cet extrait de l'oeuvre Le Rire. Bergson s'interroge plus précisément sur le sens des mots, qui ne sont pour lui que des étiquettes qui nous servent à désigner les différentes choses de la vie. L'interrogation qui découle de ces propos est la suivante, c'est à dire : pourquoi le langage peut nuire à la communication ? Ainsi, nous verrons dans une première partie que Bergson pense que le langage perd de sa valeur quand nous nous

maison de philosophie Étude du texte de Bergson- extrait Le Rire « Mes sens et ma conscience ne me livrent donc de la réalité qu’une simplification pratique. Dans la vision qu’ils me donnent des choses et de moi-même, les différences inutiles à l’homme sont effacées, les ressemblances utiles à l’homme sont accentuées, des routes me sont tracées à l’avance où mon action s’engagera. Ces routes sont celle où l’humanité entière a passé avant moi. Les choses ont été classées en vue du parti que j’en

spécifiquement artistique et donc dépourvu de règles. Comment juger l'art, si c'est autre chose qu'une compétence technique qui est jugée ? Par ailleurs, l'art est-il le lieu de l'apparence ou celui d'une vérité ? Philosophe français du 19ème siècle, Henri Bergson introduit l'extrait de son œuvre la Pensée et le Mouvant avec « remarquons que l'artiste a toujours passé pour un idéaliste ». Sa thèse constitue donc une généralité, ou tout au moins une coutume. Cette généralité amène néanmoins quelques interrogations

que les autres car il regarde la réalité nue et sans voile. Voir avec des yeux de peintre, c'est voir mieux que le commun des mortels. Lorsque nous regardons un objet, d'habitude, nous ne le voyons pas; parce que ce que nous voyons, ce sont des conventions interposées entre l'objet et nous; ce que nous voyons, ce sont des signes conventionnels qui nous permettent de reconnaître l'objet et de le distinguer pratiquement d'un autre, pour la commodité de la vie. Mais celui qui mettra le feu à toutes ces

| |Introduction | |Ce texte de Bergson, extrait du chapitre IV de L’Evolution créatrice, a pour objet d’exposer la racine d’une illusion trop | |répandue en ce qui concerne notre rapport au réel. On peut d’ores et déjà préciser que cette genèse, en même temps qu’elle | |sera la déconstruction

Dans ce texte Bergson s’interroge sur le langage. C’est d’ailleurs un sujet qui fait l’objet de beaucoup de discutions philosophique depuis l’antiquités puisque Platon l’abordés déjà dans le Cratyle. Selon notre auteur , le langage est une sorte d’écran entre nous et le monde mais également entre nous et nous-mêmes. Par les mots, nous collons des étiquettes sur les choses au point semble t’il de noyer certains sens, ceux qui ne rentrent pas dans un genre, un concept, une idée générale. Il y aurait

oeuvres d'art sont des artefacts dont le fonctionnement symbolique, lié aux intentions constitutives des créateurs et de leur public, constitue la nature spécifique. Cette définition est circulaire puisque les intentions constitutives supposent elles-mêmes la notion d'oeuvre d'art. Mais peut-on faire mieux? Peut-être est-ce moins une définition en bonne et due forme qu'une explication. L'art semble être autoréférentiel; dès lors, aucune des définitions qu'on en propose ne semble jamais irréprochable

l’artisan n’existe pas, et le plus souvent l’art s’identifie à l’artisanat. L’origine étymologique va dans ce sens : l'étymologie latine « ars » est l'équivalent du grec « teckne ». L’art est alors savoir-faire ou technique, et vise à produire des choses utiles. Avec la modernité, qui remet en question toutes ces catégories établies, rien de tout cela n’est plus certain. C'est un des aspects du désenchantement du monde : le Beau, de même que le sens, le juste et le bien ne sont plus issus de la