Le Decor Spatio Temporel

v.30, 31 «"palais neufs, échafaudages, blocs / Vieux faubourgs » -> Énumération avec un mouvement à rebours (de « neufs » vers le « vieux ») L’évocation du Paris ancien et nouveau est synonyme de bouleversement et de confusion car on y voit un décor qui change.v.32 «cher(s)"» -> Adjectif valorisant qui montre l’importance vitale du souvenir.Le monde est en mouvement et il déstabilise le

les personnages sont isoles sur une ile. Le sujet de l’ile fait même partie du titre, ceci montre aux lecteurs/spectateurs que ceci est un élément ce pour le déroulement et la compréhension complète de la pièce. Dans cette tirade, le cadre spatio-temporel est essentiel ; la pièce se déroule sur une ile déserte au large de la Grèce au temps de la Grèce antique. Trivelin décrit au passe la découverte de cette ile : « Quand nos pères ( …) quittèrent la Grèce et vinrent s’établir ici… » La mention

rapports avec les autres personnages, en particulier les autres membres de la famille). Le sujet en est toujours domestique, à l’opposé des grandes intrigues politiques que montrent les tragédies. Il s’agit généralement d’intrigues familiales, dans un décor intimiste d’intérieur bourgeois. L’esthétique en est réaliste; les situations montrées sur scène doivent paraître très vraisemblables au public, pour qu’il se reconnaisse dans les personnages. Le drame bourgeois développe une esthétique du tableau

famille de Griet * 3.10 Van Leeuwenhoek * 4 Peintures évoquées dans le roman * 5 Aspect formels * 5.1 Point de vue narratif * 5.2 Structuration du roman * 5.3 Concordance historique * 6 Cadre spatio-temporel * 6.1 Delft * 6.2 Contexte historique * 6.3 Contexte social * 7 Réception * 7.1 Réception par les critiques * 7.2 Réception par le public * 8 Adaptations * 9 Voir aussi *

comme la musique, la peinture ou l'architecture. 2- Les trois parties de la progression dans les pièces de théatre sont la scène d’exposition,le dénouement et les péripeties La scène d’exposition représente le début, la présentation du cadre spatio temporel. Le dénouement est comment se termine la pièce, et les péripéties les différentes actions au fur et à mesure de la pièce. 3- Le monologue et la tirade sont tout les deux de longues répliques écrites en vers, la seule différence est que la tirade

présente le cadre spatio-temporel de l’action, ce qui appuie l’effet de réalité car il s’agit d’éléments et de situation tout à fait communs  : Ligne 6 « «  église » », Ligne 7 « «  nuit » », « « seul » » Puis, le texte va prendre une nouvelle dimension nous amenant lentement vers un univers plus sombre , le narrateur affine le décor de son récit en utilisant la forme du discours direct associé : Ligne 8 « «  Ah ! si c’était en plein jour « , il va accentuer l’impact que produit le décor sur le lecteur

distingue ce texte d’une texte romanesque ? 3.● Et en ce qui concerne les moyens utilisés pour donner à connaître le cadre spatio- temporel, les personnages, les tenants de l’action en cours ? 4.● Sont-elles suffisamment précises pour être représentées par un dessin ? De quelles qualités doivent faire preuve le lecteur et le technicien qui créera le décor ? 5.● Ebauchez oralement le portrait du personnage principal. Précisez son âge, son milieu social, sa profession

du genre. Détermination du sujet : ce que raconte l’œuvre, du thème : les problèmes abordés par cette œuvre. Découpage de l’œuvre, progression de l’action. Analyse des personnages, de leur caractère, de leurs relations. Étude du décor (part observée, imaginée, correspondances avec les problèmes abordés, avec les sentiments qui agitent les personnages). Étude du style, des manies de l’auteur. Étude de la portée philosophique et morale de l’ouvrage. Étude éventuelle

scientifique qui se base sur un observateur qui va relever et établir le décor réaliste, et sur un expérimentateur qui celui-ci va y ajouter des personnages qui vont réagir entre eux pour créer une histoire. En effet nous retrouvons bien ce type méthode dans Au Bonheur Des Dames : Premièrement, L’observateur est présent tout le long du roman. Émile Zola introduit à l’intérieur de son texte un cadre spatio-temporel réel, l’auteur étudie minutieusement le milieu ou se déroule l’action.

mise en scène ajoute à la pièce de la vie et lui apporte beaucoup de choses. Dans un second temps, le texte théâtral est tout de même destiné à être représenté et vu. Tout d’abord, la mise en scène apporte une atmosphère très particulière avec le décor, les costumes, les lumières, la gestuelle, l’expression du visage, la parole ou l’absence de la parole etc. Par exemple, dans l’extrait de la première scène de l’acte I de Ruy Blas, on pourrait imaginer la représentation avec les costumes du moyen-âge