Catharsis Dans Antigone

rapport au conflit qui se déroule sous se yeux. La forme théâtrale laisse en quelque sorte le débat ouvert. Ajoutons que les personnages peuvent représenter de manière symbolique plus ou moins complexe une idée une attitude dans la vie. Par exemple Antigone représente l'opposition, la révolte, la résistance. Ils donnent à cette idée un caractère concret qui permet en quelque sorte au dramaturge de faire une expérience en confrontant dans ses dialogues différents personnages porteurs de conception différentes

contemporaine pure invention. Les caractéristiques : Dans la tragédie les héros dont des monstres c’est-à-dire qu’ils nous effrayer. Cf : les effets que doivent produire une tragédie. Elle doit inspirer la terreur, l’effroi, la pitié mais passe par la catharsis = purgation des passions ; colère, jalousie, patience. Cf : Aristote qui parle de ça dans la poétique. Dans le drame romantique, le héros idéaliste peut afficher un orgueil démesuré : Lorenzo. 2) Les relations entre les personnages Dans la comédie

passions permet de définir le pathétique suscité dans les tragédies et par les tragédies afin de comprendre le type de catharsis qui en découle. La catharsis tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 ne peut plus être uniquement envisagée sous l’angle aristotélicien, même si les dramaturges de la Renaissance se l’approprient, le pathétique de l’enseignement contribue à un autre type de catharsis. Les personnages tragiques deviennent des vecteurs du spectaculaire, les conceptions aristotélicienne et quintilienne

dans Phèdre où cette dernière s'empoisonne à cause d'un amour illégitime), deviennent fous, tel Oreste à la fin d'Andromaque de Racine (hors de la scène, par respect de la règle des trois unités) ; ensuite, les dramaturges comptent sur la « catharsis » (du grec κάθαρσις : purification), ou purgation des passions : les spectateurs d'une tragédie sont ainsi censés se purger, se purifier des passions en les vivant par procuration, en éprouvant terreur et pitié, comme l'écrit Aristote dans sa Poétique

antique, il occulte des mimétiques dans le contexte grec en lui attribuant des règles littéraires qui ne cessent d’être valoriser et aujourd’hui étudiées. C’est dans ce contexte que nous nous abordons notre sujet de thèse : Mimésis et Catharsis dans la pensée d’Aristote . Ce sujet est en rapport avec Arts et Antiquité ; Mieux, ayant situé le contexte civique auquel se rapporte notre sujet de thèse, quelle analyse peut-on évoquer au sujet de l’art et comment Aristote perçoit

jouée devant une assemblée ; la présence de l’assemblée est prépondérante dans la définition que fait Corneille de la tragédie, afin que « s’opère la purgation des mœurs, propres aux émotions suscitées par le théâtre » : il s’agit du phénomène de catharsis, propre aux tragédies, et qui montre bien l’importance de la représentation sur scène. Cet aspect est en partie valable pour la comédie ; en effet elle a aussi pour but de corriger les mœurs, mais par le rire (« castigat ridendo mores »), ce qui

III – La tragédie classique Une tragédie est une œuvre dramatique en vers qui représente des personnages héroïques dans des situations conflictuelles et passionnelles. La tragédie a un but moral qui est la purification des passions (ou catharsis). Elle souhaite inspirer la pitié et la terreur aux spectateurs en ayant un dénouement fatal, funeste. La pièce débute lorsque les personnages sont heureux et se terminent sur le malheur et parfois la mort qui les touche. La pièce tragique se déroule

INO AGAVE ECHION SEMELE ZEUS POLYDOROS ACTEON LEARCHOS MELICERTE MENOECEE DYONISOS PENTHEE LABDACOS LAÏOS CREON JOCASTE HEMON OEDIPE ETEOCLE ANTIGONE POLYNICE ISMENE L’aventure la plus connue de cette famille et celle d’Oedipe ; La ville de Thèbes est ravagée par la peste. Pour y mettre un terme, les oracles persuadent Oedipe de découvrir

Géronte ou Figaro et Almaviva) ou le vieux barbon (Arnolphe dans L'École des femmes), l’ingénue (Agnès dans l'École des femmes), le tyran domestique (Harpagon, Orgon dans Tartuffe), le roi (Titus dans Bérénice, don Carlos dans Hernani, Créon dans Antigone)… On peut également établir des stéréotypes psychologiques comme l’amoureux ou l’amoureuse (Phèdre, Perdican), le benêt (Sganarelle dans Dom Juan), l’hypocrite (Tartuffe). La diversité des genres théâtraux[modifier | modifier le code] Article détaillé :

théâtre On peut envisager plusieurs types de classement des œuvres de théâtre selon le genre, le ton, le degré de liberté des personnages, le dénouement, les sentiments suggérés, le contexte historico-littéraire… La tragédie antique Le mythe Catharsis : effet de "purgation des passions" (Aristote) que produit sur les spectateurs une représentation dramatique. Le spectateur se projette dans les actes et les sentiments des personnages et ainsi "nettoie" son âme de ses propres passions. Cérémonie