Catharsis Et Art

de Beaumarchais qui fait la critique de l’arbitraire des classes dominantes, de la censure, de l’absence de liberté, d’égalité sociale. De nos jours, beaucoup de pièces sont satiriques aussi : le théâtre de Yasmina Réza (Art qui critique les snobs amoureux aveugles d’un certain art contemporain) par exemple. Cette critique sociale peut parfois être une critique constructive, une critique visant non seulement à dénoncer mais encore à enseigner. La définition du théâtre classique qui avoue ses objectifs

littéraire qui date de l’Antiquité et qui s’inspire principalement de l’histoire antique. A partir du 17e siècle, la tragédie connaît une seconde renommée et s’écrit dès lors en alexandrins et en cinq actes. Dans la Grèce Antique, le théâtre était un art destiné à être regardé par un public, duquel on essaiera le plus souvent de tirer une morale de ce qui y est dit. Cette morale propre à tous les hommes se définit comme l’ensemble des règles et des conduites qui régissent l‘être humain. La tragédie

qu'il les rejette, des passions génératrices de souffrance : c'est ce qu'on appelle la catharsis (ou purgation des passions). Dans un premier temps nous discuterons le but de la tragédie grecque selon Aristote, ensuite de la tragédie comme art en y introduisant la notion de mimesis. I) La tragédie grecque selon Aristote, 1) LA CATHARSIS : Pour Aristote le but de la tragédie grecque est la catharsis, autrement-dit la purgation des passions. Le spectacle tragique suscite principalement chez

laquelle un personnage donnait son opinion au public par lui-même. II- Les règles du théâtre classique Les règles du théâtre classiques ont principalement été inspirées par le théâtre antique. a) La règle de bienséance Le théâtre est art social. Il est donc beaucoup plus difficile d'aller à l'encontre des conventions que dans un roman. Le théâtre classique doit donc exclure les spectacles sanglants, les duels, les scènes de torture, les propos indécents, l'intimité physique et la mort

allons donc nous demander si le théâtre n'est qu'un divertissement. Le théâtre ne serait-il destiné qu'à nous divertir ou à nous faire réfléchir ? Nous verrons tout d'abord que le divertissement est bel et bien l'une des fonctions principale de cet art. Ensuite nous verrons qu’il peut avoir pour but de nous pousser à la réflexion. Puis, nous constaterons que certains auteur mélange les deux. L'intérêt du théâtre repose essentiellement dans le divertissement qu'il procure. En effet, si l'on revient

l'art est le nom donne a tout procédés technique ou comportementale visant a acquérir un résultat donne. C'est l'équivalent du savoir faire. A ce sens très général se substitue celui qui désigne l'activité artistique en particulier. Aujourd'hui art et beaux art sont confondus dans le langage courant. Quelle est la différence entre artiste et artisan? D'après Alain (ouvrage: Système des beaux-arts). La différence entre l'artiste et l'artisan et celle entre l'œuvre d'art et l'objet technique c'est-à-dire

rapide de réplique cinglantes Tirades = long monologue récité par un personnage de manière ininterrompue. ➡ Comédien Dramaturge/Dramaturgie = auteur de pièces de théâtre/art de composer des pièces de théâtre. Régisseur Scénographe (décor/costumes/lumières) Souffleur ➡ La Mimésis = illusion du réel, ça semble vrai La Catharsis (= purgation des passions) ce processus est possible par l'identification du spectateur aux personnages. C'est en voyant les défauts des héros qu'il prend conscience des siens

de Beaumarchais qui fait la critique de l’arbitraire des classes dominantes, de la censure, de l’absence de liberté, d’égalité sociale. De nos jours, beaucoup de pièces sont satiriques aussi : le théâtre de Yasmina Réza (Art qui critique les snobs amoureux aveugles d’un certain art contemporain) par exemple. Cette critique sociale peut parfois être une critique constructive, une critique visant non seulement à dénoncer mais encore à enseigner. La définition du théâtre classique qui avoue ses objectifs

Camille Théolier, 1S1 10 mai 2011 Dissertation, Français Sujet 2 Le roman, fiction ou réalité ? Vraisemblance et invraisemblance ? Ecrire est un art qui trouve sa première fonction dans la conservation du passé. Puis, peu à peu, il évolua en récit, en retranscription de la réalité, jusqu'à nos jours où l’on trouve des autobiographies, et des écrits du genre « nouveau roman »… L’obsession de la réalité, de la vérité

par NAUGRETTE Catherine, Université de Paris-III * * * * * * * * * Sommaire * Introduction * Dressons la problématique du comique et du tragique à partir de la Poétique d’Aristote * La question de la catharsis et de la séparation des genres de la comédie et de la tragédie au cours des siècles Compte rendu de la conférence de Catherine Naugrette, Université de Paris-III Introduction Le thème « comique et tragique » peut circuler selon plusieurs perspectives :