Le Conflit Racinien

Fonction dramaturgique. Caractère. Extraits acte III, scènes 1, 2, 3 et 4 (séquences 18 à 24). Le point de vue de Jean-Claude Carrière (coscénariste) sur la pièce Le cheminement intérieur (hors champ) d’un sentiment à l’autre. Le travail sur le vers racinien (entre parole et musique). Analyse du montage. Extrait acte IV, scène 5 (séquences 28 et 29). Extrait acte II, scène 4 (séquences 14 et 15) Bérénice, le film télévisé. Les choix de la mise en scène. Depardieu et son rapport au texte Gérard Depardieu

scène relève cette observation et fait en sorte de nous la donner à voir. Enfin, les répliques des personnages font indirectement voir ce qui ne peut ou ne doit pas être montré sur une scène, notamment les affrontements physiques, les combats. Le conflit est alors offert à l’imagination du spectateur. On se souvient que le théâtre classique français, régi pas la bienséance, ne peut montrer ni la violence ni la mort sur scène. Ainsi, le récit excelle à montrer à notre imagination l’intervention

d'organiser contre lui une « cabale ». Bref, à tous égards, Phèdre est l'œuvre clé de Racine - et lui-même y vit son chef-d'œuvre, un aboutissement.Phèdre reflète en tout cas les spécificités du tragique racinien, toutes poussées au paroxysme. La passion y est féroce et inadmissible (l'inceste). Les conflits y opposent des êtres que tout devrait unir. Le mal s'y donne libre cours. Le destin s'acharne contre les créatures, aveugles, égarées dans le labyrinthe, obsédées par une fuite impossible. Le pessimisme

trois ans, il gouvernait avec sagesse. Mais, se sentant de plus en plus délaissée par cet ingrat qui veut lui enlever toute trace de pouvoir ou d’influence, elle décida de se venger en se conciliant Britannicus pour qu’il soit son allié dans son conflit avec son fils. Elle favorisa les amours de Britannicus et de Junie, une nièce d’Auguste. Or, jaloux, Néron vient de commettre une étrange action qui sème le désarroi et l’inquiétude dans son entourage : il a fait, de nuit, enlever et conduire au palais

Bérénice accepte de vivre lorsqu’elle comprend que Titus l’aime encore. Elle résume une dernière fois le sujet de la pièce : « Je l’aime, je le fuis ; Titus m’aime, il me quitte » (v.1500). L’étude de la passion amoureuse est le propre des tragédie raciniennes. Cependant, l’originalité de celle-ci tient dans l’obstacle à l’amour. « Rome…l’empire » réussit à articuler Titus devant Bérénice. Dans l’exposition, Phénice avait annoncé le problème : « Rome hait tous les rois et Bérénice est reine » (v.206)

L’Utilité
de
la
Théâtralité
et
la
Performance
dans
une
Analyse
Littéraire
:
 Une
Etude
sur
Andromaque
de
Jean
Racine
 
 Le
monologue
racinien
est
plus
qu’une
forme
de
l'écriture
précieuse
du
 classicisme
français.
Dans
ses
pièces,
Racine
intègre
les
questions
qui
occupent
son
 monde
et
ses
contemporains,
ses
propres
idées
sur
l’amour,
et
son
affinité
pour
le
 drame
et
la
performance.
Il
écrivait
en
sachant
que
les
pièces
devaient
être
jouées
;
il
 écrivait
pour
le
théâtre
et
pour
son
public

contre lui une « cabale ». Bref, à tous égards, Phèdre est l'œuvre clé de Racine - et lui-même y vit son chef-d'œuvre, un aboutissement. Phèdre reflète en tout cas les spécificités du tragique racinien, toutes poussées au paroxysme. La passion y est féroce et inadmissible (l'inceste). Les conflits y opposent des êtres que tout devrait unir. Le mal s'y donne libre cours. Le destin s'acharne contre les créatures, aveugles, égarées dans le labyrinthe, obsédées par une fuite impossible. Le pessimisme

de la Poétique aristotélicienne. Elle comprend une exposition, des péripéties qui servent à démêler et à faire évoluer le nœud de l’histoire, et un dénouement. Une situation difficile est en jeu, où la fatalité est irrémédiable, on assiste à un « conflit tragique » où des héros de la haute société se font face. Aussi, la tragédie doit obéir à des règles plus précises : l’unité de temps, de lieu et d’action. Ainsi, une seule intrigue doit se dérouler en moins de vingt-quatre heures dans un même lieu

Un dragon, surgi de la mer sur ordre de Neptune, tue Hippolyte. Phèdre confesse son crime à Thésée et s'empoisonne. Les thèmes de l’œuvre : Phèdre reflète en tout cas les spécificités du tragique racinien, toutes poussées au paroxysme. La passion y est féroce et inadmissible (l'inceste). Les conflits y opposent des êtres que tout devrait unir. Le mal s'y donne libre cours. Le destin s'acharne contre les créatures, aveugles, égarées dans le labyrinthe, obsédées par une fuite impossible. Le pessimisme

apporter une issue au conflit tragique et fixer le sort des personnages. La préface de Bérénice marque la date importante dans l’histoire du théâtre, parce qu’elle propose une définition toute nouvelle de la tragédie : il est vivement recommandé de la relier et de méditer la dernière phrase du premier paragraphe. En quoi Bérénice se révèle une issue tragique mais atypique ? => Recherche d’un plan : On se demandera d’abord si la dernière scène apporte une solution au conflit tragique. Cette solution