Expressionnisme Abstrait Rupture

manifeste du fauvisme « LA, TOUT N’EST QU’ORDRE ET BEAUTE, LUXE, CALME ET VOLUPTE » , où les couleurs sont osées, criardes et pures. André Derein peindra « Le port de Collioure » avec ces mêmes couleurs qui exposent des choses ressenties. EXPRESSIONNISME Il est connu surtout en Allemagne, on n’utilise plus huile sur toile et on essaye le pastel. Un peintre Edvard Munch (1863-1944) qui exprime avec « Le cri » une émotion avec des couleurs. La matière colorée cherche a donner l’expression de

structurée dont l’intrigue est continue. En effet, loin de la construction en parties constituant chacune un tableau indépendant, qui domi- nait Une vie et Bel-Ami, les neuf chapitres de Pierre et Jean se succèdent dans une écriture fluide et sans rupture apparente. Pierre et Jean marque aussi une étape dans la manière dont 1. Édouard Estaunié, auteur d’Un simple (1891), roman suivant la même trame que Pierre et Jean. 2. Lettre no 485 à Émile Straus, janvier 1888, in Correspondance, éd. Jacques Suffel

regarder, toute philosophie n’est que le sens commun dans une langue amphigourique » écrit-il dans ses Maximes et réflexions9). Goethe fut bien un lecteur assidu des philosophes : de Leibniz dont il aimait le sens des enchaînements et l’horreur des ruptures ; de Kant, dont il a particulièrement apprécié la troisième Critique ; de Spinoza, surtout, dont les intuitions majeures sur la Nature et Dieu recouvraient, selon lui, si exactement les siennes. Mais s’il voulait lui aussi philosopher, c’était précisément

visite au musée. • ou Ce module s’interroge sur la manière dont les artistes représentent et inscrivent la réalité environnante et observe comment ces regards singuliers infèrent des significations et des lectures spécifiques. Remontant à la rupture avec la tradition illusionniste que fut l’abstraction, nous cheminerons à travers la succession des avant-gardes (minimalisme – land art – conceptuel – body art) pour tenter de dégager la spécificité et le statut de l’ « objet d’art » contemporain

La combinaison du processus semi-mécanique, du style non-pictural et l’aspect commercial du sujet commence par choquer, car le mercantilisme flagrant de l’œuvre représente un affront direct à la technique et à la philosophie de l'expressionnisme abstrait. En effet, ce mouvement artistique est le courant dominant pendant la période d’après guerre et, s’il se prévaut des valeurs et de l’esthétique des beaux-arts, il comprend également une dimension mystique. Cette controverse conduit a de nombreux

réalité extérieure à l'œuvre. L'abstraction géométrique utilise des formes d'apparence géométrique (Joseph Albers, Martin Barré). L’abstraction lyrique privilégie le geste spontané et la tache (Hans Hartung, Georges Mathieu, Jackson Pollock). Abstrait : Se dit d’une œuvre qui ne représente rien du réel perceptible par les sens de la vue et du toucher ou qui ne fait référence à aucune réalité extérieure. Académique : Conventionnel, conformiste ; qui correspond à des normes établies et stables

le plus souvent possible, vivante : directe et sensible dans un premier temps ; réflexive et "savante" ensuite. Elle s'applique au patrimoine comme aux arts contemporains. Elle s'efforce de mettre en évidence les continuités, les transitions, les ruptures, les singularités. Elle offre aux élèves la possibilité d'acquérir connaissances et repères historiques, mais aussi méthodes d'analyse et de synthèse, esprit critique, aptitude à argumenter dans un débat d'idées, à communiquer en utilisant un langage

à travers ces revendications, les dadaïstes vont inventer plusieurs procédés plastiques et utiliser de nouveaux matériaux. Dada se positionnera dans l’histoire de l’art comme un mouvement profondément nihiliste. Mais imprévisiblement, il créé une rupture de l’art moderne, et une nouvelle définition de l’œuvre d’art. C’est également l’apparition des premières sculptures sans socle : elles sont une remise en question totale de la notion de sculpture telle qu’elle est définie par l’académisme, pour qui

des recueils de Barr. « Dans le premier de ces volumes, Barr inclut Dada sous la tendance « Abstract Dadaism » (Duchamp, Picabia, Schwitters, Man Ray, Arp) au même titre que la peinture abstraite russe, le constructivisme, le néo-plasticisme hollandais, le Bauhaus, le purisme, les films et photographies abstraits. Insérer Dada parmi ces autres courants, c’est sanctionner une lecture des œuvres du mouvement telle qu’inaugurée aux Etats-Unis par la collection de la « Société Anonyme » de Katherine

des choses : la vie et les convulsions de la nature, le caractère sordide et fou d’un café populaire, etc. L’expressionnisme de Van Gogh et de Munch donnera lieu au mouvement de la « nouvelle objectivité » dans les années 1920, puis à l’« expressionnisme abstrait » qui apparaît dans les années 1950 avec l’action painting de Jackson Pollock, pratique consistant à projeter la peinture sur la toile sans toucher celle-ci du pinceau (dripping). Cézanne était séduit par les avancées de l’impressionnisme