Costumes Ruy Blas

qu’un questionnaire à chaque groupe d’élèves. Résumés proposés : o Racine, Andromaque o Molière, Le malade imaginaire o Corneille, Le cid o Marivaux, La Double Inconstance o Beaumarchais, Le mariage de Figaro o Hugo, Ruy Blas ▪ Consigne : « Individuellement, lisez attentivement les deux résumés proposés. Ensuite, en groupe, tentez de répondre aux quelques questions qui vous permettront d’isoler certaines caractéristiques propres à chaque genre. Si vous vous aider

notes. Un plan, des aides mémoires pour structurer. Travailler à partir de sources extérieures. On doit citer les sources, argumenter, et être présent en tant que personne. On peut avoir un dialogue. Conférences : Novembre, dans le cadre du cours. Ruys Blas (université Laval de Québec) 16 octobre (jeudi) à 20 h à l’institut de sociologie. Le théâtre privé, le théâtre de société au XVIIIe et au début du XIXe siècle. Permanences : Il n’y en a pas, mais on peut avoir rendez-vous. 
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 Introduction

Ionesco cherche à mettre de l'originalité dans sa pièce par l'illustration des inversements de la situation des personnages ce qui rend un aspect comique à la pièce. J'obterais plus pour moderniser la pièce surtout au niveau des vêtements. Les costumes permettront de donner à un personnage une singuliarité. Dans la deuxième réplique de Jean, le taux d'arrogeance augmente. Jean a toujours le nécessaire pour se faire une beauté, pour se réembélir, pour se valeuriser. Ces vêtements sont vraiment

des drames bourgeois faisaient évoluer leurs personnages dans des décors réalistes, intégrant par exemple des perspectives. Sur scène, le moindre détail devait être vrai, les corniches du plafond, les papiers peints sur les murs, les dentelles des costumes… Tant dans la mise en scène que dans l’écriture des pièces, l’apparence conforme au réel de la langue, de la gestuelle et du cadre dans lequel évoluent les personnages aide à générer et à faire durer l’illusion théâtrale : le spectateur qui a

l’opéra,   de   la   comédie   à   vaudevilles   (càd   avec   des   couplets   chantés   sur   des   airs   à   la   mode)   =>   cf.   Beaumarchais   Importance   accrue   des   costumes   et   du   décor  :   indications   scéniques   augmentent.   Le  vêtement  devient  un  moyen  de  saisir  le  personnage  et  surtout  sa  condition.   Le   geste  :   Diderot

de la forme et refusent la règle des trois unités car elle étouffe le génie. ✓ Refus de la règle de bienséance : par souci de réalisme, les romantiques veulent montrer sur scène ce qui existe (meurtres, suicides, duels, etc. ; Cf. Chatterton, Ruy Blas, Hernani et Lorenzaccio de Musset). ✓ Le mélange des genres, la diversité : les romantiques prétendent qu’on peut écrire une pièce de théâtre en mélangeant les tons, refusant ainsi qu’il n’y ait que du tragique dans une tragédie, que du comique dans

époque est antérieure à celle de l' auteur et les lieux sont multiples . Par exemple: Hernani de Victor Hugo . La comedia dell' arte: théâtre italien de la Renaissance , importée en France au XVII siècle . Des personnages typés : - Arlequin ( costume avec des losanges multicolores qui est un valet joyeux ) -Colombine ( la villageoise , servante à l ' esprit vif ) -Scarmouche ( le pendant négatif d' Arlequin . Il est vantard est peureux ) -Pantalon ( vieillard avare ) .

l’occasion de concours, et faisaient partie de la vie officielle de l’État. C’est que le théâtre montre le soldat quittant sa famille pour partir à la guerre, fait voir les gens en deuil ; plus tard, chez Molière, on voit les médecins ignorants avec leur costume qu’il suffit à Sganarelle de revêtir dans Le Médecin malgré lui pour être respecté et cru même quand il place le cœur à droite, avec leurs grands mots latins, leurs grands airs. Quand Muriel Robin joue une mère bourgeoise apprenant que sa fille veut

valet rusé et insolent. Figaro est capable 2 tromper son maître comme 2 mettre son intelligence à son service). Monsieur Chasse, Georges Feydeau (Il ridiculise les persos : des petits bourgeois, et les mène vers des intrigues à rebondissements. ) Ruy Blas, Hugo ( Décrit ac 2 nombreux détails le palais du roi d’Espagne) Fin 2 Partie, Beckett ( les didascalies sont très longues et constituent 1 véritable narration 2 l’ensemble d’actions répétitives et absurdes 2 Clov). Les Perses, Eschyle ( Tragédie

représentations théâtrales (choix des costumes, décors, accessoires). SÉQUENCE 1 – Le « théâtre dans le théâtre » du XVIIe siècle à nos jours • Pierre Corneille, L’Illusion comique (p.  150 ES/S et Techno / p. 152 L/ES/S) SÉQUENCE 2 – Maîtres et valets dans la comédie du XVIIIe siècle • Alain-René Lesage, Turcaret (p.  170 ES/S et Techno / p. 172 L/ES/S) • Marivaux, Le Jeu de l’amour et du hasard (p. 172 ES/S et Techno / p. 174 L/ES/S) • Victor Hugo, Ruy Blas (p.  182 ES/S et Techno / p. 184