Le Génie Selon Kant

Une Œuvre d’art (Beaux Arts) peut être évaluée selon deux dimensions : une dimension sensorielle qui relève de la perception des sens (esthétique) et une dimension théorique (originalité, contexte de création). Tant qu’on ne disjoint pas les deux dimensions, le jugement de l’œuvre se fait sur le plan esthétique, la « beauté » étant la valeur de l’esthétique.  Kant écrit dans La faculté de juger que la Beauté consiste en un sentiment : celui du plaisir qu’on a à observer une œuvre. Si l’on suit cette

dégager la pertinence et la valeur. Ici il s'agit donc donc de faire de l' esthétique (aisthesis ou sensation /état affectif de l'homme : discipline qui étudie les aistheta ou faits de sensibilité lesquels s' opposent aux noeta ou faits d'intelligence selon L'Aesthetica de Baumgarten qui invente le mot d' esthétique entre 1750 et 1758). I « La beauté artistique est différente de la beauté naturelle » Le problème est celui du critère de différenciation, on dira que la beauté naturelle vient de la

l’ensemble du monde réel est une illusion. Même mes perceptions immédiates des objets qui m’entourent ne me prouvent donc pas que ces objets existent. Descartes va jusqu’à rejeter la certitude des vérités mathématiques en émettant l’hypothèse d’un « Malin génie » qui nous tromperait en biaisant nos raisonnements. Le doute de Descartes est donc méthodique et hyperbolique : Descartes doute véritablement de tout. Mais ce doute n’est pas définitif, comme c’était le cas pour les philosophes sceptiques comme

à l’autre, mon lien avec autrui. Kant aurait pu parler de la catégorie de la communauté. (Critique de la Raison Pure, analytique transcendantale.) Le semblable pose la légitimité de la sympathie, de la compassion - ce que nous pouvons appeler la contagion des consciences- de la reconnaissance - sentiment majeur dans la rencontre avec autrui selon Hegel et Sartre- ou du respect - qui est la distance accordée à toute personne reconnue comme une fin en soi selon Kant. Le semblable n’est pas l’identique

partie) Est amoral ce qui ne prend pas en compte la dimension morale (sans être pour ni contre la morale). Et la beauté ou la valeur d’une œuvre d’art correspond à un sentiment d’harmonie, de perfection dans la composition de l’œuvre –ce que Kant qualifie de « finalité sans fin ». L’œuvre existe pour elle-même et est sa propre fin, rien ne pourrait y être ajouté ou retiré afin de la rendre meilleure. Ainsi, il ne semble pas pertinent de qualifier la scène du vol des hélicoptères dans

monde de Sophie, 383 A 405 Kant établit la distinction entre le monde des phénomènes et celui des noumènes. Chaque individu peut connaître le monde des phénomènes, c'est-à-dire le monde tel qu'il apparaît pour l'homme mais il est impossible de savoir quoi que ce soit sur le monde des noumènes, c'est-à-dire le monde tel qu'il est véritablement, indépendamment de la perception que nous en avons. (Le monde des noumènes n'est accessible que par la foi.) Emmanuel Kant, dont le père était bourrelier

groupe d’individus considéré comme supérieur et qui exerce une influence sur la société tout entière en raison de son éminence dans tel ou tel domaine d’activité. Faire de la beauté le privilège ou le monopole d’une élite, c’est donc soutenir la thèse selon laquelle seul un petit nombre d’individus hors du commun s’avérerait capable soit de produire la beauté – en créant une œuvre d’art – soit d’en juger – en posant les normes de ce qu’on appelle le goût – soit enfin de l’apprécier, en éprouvant à son

totalement à sa cause formelle. Selon Alain, "une machine bien réglée d'abord ferait l’œuvre à mille exemplaires" ; sa caractéristique essentielle est d'être reproductible sans que l'on puisse distinguer "l'original" des "copies" qui sont absolument semblables. Un objet d'art ne peut pas être reproduit, il peut seulement être copié et dans ce cas, on distingue l'original de la copie ; l'objet d'art est unique. 4) L'artiste se distingue de l'artisan, selon Alain, par le fait que l'idée chez

optimistes, pour qui le bonheur comme "état de satisfaction totale" est possible (Spinoza, Montaigne, Diderot), voire facile (Épicure) et les pessimistes pour qui il est difficile (Rousseau), voire impossible (Pascal, Schopenhauer, Freud). D'autres comme Kant condamnent la recherche du bonheur (comme s'opposant à la morale) ou comme Nietzsche la critiquent comme une fuite devant le tragique de la réalité, lui préférant l'expérience de la joie. 1/ Point de vue convergent  (optimiste) : EPICURE (3eme

un créateur, cherchant à produire une œuvre d'art. Ainsi, pour être considérée comme belle, une œuvre doit correspondre à un critère de beauté, celui de prétendre à l'universalité. Dans son ouvrage critique de la faculté de juger, le philosophe Kant explique qu'une œuvre d'art ne doit pas seulement répondre à un besoin du corps ou de l'esprit, mais doit être universellement belle, appréciée par tous, indépendamment du temps et de l'époque. Par conséquent, l'utilité de l'œuvre d'art réside dans