Frenhofer

totalement changé d'optique et que son livre devait s'y adapter. Pierre Lepape décrit ce sabordage comme un massacre, et nous pourrions sans doute rapprocher la démarche de Sorel à celle du peintre imaginaire de Balzac dans Le Chef d'Oeuvre Inconnu, Frenhoffer, qui à force de retoucher une oeuvre magistrale l'a tout bonnement transformée en chaos pictural : qu'il soit d'ajout ou de d'auto-censure, le zèle semble condamner les oeuvres trop retouchées. En 1933, Sorel publie la troisième édition du Françion

d'aplomb sur la toile qu'il leur montrait, n'en neutralisait pas tous les effets. Ils examinèrent alors la peinture en se mettant à droite, à gauche, de face, en se baissant et se levant tour à tour. - Oui, oui, c'est bien une toile, leur disait Frenhofer en se méprenant sur le but de cet examen scrupuleux. Tenez, voilà le châssis, le chevalet, enfin voici mes couleurs, mes pinceaux. Et il s'empara d'une brosse qu'il leur présenta par un mouvement naïf. - Le vieux lansquenet se joue de nous, dit Poussin

d'aplomb sur la toile qu'il leur montrait, n'en neutralisait pas tous les effets. Ils examinèrent alors la peinture en se mettant à droite, à gauche, de face, en se baissant et se levant tour à tour. - Oui, oui, c'est bien une toile, leur disait Frenhofer en se méprenant sur le but de cet examen scrupuleux. Tenez, voilà le châssis, le chevalet, enfin voici mes couleurs, mes pinceaux. Et il s'empara d'une brosse qu'il leur présenta par un mouvement naïf. - Le vieux lansquenet se joue de nous, dit Poussin

société historique : Balzac, dans le Chef-d’œuvre inconnu, a recouru à des personnages historiques du XVIIe siècle comme Maître Porbus et Nicolas Poussin, le peintre des Bergers d’Arcadie, auxquels il a mêlé sa propre création, l’artiste mystique Frenhofer. Dans l’Homme qui rit, Hugo a placé les aventures de Gwynplaine dans la société anglaise du XVII e siècle. Les auteurs doivent alors choisir des détails vestimentaires, des coutumes, des comportements datés mais cohérents.  Ce rattachement

Edouard Manet. Etude biographique et critique, 1867 Questions  1. Quels rapports entretiennent Manet et le public ? Comment l’expliquez-vous ? II. Pourquoi Zola entreprend-il de défendre Manet ? Retour début (Le peintre Frenhofer a enfin accepté de montrer à deux artistes qui l’admirent, Porbus et Nicolas Poussin, le chef-d’œuvre auquel il travaille depuis dix ans.) En proie à une vive curiosité, Porbus et Poussin coururent au milieu d'un vaste atelier couvert de poussière

d'aplomb sur la toile qu'il leur montrait, n'en neutralisait pas tous les effets. Ils examinèrent alors la peinture en se mettant à droite, à gauche, de face, en se baissant et se levant tour à tour. - Oui, oui, c'est bien une toile, leur disait Frenhofer en se méprenant sur le but de cet examen scrupuleux. Tenez, voilà le châssis, le chevalet, enfin voici mes couleurs, mes pinceaux. Et il s'empara d'une brosse qu'il leur présenta par un mouvement naïf. - Le vieux lansquenet se joue de nous, dit Poussin

Finalement, l'auteur nous montre l'incapacité des artistes à se libérer du romantisme. On peut mettre cette œuvre en parallèle avec Le Chef D'œuvre inconnu de Balzac car on y retrouve le désir d'absolu et l'amour de l'artiste pour son art à travers Frenhofer, un vieux peintre célèbre qui met dix ans à peindre une femme de la manière la plus réelle possible, mais tombe comme Claude dans le symbolisme et se suicide lorsqu'il s'en rend compte. 

pouvoir de l'alchimie dont est doté Claude, quelles conséquences va avoir cet échec sur son comportement? Quel avenir a leur relation? Zola va t-il poursuivre dans la traditionnelle histoire du peintre qui, déchu par ses échecs se donne la mort, comme Frenhofer?

portraits « d’une ressemblance hideuse » (1278). Féder sera forcé d’admettre lui-même que « les malheureux que je peins ont l’air encore plus ennuyés qu’à l’ordinaire » (1285). S’établit clairement un contraste avec des personnages comme le peintre Frenhofer du Chef-d’œuvre inconnu de Balzac qui « rêve de créer non une oeuvre d’art, mais un être vivant » (Brix 159). Pourtant, dans Féder, on croit d’abord rencontrer la figure plus traditionnelle du musée public, puisque l’on trouve effectivement

d'aplomb sur la toile qu'il leur montrait, n'en neutralisait pas tous les effets. Ils examinèrent alors la peinture en se mettant à droite, à gauche, de face, en se baissant et se levant tour à tour. - Oui, oui, c'est bien une toile, leur disait Frenhofer en se méprenant sur le but de cet examen scrupuleux. Tenez, voilà le châssis, le chevalet, enfin voici mes couleurs, mes pinceaux. Et il s'empara d'une brosse qu'il leur présenta par un mouvement naïf. - Le vieux lansquenet se joue