L Esthétique De La Réception

une œuvre sans réfléchir à son sens historique, à l'unité esthétique de la pièce, et à son effet sur le spectateur. Citations de Teoria del Restauro. « La restauration doit commencer précisément là où l’œuvre d’art finit, c’est-à-dire à ce moment limite (limite dans l’espace et dans le temps) où l’œuvre d’art, réduite à quelques vestiges, est sur le point de retomber dans l’informe. » « Gouvernée par deux instances, l’une esthétique et l’autre historique, la restauration doit trouver sa juste

opération à distance, images à haute définition très précise). Au 20ème siècle, E.J. Marey invente la chronophotographie pour des raisons scientifiques : étudier les mouvements du corps humain grâce à une succession d’images photos.  Fonction esthétique : les images ont souvent une dimension de captation, de séduction du regard, des sensations. Les images traversent l’histoire de l’art. Elles sont des catégorisations du goût et du dégoût (car l’horreur est aussi bien mise en scène que la beauté)

Refonder le service public pour une médiation politique Le hip-hop appartient à ces sujets d’autant plus difficiles à expliquer qu’ils paraissent évidents. En effet, quoi de plus évident que la visibilité du hip-hop, aussi bien d’un point de vue esthétique, culturel, économique ou social ? Sans compter les nombreuses manifestations consacrées au hip-hop, qui contesterait son poids dans l’industrie culturelle, chez les majors compagnies à travers le rap mais aussi la montée de la danse sur les scènes

catharsis que la confirmation de l'instabilité de tout. • Le grotesque sépare l'humanité en deux camps : à l'un appartiennent ceux qui veulent l'apprivoiser et le rapprochent de l'effet de contraste provoqué par deux sentiments ou deux catégories esthétiques opposés ; pour l'adoucir, ils le dissolvent dans un emploi adjectival du mot. Ils le rapprochent par exemple du fantastique et d'E. T. A. Hoffmann, citent Bakhtine avec ferveur pour assimiler le grotesque au carnavalesque, l'amalgament avec l'absurde

LLPHI202 Intitulé : Philosophie de l'art / Esthétique Enseignant en 2013-2014 : Antoine Muller Thème du séminaire. Introduction à l'esthétique Descriptif L'enjeu de ce cours est de familiariser les étudiants avec certaines références philosophiques incontournables, certains concepts et problèmes classiques (l'imitation, le beau, le génie, le goût...), dont on montrera les enjeux en ayant recours à des exemples variés, tirés de formes artistiques aussi diverses que possible. Le cours de cette

par le spectateur, ou l'interlocuteur. De même, en art (au sens large), le style est l'ensemble des caractéristiques qui définissent une époque, un artiste, un mouvement ou genre artistique. Ainsi, Emile Mâle nous suggère qu'au delà des aspects esthétiques d'une oeuvre, c'est son sens, le message qu'elle transmet, son esprit qui l'intéressent. Ainsi, l’œuvre d’art possède t-elle un sens, celui que l’artiste a voulu transmettre, en tenant compte du fait que cette transmission peut aussi être volontairement

stratégies esthétiques des acteurs sociaux qui s’immiscent ici dans l’équation musicale. Mais quelle est donc cette étrange équation dont il est ici question ? Il faut la penser comme une relation égalitaire entre trois grandeurs qui dépendent étroitement les unes des autres. Si l’une des trois entités se dissout, tout le système s’effondre. L’équation musicale, approchée d’un point de vue sociologique, se fait en trois temps indissociables : la création, la diffusion et la réception. Et pour qu’il

principale ligne de partage passe entre l’étude de l’effet et l’analyse de la réception. Les théoriciens de l’effet s’intéressent aux contraintes textuelles qui pèsent sur la lecture; les théoriciens de la réception analysent les lectures effectives, qui prennent parfois de très grandes libertés avec les directives du texte Mais, quelle que soit l’option retenue, l’interdisciplinarité est incontournable. C’est évident pour la réception, qui dépend du moment historique, des normes culturelles en vigueur et

récit s’adresse en effet à un public, il y a donc réception d’un énoncé. Comme en littérature, le cinéma a le choix de produire son énoncé de façon neutre en se concentrant sur les faits ou de renvoyer à l’instance qui est à son origine. Les déictiques laissés par l’énoncé permettent de sentir sa production par une instance, il en est de même au cinéma, où le contenu du film peut comporter des signes réflexifs renvoyant à la production, et à la réception. Ces marques plus ou moins dissimulées au sein

Mauron et la méthode psychocritique * la textanalyse de Jean Bellemin-Noël ou le texte « hors l’auteur » * perspectives 3) littérature et sociologie * définitions * la sociocritique * héritages et courants sociocritiques * les critiques de la réception * prolongements Chapitre IV : le texte comme langage 1) critique et linguistique : un dialogue discontinu 2) principe de l’analyse formelle et structurale *Roman Jakobson et la fonction poétique du langage * La narratologie : une science