Le Cid Amour Impossible

qu’il apporte aux artistes instituant ainsi ce qu’on a appelé le « classicisme français » et par la création en 1635 de l’Académie française qui établit une norme pour le vocabulaire, la syntaxe ou la poétique comme le montre en 1637 la querelle du Cid. Ce souci de la codification du langage anime aussi les salons et les cercles littéraires : c’est par exemple la Grammaire de Port-Royal, élaborée par les Solitaires de Port-Royal des Champs, qui fixe pour la première fois les règles grammaticales et

la toge romaine) et la fabula praetexta ( sujet romain , emprunté à l’Histoire). -La comédie est le genre le plus prisé. Au départ , il y a la moyenne comédie, très burlesque où les dieux sont souvent moqués. Puis Ménandre crée la nouvelle comédie. Amour, argent , quiproquos, personnages stéréotypés etc...qui annoncent la Commedia dell’Arte et Molière. 3 types de personnages se distinguent : le vieillard acariâtre ou senex , l’adolescent irresponsable et séducteur ou adulescens , l’esclave

succès de La Princesse de Clèves mettra fin aux discussions orchestrées par lettres interposées et constituera, dans la construction de la théorie littéraire classique, le versant romanesque de ce qui se mettra en place lors de la querelle du Cid. UN PETIT MOT DE ROGER DE BUSSY-RABUTIN J'oubliais de vous dire que j'ai enfin lu La Princesse de Clèves avec l'esprit d'équité et point du tout prévenu du bien et du mal qu'on m'en a écrit. J'ai trouvé la première partie admirable, la seconde

plausible, celui de la société contemporaine. Ses pièces les plus célèbres sont Le Cid, Cinna, Polyeucte et Horace. La richesse et la diversité de son œuvre reflètent les valeurs et les grandes interrogations de son époque. Corneille, auteur officiel nommé par Richelieu, rompt avec ce statut de poète du régime et avec la politique contestée du cardinal, pour écrire des pièces exaltant la haute noblesse (Le Cid, œuvre aujourd’hui universellement connue), rappelant que les hommes politiques ne sont

fameux tableaux de Valdès Leal, situés dans l’hôpital de la Charité de Séville. Assurément, les unités ne sont pas respectées dans ce Dom Juan, à l’image du « monstre dramatique » dont parle Lope de Vega dans son Arte nuevo : il n’est d’ailleurs pas impossible de réunir les différents épisodes de la pièce de Molière en se servant de la logique poétique des cuadros du théâtre du Siècle d’Or et en distinguant trois « journées » selon une opposition ville / campagne : - I : la ville (acte premier) - II :

de Sparte, la paix reposant en partie sur cette union. Comme Oreste aime passionn�ment Hermione, qui l�a cependant �conduit, il esp�re en secret que Pyrrhus refuse de livrer Astyanax, et laisse partir la princesse, qui pourrait alors accepter son amour. Sc�ne 2�: Pyrrhus repousse la requ�te d'Oreste. Sc�ne 3�: Devant son confident, Phoenix, Pyrrhus souhaite qu'Oreste remm�ne Hermione. Sc�ne 4�: Pyrrhus fait part � Andromaque de la menace qui p�se sur son fils, menace qui est une arme entre ses

ensuite de vouloir appartenir ou de s'exclure du groupe social. C'est de s'aimer ou de se détruire. Ainsi l'homme est, à tout instant, placé devant l'obligation du choix résultant de l'existence de la rareté. Le choix est imposé. Ne pas choisir est impossible, car c'est déjà faire un choix que de ne pas vouloir se déterminer. Le choix est donc par nature économique. Même si certains choix semblent échapper à l'économique, tels les choix sentimentaux, ce n'est qu'apparence. Tout choix est économique par

se donnent l’apaisement et le bonheur qu’il y eût un sens, démêlé de l’écheveau des jours.   Michel Deguy commente quelque part cette scène du film de Mnouchkine. Elle se déroule tout le temps de l’air du génie du froid de Purcell, et la montée impossible des marches le scande tragiquement dans un usage autre du temps par un usage autre de l’espace et du mouvement.   Mais ce qui me touche considérablement, ce sont les visions qui viennent à Molière, précédées par le regard qu’il porte sur ses amis

dans le dialogue qu’elles suscitaient avec les plus grands auteurs, comme aliment à part entière de l’esprit. Serait-ce donc un orgueil mal placé qui les fait regarder par certains avec condescendance ? Leur échapper totalement paraît en tout cas impossible. Les citations littéraires nous accompagnent en effet au quotidien. Souvenirs scolaires, certaines sont enracinées dans nos esprits. Elles jalonnent notre savoir et lui servent d’ancrage. Elles illustrent des faits stylistiques comme le tétramètre

contexte vécu et daté ; ce projet prend la forme d'un être de langage.  B) Un second mode d'interprétation relie le mythe à la fois aux pensées actuelles et conscientes de l'écrivain et à son passé oublié. Courant en psychanalyse, il est souvent impossible en psychocritique. Le rattachement d'une oeuvre à son contexte biographique est difficile, le Molière créateur étant aussi bien Célimène qu'Alceste. L'enfance est toujours mal connue. Les recherches biographiques de la critique historique ne sont