Le Dialogue Tragique

de représentations en France.”La Cantatrice Chauve” a reçu un Molière d'honneur en 1989. La source L'idée de la pièce est venue à Ionesco lorsqu'il a essayé d'apprendre l'anglais par le biais de la méthode Assimil. Frappé par la teneur des dialogues, à la fois très sobres et étranges mais aussi par l'enchaînement de phrases sans rapport, il décide d'écrire une pièce absurde intitulée l'anglais sans peine. Ce n'est qu'après un lapsus, lors d'une répétition, que le titre de la pièce est fixé :

s'adressent aussi au public. Deux communications se superposent. La communication entre les personnages Sur scène dominent les dialogues. Le dialogue peut être informatif (un personnage X apprend quelque chose à Y), délibératif (discussion sur une décision à prendre), conflictuel (affrontement verbal). Parfois un seul personnage s'exprime en un monologue: le personnage dialogue en quelque sorte avec lui-même (monologue délibératif). Le monologue informe le spectateur sur les sentiments et les pensées

cette tâche à Hector, Giraudoux dénonce l’hypocrisie sentencieuse du genre codifié de l’oraison funèbre pour privilégier le contact intime d’un général avec ses soldats. Ce discours est constitué de deux parties principales interrompues par des dialogues. Plus qu’une parodie de l’éloge aux défunts, il s’articule autour d’une dénonciation efficace de la guerre. Fidèle à la rhétorique classique, le discours aux morts d’Hector respecte le genre codifié de l’oraison funèbre et se découpe en quatre

Définition Le genre théâtral est constitué essentiellement des dialogues prononcés par les personnages. Le texte est fait pour être joué, c'est pourquoi les dialogues sont souvent entrecoupés de courtes explications scéniques et temporelles appelées didascalies. Précisions : Il existe plusieurs sous-catégories de ce genre : la comédie, la tragédie et le drame. Une même pièce regroupe souvent plusieurs types de paroles : la dialogue, le monologue, l'aparté ou la tirade Le genre poétique Définition

liberté car les éléphants sont libres La trompe = la racine du ciel Le titre = image / l’origine de la liberté Attachement = enfermement Dialogue abrupt (duel / duo) Langage familier (ex : laisse tomber) Youssef joue la comédie D’une réplique a l’autre le + intelligent / fort n’est pas souvent celui qu’on croit. Le rythme change (petit dialogue mais long récit) « tenaient les chevaux par la bride » = contrôle des moyens de locomotion. « seul, tous les 2 » = ils sont seul et qui marche

divertir, ce théâtre n’apporte pas d’instruction et divertit curieusement (ni catharsis tragique, ni correction comique exemplaire) ; face à une tradition qui, après avoir distingué les genres, tragiques et comiques, au moins en les fondant dans le drame, a séparé les « tonalités » (faire rire ou émouvoir, alternativement), cette dramaturgie ne sépare plus nettement le registre comique et le registre tragique, les rend non seulement peu séparables mais même quasi équivalents… Pour neutraliser l’effet

courtes répliques écrites en vers. Cela donne un rytme rapide au dialogue. 5- Un auteur de pièce de théatre est un dramaturge. 6- La double énonciation est quand le personnage s’adresse à la foi au public mais aussi au autres acteurs. Il sert a faire passer un message, tout en continuant le déroulement de la pièce. 7- Le héros tragique est le personnage qui, dans le registre tragique, se trouve au centre de la situation tragique : conflit de l'homme avec les dieux, conflit des hommes entre eux

théâtre en deux actes II. ANALYSE DIALOGUES ET DIDASCALIES Les nombreuses didascalies accentuent le côté humoristique de la pièce . En survolant le texte, on peut décemment voir une multitude de didascalie, notamment la répétition incessante de "Un temps", didascalies qui servent à une représentation facilité de la pièce sur scène, pièce qui doit être lue et vue représentée pour être complètement appréciée.  LE COMIQUE ET L’ABSURDE alliance du comique et du tragique Tragique : Winnie, dans un monologue

mort ? • En quoi Phèdre est un personnage tragique ? • De quelle manière Racine traduit-il la souffrance et la décision de Phèdre ? • Peut-on échapper à son destin ? • Phèdre est-elle un personnage à la fois pathétique et cruel ? • Cependant de quelle manière les sentiments amoureux et la cruauté sont-ils retranscrits dans le texte ? • De quelle manière le dramaturge nous représente t-il Phèdre comme une héroïne tragique • Pourquoi l’amour est-il synonyme de tragédie

Mme de La Fayette dévoile-t-elle en cette scène? -En quoi la rencontre exceptionnelle entre M de Nemours et la princesse apparaìt d'ors et déjà placée sous le signe de la fatalité et le tragique? -En quoi cette scène de rencontre classique évoque un coup de foudre qui annonce d'emblée la destinée tragique des personnages (+ vision de la société)? I/ Le topos de la rencontre amoureuse: développement classique. A) Le cadre de la rencontre: exceptionnel et merveilleux -"à la cour"