Le Génie Selon Kant

lui-même. Sa capacité à penser sa propre essence fait donc la spécificité de l’homme et elle le distingue des animaux. Ainsi, selon Feuerbach, si les animaux possèdent également une conscience au sens de « sentiment de soi », « capacité de distinguer les objets sensibles, de percevoir et même de juger des choses extérieures d'après des caractères sensibles déterminés », selon Feurbach, la conscience au sens le plus strict n'existe que pour un être qui a pour objet sa propre espèce, sa propre essence

maître de son inconscient ; il est capable d'en exprimer les rêves et les tourments. Cette "sublimation" (Freud) réussie emprunte des voies qui ne sont pas prévisibles a priori, même aux yeux de l'artiste. III - Talent et Génie. L'invention perpétuelle des règles 1. Le Génie artistique est précisement celui qui, à une époque historique donnée, est capable de bouleverser les règles en usage dans son art. Le romantisme du dix-neuvième rompt avec la règle dramaturgique des ''3 unités" pour proposer

jamais réussi à construire de modèles, est néanmoins un travail de conceptualisation, parce qu’elle interprète le réel en dégageant les significations qu’elle recèle, l’activité artistique paraît se réduire à la pure production et à la jouissance. Selon un tel point de vue, l’œuvre de l’artiste serait, sinon irrationnelle du moins en marge de la raison. En fait, cette méfiance vis-à-vis de l’activité artistique remonte déjà au point de départ de la réflexion philosophique sur l’art qui commence avec

"chose" ou l'oeuvre créée. Elle est produit d'un acte, son résultat. Le Balzac de Rodin, tout en pliure, en rondeurs et en angles paraissant fusionner la matière et la forme, pour signifier le bouillonnement balzacien, la force prodigieuse de ce génie créateur, non seulement est une création par elle-même mais il symbolise l'acte de créer dans la souffrance, l'effort, la transpiration, l'arrachement à la terre, au monde que représente la création artistique. Arrachement qui permettra un nouveau

grecques. Comment savoir si en ce moment je ne suis pas en train de rêver ? Qu’est-ce qui me garantit que les choses existent vraiment ? N’y a t-il pas un malin génie qui me fait croire tout ce qu’il veut pour m’abuser ? Or, c’est précisément à travers cet argument du malin génie qui permet à Descartes de parvenir à une première évidence. Ce malin génie, qui rappelle le diable d’Augustin, peut me tromper autant qu’il veut sur tout, il ne pourra jamais me faire douter que je pense puisque le doute est une

artisan. Il se caractérise par l’habileté, la maîtrise technique qui permet la belle imitation de la nature si on parle de l’art figuratif qui se doit d’être réaliste et fidèle, de donner l’illusion de l’apparence du réel (« le fini dans l’exécution » selon Aristote, la restitution du détail,..), qui est conforme aux règles de l’art ( perspective, couleurs qu’on apprend à l’école des Beaux-arts…), qui puisse ensuite permettre la matérialisation de l’idée et de laisser libre cours à l’imagination et l’inspiration

(Hegel). La notion de « matière » se définit comme ce qui va permettre de donner une existence sensible mais aussi une forme aux idées de l’artiste et, enfin, comme ce qui donne à l’art son côté technique que l’artiste doit apprendre à maîtriser. Le génie a le pouvoir de donner aux idées, même indicibles, une présentation esthétique. La beauté doit s’incarner dans une forme pour accomplir sa vocation de communication : elle doit être perceptible. Cependant l’art n’a pas à être décoratif pour flatter

à l’autre, mon lien avec autrui. Kant aurait pu parler de la catégorie de la communauté (Critique de la Raison Pure, analytique transcendantale). Le semblable pose la légitimité de la sympathie, de la compassion - ce que nous pouvons appeler la contagion des consciences - de la reconnaissance - sentiment majeur dans la rencontre avec autrui selon Hegel et Sartre - ou du respect - qui est la distance accordée à toute personne reconnue comme une fin en soi selon Kant. Le semblable n’est pas l’identique

désigne toute forme d’activité humaine par opposition à l’activité motrice et productrice de la nature. Ainsi, comme le précise Aristote dans le livre II de sa Physique, si les êtres naturels possèdent un principe de mouvement et de repos (selon le lieu, mais aussi selon la qualité, la quantité, et même la génération ou la corruption) qui se trouve en eux-mêmes, le mouvement des êtres artificiels ne peut s’expliquer que par un agent extérieur qui en est la cause : la nature se définit donc comme un principe

totalement à sa cause formelle. Selon Alain, "une machine bien règlée d'abord ferait l'oeuvre à mille exemplaires" ; sa caractéristique essentielle est d'être reproductible sans que l'on puisse distinguer "l'original" des "copies" qui sont absolument semblables. Un objet d'art ne peut pas être reproduit, il peut seulement être copié et dans ce cas, on distingue l'original de la copie ; l'objet d'art est unique. L'artiste se distingue de l'artisan, selon Alain, par le fait que l'idée chez l'artisan