La Dénonciation Théâtrale

extrait du chapitre 6, Candide arrive sur l’El Dorado avec Pangloss et ils se font capturer. Problématique: Par quel procéder Voltaire dénonce-t-il l’inquisition? Dans un premier temps nous étudierons l’aspect spectaculaire de la scène puis la dénonciation violente et ironique de Voltaire. 1- L’aspect spectaculaire de la scène: a) L’aspect rituel : * Dès le début on note une insistance sur la justification de l’événement, Voltaire parle de « sages »(l.2) et de l’ « université de Coimbre »(l

signifie l’apaisement de ses maux. Le théâtre a donc un rôle très important car il permet une remise en question de chacun, de la société et même parfois de la littérature, comme l’a fait Hugo avec Hernani où il remet en question toutes les règles théâtrales de son époque. Faire sa toilette c'est se laver et donc d'une certaine manière se purger. On envisage donc la fonction correctrice du théâtre. Cela représente le caractère cathartique du théâtre, c'est une manière de se guérir de se qui

tableau pathétique Dans la deuxième partie du texte, on a un deuxième point de vue. L’éloignement volontaire du champ de bataille conduit Candide à l’arrière où il va découvrir les effets de cette boucherie héroïque sur les populations civiles. La dénonciation prend dans la deuxième partie du texte la forme d’une vision réaliste de l’horreur. A. Les victimes A l’ordre et l’élégance du début succède une impression de chaos. La mort est omniprésente : « mort », « mourir », « donner la mort »…

exemple que des scènes s’opposent ou se répètent La vision de la société qui est représentée dans le roman Comment caractériseriez-vous le style de l’auteur : satirique, polémique, réaliste, ironique… b) Informations particulières au genre théâtral : La structure générale de la pièce : comment l’action et les personnages sont-ils présentés ? A quel moment le drame commence-t-il à se nouer et atteint-il son paroxysme ? A partir de quand et comment se dénoue-t-il ? Les personnages : faire

véritable leçon qui est donnée Ø Problématique : l'écriture du pastiche et de l'apologue au service de la satire I- La fable: le masque A noter : ▪ définition de l'apologue ▪ certains critiques ont vu dans cette fable une petite pièce ( au sens théâtral ), dans la mesure où des personnages agissent et parlent ( théâtralisation du récit ). En outre, la problématique du masque et de la sincérité, développée ici, est propre au théâtre… A- Les actions ▪ v.1 et 2 : introductifs → "un jour" fait

un monologue de la folie, puis une critique de l'avarice et enfin, le comique de la scène, pour comprendre comment Molière applique « le Castigat ridendo mores » Objectifs – Étudier les caractéristiques d’un monologue – Étudier l’expression théâtrale de la passion Repères Molière avait trouvé dans La Marmite de Plaute l’idée du monologue de l’avare volé. Ce monologue se retrouve dans la comédie Les Esprits de Larivey (1579). On appréciera comment Molière transforme ce qu’il emprunte. L’avare

chapître 3, Candide s’apprête à faire l’expérience de la guerre. Le texte se décompose en deux parties, la première qui semble faire l’apologie de la guerre et la seconde qui fait la dénonciation de celle-ci. A première vu voltaire fait l’apologie de la guerre en décrivant d’une façon spectaculaire voire théâtrale une bataille : « rien n’étais si beau si leste , si brillant , si bien ordonné que les deux armées ». Amplifié par l’emploi de la gradation dans l’énumération des effets sonores ( trompettes

ou pour les lectures analytiques à préparer en classe. Il s'agit de la fable de La Fontaine "Les animaux malades de la peste". L'étude de ce document est très complète. [...] C’est une représentation de la société du temps de la fontaine, une dénonciation du système judiciaire. L’auteur vise l’inquisition en dénonçant le principe du bous émissaire, et critique le pouvoir absolu et les courtisans. [...] [...] Mais l’âne n’a pas d’avocat, et la justice est en fait rendue par le lion seul. Les courtisans

appelée « rhinocérite », se transforment en rhinocéros, ce n’est pas a priori le reflet de notre monde. Pourtant, derrière cette absurdité se cache la dénonciation du totalitarisme où il n’existe plus qu’une pensée unique. Le héros est le seul à se rebeller et il incarne la résistance. Le théâtre de l’absurde aborde aussi d’autres thèmes que la dénonciation du totalitarisme, comme la compréhension des relations humaines. Dans En attendant Godot écrit en 1948 par Samuel Beckett, deux clochards attendent

réciprocité Ces massacres se produisent dans les deux camps, «Bulgares» et «Abares»: le comportement similaire des deux armées montre que ces massacres sont la conséquence directe de la guerre; la barbarie n'appartient pas qu'à un seul camp. III La dénonciation et son efficacité En principe, la description très réaliste de la guerre et de ses conséquences devrait suffire à la rendre condamnable, mais Voltaire a utilisé d'autres moyens pour la dénoncer: la double vision et l'ironie; il cherche à attirer