La Création Artistique Et Le Génie Kant

distinctive de l’être humain. Le désir relève de la culture et de l’artifice comme l’écrit le philosophe Gaston Bachelard, « la conquête du superflu donne une excitation spirituelle plus grande que la conquête du nécessaire. L’homme est une création du désir, non pas une création du besoin ». Ce que nous dit donc Bachelard ici, c’est que le caractère superflu du désir est précisément essentiel à l’être humain. Pour finir sur ce point, il faut bien remarquer que la différence, la limite entre le besoin et le

vérité de raison c’est donc lorsque une théorie, un énoncé est vrai par ses relations logiques internes. Vérités 
  subjectives 
   Elles expriment notre point de vue personnel de sujet sur une chose. C’est la vérité artistique : l’oeuvre est un « coin de la création vu à travers un tempérament » 
   
   
   
   
   
   DES 
  VISIONS 
  DIFFERENTES 
  DE 
  LA 
  VERITE…. 
   Courant 
   Point 
  de 
  vue 
   Représentants

conséquences du désir peuvent être désastreuses : crime passionnel, addiction au jeu, drogue… C/ Le désir est une pathologie 1. Une condamnation à la souffrance Désir / passion. Le pathos : subir, souffrir. « Il n’est pas entré dans le plan de la création que l’homme soit heureux. » Freud. Le désir serait lié à une première expérience source de plaisir pour le sujet. Le psychisme conserverait la trace de ce plaisir et de ce qui en est à l’origine et pousserait le sujet à retrouver les conditions dans

1922, Salvador Dali entre à l'École des beaux-arts de Madrid. Pendant son séjour à la Residencia de Estudiantes, il se lie d'amitié avec le poète Federico García Lorca et le cinéaste Luis Buñuel, avec lesquels il mène à bien de nombreux projets artistiques d'avant-garde. D'abord influencé par le futurisme, puis par le cubisme en 1925. Il fut exclu un peu plus tard pour un an au motif d'indiscipline. Pendant cette période il est influencé par les futuristes italiens et Eugène Carrière ; il peint des

on est parfois épanoui au travail, et le loisir permet certaines activité comme la philosophie qui peuvent être aussi épuisante que le travail. KANT : Selon lui, la nature a fournit les mains de l’homme pour qu’il puisse travailler. Car il ne pourrait pas survivre sans travailler. Car le travail permet la transformation de la nature et donc la création d’artifices. L’homme doit donc utilisé la technique comme un moyen de parvenir à la préservation de son existence. Le travail est donc un besoin

d’inconscient – ou, plus exactement, de ses antécédents philosophiques depuis le début du XVIIe  siècle. Vaste voyage dans le temps, avec visite obligatoire de quelques monuments qui ont pour nom Descartes, Pascal, Malebranche, Spinoza, Leibniz, Hume, Kant, Fichte, Schelling, Schopenhauer, Nietzsche, Husserl, MerleauPonty et Heidegger. La question du sujet Ce n’est pas le genre de balade qu’on fait en un week-end, fleur à la boutonnière et Guide vert sous le bras. Mais, pourvu qu’il dispose

technique. Tout artisan n’est pas artiste. L’art présuppose un don qui relève de la nature et de l’inné. Parler de beaux-arts indique que la fin de l’art est la beauté. Une œuvre d’art est désintéressée. La création artistique n’est nullement réductible à la fabrication technique. (Sens strict = production à partir de rien. Large = Production de nouveauté). L’art et le jeu témoignent d’un esprit de liberté

développe de génération en génération. On touche ici à la culture au sens collectif, qui désigne un ensemble d’institutions, c’est-à-dire un ensemble de manières de faire, de penser et de vivre qui s’incarnent dans des œuvres (religion, productions artistiques, langues, productions techniques, systèmes politiques, sciences et philosophie, gastronomie, mœurs et coutumes, etc.). Insistons sur un deuxième point : la culture n’est pas une pure connaissance abstraite. Elle consiste au contraire en des choses

l’esthétique et la rationalité cf Kant 1e à avoir rationaliser la beauté. Porposer temps que faire ce peu des liste d’art régionaux, locaux = s’appuyer sur le patrimoine local = L’ile des poètes cf Réunion. Maloya Une méthode imposée : d’ab identifier = lieux et dimension décrire = sens de lecture, des formes, univers des sens et des formes, matières utilisées interpréter = contexte, fct° de l’oe, courant artistique, l’hist de l’oe comprendre la portée de l’oe = intérêt artistique et historique, témoignage

désigne la purification des passions humaines par leur représentation artistique. En psychanalyse, reprise de ce terme pour désigner le processus de purification du psychisme obtenu, durant la cure psychanalytique, par l'évocation fortuite ou le fait de se ressouvenir délibérément d'un fait traumatisant occulté. CAUSALlTE : relation ou rapport nécessaire de cause à effet. Hume (empiriste) la situe dans l'expérience sensible, Kant (criticiste) comme relevant "a priori" d'une mise en relation opérée