Catharsis Et Art

conception du monde et de l'homme : celui-ci évolue dans un univers parfaitement immuable et achevé; malgré ses efforts, il demeure soumis à la fatalité et aux lois inéluctables qui pèsent sur sa nature (cf. les personnages de Racine). Le classicisme est un art de rigueur fondé sur des principes de beauté éternels. Le classicisme est un mouvement littéraire fondé, d’une part, sur la recherche de l’Universalité, le goût de la rationalité, de la raison, du bon sens, et d’autre part, sur le respect des règles

ce genre littéraire a la capacité de produire certaines forces. Dans un premier temps, la poésie permet une force de résistance grâce à la force du langage. Certains poètes tels que Pierre-Emmanuel, René Guy Cadou ou encore Jean Tardieu mettent leur art au service d’une cause bien précise; il s‘agit donc d‘engagement. En effet, dans le poème Les dents serrées de Pierre-Emmanuel, ce dernier appelle implicitement à la Résistance en utilisant les ressources de la parole poétique. Le vers « Il y a la haine

: elle découvre et elle éclaircit. Ce sont les premiers mots du texte : « La vraie vie, la vie enfin découverte et éclaircie ». • En temps normal, nous vivons, mais nous ne savons pas ce que nous vivons. « En somme, cet art si compliqué est justement le seul art vivant. Seul il exprime pour les autres et nous fait voir à nous-même notre propre vie, cette vie qui ne peut pas s'« observer », dont les apparences qu'on observe ont besoin d'être traduites, et souvent lues à rebours, et péniblement

discussion chez certains auteurs c’est une grande faute de leur part ». B/ Mise en scène et symbolisme des objets La mise en scène et le symbolisme des objets jouent un rôle primordial dans la représentation du conflit ; le théâtre est aussi un art visuel. C’est surtout autour des objets que se cristallisent les affrontements ; l’objet symbolise la tension conflictuelle d’une situation dramatique. Ex 1 : Ionesco : « Il faut faire jouer les accessoires, faire vivre les objets, animer les décors »

dans une cave, en très mauvaise condition. Beaucoup de passages de La Poétique sont lacunaires (par ex. Aristote annonce un chapitre sur la comédie que nous ne possédons pas) et beaucoup de concepts ne sont pas définis (ex catharsis). Par ailleurs, il s'agit probablement de notes qu'Aristote avait amassées pour ses cours, et non d’un texte achevé destiné à la publication, d'où un certain nombre d'incohérences, voire de contradictions, qui expliquent le foisonnement des interprétations

de sécurité imposent certaines contraintes liées à l'évacuation rapide des spectateurs. Le théâtre comporte plusieurs genres dont les plus importants sont la tragédie, la comédie et la tragi-comédie. 2. LA TRAGÉDIE A la fois genre littéraire et art du spectacle, la tragédie obéit à des règles strictes, se meut dans un univers particulier et comporte une thématique précise. C’est dans la Grèce antique (V° siècle avant J.C.) que prend naissance la tragédie. Elle se développe en France à partir

une technique au même titre qu’un médicament. * L’art thérapie explore les points communs entre art et thérapie. * Définition d’art-thérapeute : artiste ou professionnel de la relation d’aide, pratiquant l’art thérapie. * Médiation artistique : Intervention d’artiste auprès de personnes en difficulté pour qu’elles contactent leur potentiel créateur. * Différence médiation artistique-art-thérapie réside dans la perception, la prise en compte & la résolution de phénomènes. I

La littérature est une mine d’or pour le cinéma, elle offre une quantité d’histoires, de mythes, d’intrigues et de passions amoureuses. Le Septième Art implique souvent un public qui recherche les sources d’une culture littéraire. Ce dernier souhaite découvrir en images un patrimoine romanesque qui lui rappelle un tant soit peu l’imaginaire qu’il s’était crée en parcourant l’univers du livre.Le cinéma détient une force émotionnelle considérable due, d’une part, à l’illusion que procurent les images

exhibe surtout dans les statues grecques. Elles relèvent de la perfection géométrique, belles proportions, très précises, harmonie des courbes, ... (statue Apollon). A travers de ces statues, il y a bien l’Idée de beau. Ainsi, il y aurait dans chaque ART un certain nombre de règles implicites et très théoriques que l’artiste n’aurait qu’à suivre pour produire une belle œuvre ou le beau. Mais aucune œuvre d’art n’a été produite en appliquant mécaniquement ces règles rigoureuses et ce savoir faire très

Sa cause et sa finalité s'identifient. Au contraire, l’art est produit par un autre être que lui-même, et ainsi, il est moins complet et moins parfait que la nature. Par conséquent, l’art imite la nature pour y trouver la perfection qui lui manque. Art et nature se ressemble dans l'idée de la finalité, mais chez Aristote les objets naturels se développent pour produire des choses utiles pour la fin, telles les feuilles sur l’arbre qui protégeront un fruit. Cette action en vue de fin existe donc dans