Gilles Deleuze

conceptions du désir : le manque et la production Le mot français absurde vient du latin absurdum qui signifie dissonant. Désirer l’impossible a en effet une dimension dissonante au sens où le désir ne colle plus à la réalité. Dans L’Anti-Œdipe, Gilles Deleuze montre que le désir a souvent été analysé de deux manières différentes dans l’histoire de la philosophie. Selon Platon ou Hegel, le désir est analysé comme un manque, c’est-à-dire comme le manque de l’objet réel, ce qui engendre un fantasme de

présupposé de toutes les dimensions linguistiques. Dans ce cadre, communauté et individu sont en co-détermination réciproque, dès lors que « sens et syntaxe de la langue ne se laissent pas définir indépendamment des actes de parole qu’elle présuppose » (Deleuze, Guattari, 1981 : 81). L’étude du langage, envisagé comme comportement social et culturel, évolue d’une ethnographie de la parole à une ethnographie de la communication. Des approches théoriques et méthodologiques, s’appuyant sur des analyses de terrain

réalisera avec Les 400 coups, un film ressemblant drôlement à du Flaherty, analysé par Bazin afin d'appuyer sa théorie du "montage interdit ", pris enfin comme exemplaire de la structure des films de l'image-action (Situation - Action - Situation) par Gilles Deleuze. Le documentaire : entre réalité et fiction… Godard raconte : "Quand on lit le récit du tournage de Nanouk de Flaherty, qu'on prend pour un documentaire, on apprend que Flaherty a payé ses Esquimaux, il s'est disputé avec eux, il les a forcés

Clermont-Ferrand. 1961, soutient sa thèse de doctorat (Histoire de la folie à l'âge classique). Canguilhem = directeur de thèse. 1962, professeur de philosophie à l'Université de Clermont-Ferrand. Ces années à Clermont qui datent ses amitiés pour Deleuze et Michel Serres. 1963, Foucault publie Naissance de la clinique, en 1966, Les mots et les choses : découverte par un plus large public. 1966, un poste à l'Université de Tunis. Il revient à Paris lors des évènements de mai 1968. Il participe à la

utilisant des méthodes ethnographiques), La Science en action (1987) et Nous n'avons jamais été modernes (1991). Parmi ses principales influences, on peut mentionner Ludwik Fleck, Michel Serres, Harold Garfinkel (ethnométhodologie), David Bloor, Gilles Deleuze et Gabriel Tarde. Latour et Woolgar proposent une vision hétérodoxe (incroyant) et controversée des sciences. Ils défendent l'idée que les objets d'étude scientifiques sont « socialement construits » dans les laboratoires, qu'ils n'ont pas

sont-elles pas déjà là, et beaucoup plus insurmontables que le pire spectacle et même la pire douleur ? […] Quand le corps visible affronte tel un lutteur les puissances de l’invisible, il ne leur donne pas d’autre visibilité que la sienne. Gilles Deleuze, Francis Bacon. Logique de la sensation, éd. La différence, 1984, in Pierre Sterckx, Les plus beaux textes de l’histoire de l’art, Beaux-Arts éditions, 2009, page 244, 245. Le cas spécial du cri est le cas du débordement intérieur. Le plus

que les autres et qui se révèlent être - lorsqu'il est filmé au plan suivant, de derrière et dans un cadre plus large découvrant un kiosque à journaux - des titres de quotidiens ou de magazines. L'image modifiée : est le nom donné par Gilles Deleuze à un procédé qu'il a repèré dans deux westerns de John Ford : une image est montrée deux fois, mais la seconde fois, modifiée ou complétée de manière à faire sentir la différence entre la situation de départ et celle d'arrivée. Dans Liberty Valance

des images et en modifie le statut. À propos d'Ossessione, Gilles Deleuze observe que « Tout reste réel dans ce néo-réalisme (qu'il y ait décors ou extérieurs) mais, entre la réalité du milieu et celle de l'action, ce n'est plus un prolongement moteur qui s'établit, c'est plutôt un rapport onirique, par l'intermédiaire des organes des sens affranchis» (p. 11). Le relâchement des liens sensorimoteurs est ce qui caractérise, selon Deleuze, le passage à une nouvelle sorte d'image dans le néo-réalisme

“ En art, et en peinture comme en musique, il ne s’agit pas de reproduire ou d’inventer des formes, mais de capter de forces” Gilles Deleuze. Rogelio Salmona – Biblitheque Virgilio Barco (Bogotá – Colombie) La question de qualifier ce qu’est une œuvre (ou faire œuvre) proposé tout au long du cours, a réveillé en moi le désire de connaitre la posture des artistes de mon pays. C’est pourquoi j’ai choisit ces six artistes qui appartiennent au monde de l’art de la Colombie. Des musiciens, des peintres

empoisonnement, une sauvagerie qui le ramenait avec les loups mangeurs de femmes, au fond des bois. » La métaphore de la « fêlure » désigne une lésion, une blessure, une fuite de l’équilibre vital dans le registre de « l’homme-chaudière ». Pour Gilles Deleuze, dans une préface à La Bête humaine comme dans Logique du sens, la fêlure serait liée à l’instinct de mort. Pour Zola, elle se réfère à une névrose héréditaire, à une perte d’équilibre, « des cassures, des trous par lesquels son moi s’échappait